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后级功放/功率放大器

    放大器(Amplifier)一般而言是指能够使用较小的能量来控制较大能量的任何器件。现在,在日常使用中,这个名词常常是指放大器电路,经常用于音频应用中。一个放大器的输入输出关系——常常表示为一个与输入频率相关的函数,这个关系称为放大器的传输函数,同时这个传输函数的系数定义为增益。 放大器依据通过放大器件的输入信号(正弦波)的导通角(有时也称为Angle of flow)分为以下类型:前级功放/控制放大器、后级功放/功率放大器、合并式功放、唱机/唱头放大器、耳放/耳机放大器、低音炮功放、环绕音箱功放、AV功放、音频/视频接收器、音频接收器、其他类型功放等。 功率放大器(Power Amplifier)是指在给定失真率条件下,能产生最大功率输出以驱动某一负载(例如扬声器)的放大器。功率放大器在整个音响系统中起到了“组织、协调”的枢纽作用,在某种程度上主宰着整个系统能否提供良好的音质输出,也可称为后级功放或后置功放。 一、工作原理 利用三极管的电流控制作用或场效应管的电压控制作用将电源的功率转换为按照输入信号变化的电流。因为声音是不同振幅和不同频率的波,即交流信号电流,三极管的集电极电流永远是基极电流的β倍,β是三极管的交流放大倍数,应用这一点,若将小信号注入基极,则集电极流过的电流会等于基极电流的β倍,然后将这个信号用隔直电容隔离出来,就得到了电流(或电压)是原先的β倍的大信号,这现象成为三极管的放大作用。经过不断的电流放大,就完成了功率放大。 二、主要种类 传统的数字语音回放系统包含两个主要过程:数字语音数据到模拟语音信号的变换(利用高精度数模转换器DAC)实现;利用模拟功率放大器进行模拟信号放大,如A类、B类和AB类放大器。从1980年代早期,许多研究者致力于开发不同类型的数字放大器,这种放大器直接从数字语音数据实现功率放大而不需要进行模拟转换,这样的放大器通常称作数字功率放大器或者D类放大器。 1、A类放大器: A类放大器的主要特点是:放大器的工作点Q设定在负载线的中点附近,晶体管在输入信号的整个周期内均导通。放大器可单管工作,也可以推挽工作。由于放大器工作在特性曲线的线性范围内,所以瞬态失真和交替失真较小。电路简单,调试方便。但效率较低,晶体管功耗大,效率的理论最大值仅有25%,且有较大的非线性失真。由于效率比较低。 2、B类放大器: B类放大器的主要特点是:放大器的静态点在(VCC,0)处,当没有信号输入时,输出端几乎不消耗功率。在Vi的正半周期内,Q1导通Q2截止,输出端正半周正弦波;同理,当Vi为负半波正弦波,所以必须用两管推挽工作。其特点是效率较高(78%),但是因放大器有一段工作在非线性区域内,故其缺点是“交越失真”较大。即当信号在-0.6V~ 0.6V之间时,Q1、Q2都无法导通而引起的。所以这类放大器也逐渐被设计师摒弃。 3、AB类放大器: AB类放大器的主要特点是:晶体管的导通时间稍大于半周期,必须用两管推挽工作。可以避免交越失真。交替失真较大,可以抵消偶次谐波失真。有效率较高,晶体管功耗较小的特点。 4、D类放大器: D类(数字音频功率)放大器是一种将输入模拟音频信号或PCM数字信息变换成PWM(脉冲宽度调制)或PDM(脉冲密度调制)的脉冲信号,然后用PWM或PDM的脉冲信号去控制大功率开关器件通/断音频功率放大器,也称为开关放大器。具有效率高的突出优点。数字音频功率放大器也看上去成是一个一比特的功率数模变换器.放大器由输入信号处理电路、开关信号形成电路、大功率开关电路(半桥式和全桥 式)和低通滤波器(LC)等四部分组成。D类放大或数字式放大器。系利用极高频率的转换开关电路来放大音频信号的。优点是具有很高的效率,通常能够达到85%以上;体积小,可以比模拟的放大电路节省很大的空间;无裂噪声接通;低失真,频率响应曲线好。外围元器件少,便于设计调试。 5、T类放大器: T类功率放大器的功率输出电路和脉宽调制D类功率放大器相同,功率晶体管也是工作在开关状态,效率和D类功率放大器相当。但它和普通D类功率放大器不同的是: 首先,它不是使用脉冲调宽的方法,Tripath公司发明了一种称作数码功率放大器处理器“Digital Power Processing (DPP)”的数字功率技术,它是T类功率放大器的核心。它把通信技术中处理小信号的适应算法及预测算法用到这里。输入的音频信号和进入扬声器的电流经过DPP数字处理后,用于控制功率晶体管的导通关闭。从而使音质达到高保真线性放大。 其次,它的功率晶体管的切换频率不是固定的,无用分量的功率谱并不是集中在载频两侧狭窄的频带内,而是散布在很宽的频带上。使声音的细节在整个频带上都清晰可“闻”。 此外,T类功率放大器的动态范围更宽,频率响应平坦。DDP的出现,把数字时代的功率放大器推到一个新的高度。在高保真方面,线性度与传统AB类功放相比有过之而无不及。 A类、B类和AB类放大器是模拟放大器,D类放大器是数字放大器。B类和AB类推挽放大器比A类放大器效率高、失真较小,功放晶体管功耗较小,散热好,但B类放大器在晶体管导通与截止状态的转换过程中会因其开关特性不佳或因电路参数选择不当而产生交替失真。而D类放大器具有效率高低失真,频率响应曲线好。外围元器件少优点。AB类放大器和D类放大器是音频功率放大器的基本电路形式。 三、常见种类 1、射频功率放大器: 射频功率放大器(RF PA)是各种无线发射机的重要组成部分。在发射机的前级电路中,调制振荡电路所产生的射频信号功率很小,需要经过一系列的放大一缓冲级、中间放大级、末级功率放大级,获得足够的射频功率以后,才能馈送到天线上辐射出去。为了获得足够大的射频输出功率,必须采用射频功率放大器。射频功率放大器是发送设备的重要组成部分。射频功率放大器的主要技术指标是输出功率与效率。除此之外,输出中的谐波分量还应该尽可能的小,以避免对其他频道产生干扰。 2、高频功率放大器: 高频功率放大器用于发射级的末级,作用是将高频已调波信号进行功率放大,以满足发送功率的要求,然后经过天线将其辐射到空间,保证在一定区域内的接收级可以接收到满意的信号电平,并且不干扰相邻信道的通信。高频功率放大器是通信系统中发送装置的重要组件。 按其工作频带的宽窄划分为窄带高频功率放大器和宽带高频功率放大器两种,窄带高频功率放大器通常以具有选频滤波作用的选频电路作为输出回路,故又称为调谐功率放大器或谐振功率放大器;宽带高频功率放大器的输出电路则是传输线变压器或其他宽带匹配电路,因此又称为非调谐功率放大器。高频功率放大器是一种能量转换器件,它将电源供给的直流能量转换成为高频交流输出。在“低频电子线路”课程中已知,放大器可以按照电流导通角的不同,将其分为甲、乙、丙三类工作状态。甲类放大器电流的流通角为360o,适用于小信号低功率放大。乙类放大器电流的流通角约等于180o;丙类放大器电流的流通角则小于180o。乙类和丙类都适用于大功率工作。丙类工作状态的输出功率和效率是三种工作状态中最高者。高频功率放大器大多工作于丙类。但丙类放大器的电流波形失真太大,因而不能用于低频功率放大,只能用于采用调谐回路作为负载的谐振功率放大。由于调谐回路具有滤波能力,回路电流与电压仍然极近于正弦波形,失真很小。除了以上几种按电流流通角来分类的工作状态外,又有使电子器件工作于开关状态的丁类放大和戊类放大。丁类放大器的效率比丙类放大器的还高,理论上可达100%,但它的最高工作频率受到开关转换瞬间所产生的器件功耗(集电极耗散功率或阳极耗散功率)的限制。 如果在电路上加以改进,使电子器件在通断转换瞬间的功耗尽量减小,则工作频率可以提高。这就是戊类放大器。在低频放大电路中为了获得足够大的低频输出功率,必须采用低频功率放大器,而且低频功率放大器也是一种将直流电源提供的能量转换为交流输出的能量转换器。高频功率放大器和低频功率放大器的共同特点都是输出功率大和效率高,但二者的工作频率和相对频带宽度却相差很大,决定了他们之间有着本质的区别。低频功率放大器的工作频率低,但相对频带宽度却很宽。例如,自20至20000 Hz,高低频率之比达1000倍。因此它们都是采用无调谐负载,如电阻、变压器等。高频功率放大器的工作频率高(由几百kHz一直到几百、几千甚至几万MHz),但相对频带很窄。例如,调幅广播电台(535-1605 kHz的频段范围)的频带宽度为10 kHz,如中心频率取为1000 kHz,则相对频宽只相当于中心频率的百分之一。中心频率越高,则相对频宽越小。因此,高频功率放大器一般都采用选频网络作为负载回路。由于这后一特点,使得这两种放大器所选用的工作状态不同:低频功率放大器可工作于甲类、甲乙类或乙类(限于推挽电路)状态;高频功率放大器则一般都工作于丙类(某些特殊情况可工作于乙类)。 宽频带发射机的各中间级还广泛采用一种新型的宽带高频功率放大器,它不采用选频网络作为负载回路,而是以频率响应很宽的传输线作负载。这样,它可以在很宽的范围内变换工作频率,而不必重新调谐。综上所述可见,高频功率放大器与低频功率放大器的共同之点是要求输出功率大,效率高;它们的不同之点则是二者的工作频率与相对频宽不同,因而负载网络和工作状态也不同。 高频功率放大器的主要技术指标有:输出功率、效率、功率增益、带宽和谐波抑制度(或信号失真度)等。这几项指标要求是互相矛盾的,在设计放大器时应根据具体要求,突出一些指标,兼顾其他一些指标。例如实际中有些电路,防止干扰是主要矛盾,对谐波抑制度要求较高,而对带宽要求可适当降低等。功率放大器的效率是一个突出的问题,其效率的高低与放大器的工作状态有直接的关系。放大器的工作状态可分为甲类、乙类和丙类等。为了提高放大器的工作效率,它通常工作在乙类、丙类,即晶体管工作延伸到非线性区域。但这些工作状态下的放大器的输出电流与输出电压间存在很严重的非线性失真。低频功率放大器因其信号的频率覆盖系数大,不能采用谐振回路作负载,因此一般工作在甲类状态;采用推挽电路时可以工作在乙类。高频功率放大器因其信号的频率覆盖系数小,可以采用谐振回路作负载,故通常工作在丙类,通过谐振回路的选频功能,可以滤除放大器集电极电流中的谐波成分,选出基波分量从而基本消除了非线性失真。 所以,高频功率放大器具有比低频功率放大器更高的效率。高频功率放大器因工作于大信号的非线性状态,不能用线性等效电路分析,工程上普遍采用解析近似分析方法——折线法来分析其工作原理和工作状态。这种分析方法的物理概念清楚,分析工作状态方便,但计算准确度较低。以上讨论的各类高频功率放大器中,窄带高频功率放大器:用于提供足够强的以载频为中心的窄带信号功率,或放大窄带已调信号或实现倍频的功能,通常工作于乙类、丙类状态。宽带高频功率放大器:用于对某些载波信号频率变化范围大得短波,超短波电台的中间各级放大级,以免对不同fc的繁琐调谐。通常工作于甲类状态。 四、主要指标 1、技术指标 额定功率(rate power):是指连续的正弦波功率,在1kHz正弦波输入及一定的负载下,谐波失真小于1%所输出的功率,表示成W/CH(瓦/声道)。一般来说,额定功率越大,造价越高。 总谐波失真(THD):是指高次谐波占基波的百分比,总谐波失真越小越好,好的功率放大器的总谐波失真能达到0.02%。 转换率(slew rate):单位时间上升的电压幅度,单位为伏/微秒,它反映了功率放大器对瞬态声音信号的跟踪能力,是一种瞬态特性指标。 阻尼因子(damping factor):其定义为功率放大器的负载阻抗(大功率管内部电阻加上音箱的接线线阻),例如8Ω:0.04Ω=200:1,一般要求比值比较大,但不能太大,太大会觉得扬声器发声单薄,太小则会使声音混浊,声音层次差,声像分布不佳。 输出阻抗(output impedance)(或称额定负载阻抗):通常有8Ω、4Ω、2Ω等值,此值越小,说明功率放大器负载能力越强。就单路而言,额定负载为2Ω的功率放大器,可以带动4只阻抗为8Ω的音箱发声,并且失真很小。 2、性能指标 无论AV放大器和Hi-Fi功放对功率放大器要求十分严格,在输出功率、频率响应、失真度、信噪比、输出阻抗和阻尼系数等方面都有明确要求。 额定功率(RMS):它指在一定的谐波范围内功放长期工作所能输出的最大功率(严格说是正弦波信号)。经常把谐波失真度为1%时的平均功率称为额定输出功率或最大有用功率、持续功率、不失真功率等。很显然规定的失真度前提不同时,额定功率数值将不相同。 最大输出功率:当不考虑失真大小时,功放电路的输出功率可远高于额定功率,还可输出更大数值的功率,它能输出的最大功率称为最大输出功率,前述额定功率与最大输出功率是两种不同前提条件的输出功率。 音乐输出功率(MPO):音乐输出功率MPO是英文Music Power Outpur的缩写,它是指功放电路工作于音乐信号时的输出功率,也就是输出失真度不超过规定值的条件下,功放对音乐信号的瞬间最大输出功率。 峰值音乐输出功率(PMPO):它是最大音乐输出功率,是功放电路的另一个动态指标,若不考虑失真度功放电路可输出的最大音乐功率就是峰值音乐输出功率。通常峰值音乐输出功率大于音乐输出功率,音乐输出功率大于最大输出功率,最大输出功率大于额定输出功率,经实践统计,峰值音乐输出功率是额定输出功率的5-8倍。 频率响应:频率响应反映功率放大器对音频信号各频率分量的放大能力,功率放大器的频响范围应不低于人耳的听觉频率范围,因而在理想情况下,主声道音频功率放大器的工作频率范围为20-20kHz。国际规定一般音频功放的频率范围是40-16kHz±1.5dB。 失真:失真是重放音频信号的波形发生变化的现象。波形失真的原因和种类有很多,主要有谐波失真、互调失真、瞬态失真等。 动态范围:放大器不失真的放大最小信号与最大信号电平的比值就是放大器的动态范围。实际运用时,该比值使用dB来表示两信号的电平差,高保真放大器的动态范围应大于90dB。自然界的各种噪声形成周围的背景噪声,而周围的背景噪声和演奏出现的声音强度相差很大,在通常情况下,将这个强度差称为动态范围,优良音响系统在输入强信号时不应产生过载失真,而在输入弱信号时,有不应被自身产生的噪声所淹没,为此好的音响系统应当具有较大的动态范围,噪声只能尽量减少,但不可能不产生噪声。 信噪比:信噪比是指声音信号大小与噪声信号大小的比例关系,将攻放电路输出声音信号电平与输出的各种噪声电平之比的分贝数称为信噪比的大小。 输出阻抗:功放输出端与负载(扬声器)所表现出的等效内阻抗称为功放的输出阻抗。 阻尼系数:阻尼系数是指功放电路给负载进行电阻尼的能力。 五、相关术语 1、工作范围 工作范围是指功率放大器在规定的失真度和额定输出功率条件下的工作频带宽度,即功率放大器的最低工作频率至最高工作频率之间的范围,单位Hz(赫兹)。放大器实际的工作频率范围可能会大于定义的工作频率范围。 2、工作模式 功率放大器的工作模式主要有以下几种: 时分双工(TDD)模式: 在TDD模式的移动通信系统中,接收和传送在同一频率信道(即载波)的不同时隙,用保证时间来分离接收和传送信道。 时分多址(TDMA)模式: TDMA是时分多址(Time Division Multiple Access)的英文缩写。同一频率的载波在某一特定时间内,分成若干相等的小时间段,供多个不同号码的用户使用不同的小时间段来实现连接的通信方式。简而言之,它是将一个狭窄的无线频道分割成框架性的时间片断(特别是3和8),并将每一个时间片断分配给每一个用户的数字无线技术。 3、传输增益 指放大器输出功率和输入功率的比值,单位常用“dB”(分贝)来表示。功率放大器的输出增益随输入信号频率的变化而提升或衰减。这项指标是考核功率放大器品质优劣的最为重要的一项依据。该分贝值越小,说明功率放大器的频率响应曲线越平坦,失真越小,信号的还原度和再现能力越强。 4、输出功率 功率放大器的功率指标严格来讲又有标称输出功率和最大瞬间输出功率之分。前者就是额定输出功率,它可以解释为谐波失真在标准范围内变化、能长时间安全工作时输出功率的最大值;后者是指功率放大器的“峰值”输出功率,它解释为功率放大器接受电信号输入时,在保证信号不受损坏的前提下瞬间所能承受的输出功率最大值。 5、接收增益 增益是天线的主要指标之一,它是方向系数与效率的乘积,是天线辐射或接收电波大小的表现。增益大小的选择取决于系统设计对电波覆盖区域的要求,简单地说,在同等条件下,增益越高,电波传播的距离越远。而功率放大器的接收增益值越大,则接收性能越强。 6、避雷保护 常见的直击避雷保护措施: 避雷针:避雷针用来保护工业与民用高层建筑以及发电厂、变压所的屋外配电装置、输电线路个别区段、在雷电先导电路向地面延伸过程中,由于受到避雷针畸变电路的影响,会逐渐转向并击中避雷针,从而避免了雷电先导向被保护设备,击毁被保护设备和建筑的可能性。由此可见,避雷针实际上是引雷针,它将雷电引向自己,从而保护其它设备免遭雷击。 避雷线:避雷线也叫架空地线,它是沿线路架设在杆塔顶端,并具有良好接地的金属导线,避雷线是输电线路的主要防雷保护措施。 避雷带、避雷网:在建筑物上沿屋角、屋脊、檐角和屋檐等易受雷击部位敷设的金属网格,主要用于保护高大的民用建筑。 7、浪涌保护 浪涌也叫突波,顾名思义就是超出正常工作电压的瞬间过电压。本质上讲,浪涌是发生在仅仅几百万分之一秒时间内的一种剧烈脉冲,。可能引起浪涌的原因有:重型设备、短路、电源切换或大型发动机。而含有浪涌阻绝装置的产品可以有效地吸收突发的巨大能量,以保护连接设备免于受损。浪涌保护器,也叫信号防雷保护器,是一种为各种电子设备、仪器仪表、通讯线路提供安全防护的电子装置。当电气回路或者通信线路中因为外界的干扰突然产生尖峰电流或者电压时,浪涌保护器能在极短的时间内导通分流,从而避免浪涌对回路中其他设备的损害。 六、主要应用 无论在全球移动通信系统、第三代移动通信系统、无线局域网等民用领域,还是在雷达、电子战、导航等军用领域,射频功率放大器作为这些系统中的前端器件,对其低耗、高效、体积小的要求迅速增加。 众所周知,功率放大器是射频电路众多模块中功率损耗最大的,作为系统的核心和前端部分,它的效率将直接影响系统效率,因此效率问题成为现代功率放大器的研究热点。在大多数功率放大器中,功率损耗的主要是晶体管损耗,主要由电压和电流产生的,从而提出开关类功率放大器,主要有D类,E类和F类。其中F类功率放大器专门设计一个谐波网络来实现漏极电压和电流波形控制。理论上,F类功率放大器的漏极效率为100%,被称为新一代功率放大器。 传统功率放大器由于输出电路上的功率消耗,其工作效率很低。为增加传统功率放大器的工作效率,理想的F类功率放大器使用输出滤波器对晶体管输出电压或电流中的谐波成分进行控制,归整晶体管输出的电压和电流波形。从而实现集电极电流的角度参数为90°,即保持集电极波形为半个正弦波,集电极电压波形为方波,并且两者的相位差是λ/4,这样集电极电压和电流的波形就没有交叠区,从而达到100%的理想效率。 七、选购注意事项 选择功率放大器的时候,要注意它的一些技术指标: 1、输入阻抗:通常表示功率放大器的抗干扰能力的大小,一般会在5000-15000Ω,数值越大表示抗干扰能力越强; 2、失真度:指输出信号同输入信号相比的失真程度,数值越小质量越好,一般在0.05%以下; 3、信噪比:是指输出信号当中音乐信号和噪音信号之间的比例,数值越大代表声音越干净。 另外,在选购功率放大器的时候还要明确购买意愿,如果希望加装低音炮,最好购买5声道的功放,通常2声道和4声道扬声器只能推动前后扬声器,而低音炮只能再另配功放,5声道功放就可以解决这个问题,功率放大器的输出功率也要尽量大于扬声器的额定功率。 八、知名的品牌  圣歌Anthem,雅骏ARCAM,Audio Research,AVM(Audio Video Manufaktur),拜事通Bryston,剑桥音响Cambridge Audio,驾势CLASSE(Classé),天龙DENON,帝瓦雷Devialet,音乐之旅EC(Electrocompaniet),哈曼卡顿Harman Kardon,奇力KRELL,力仕Luxman,万里Manley Labs,马兰士Marantz,音乐传真Musical Fidelity等。
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  • 音乐活起来,就该是这个感觉! Alluxity Audio Mono One 单声道后级放大器

    【爱威影音AVSTYLE 评测】以往去方浪音响,都是听Grimm的Ls1be+Ls1-dmf母带级监听系统,或者是Dutch&Dutch 8c这样拥有几近无人能敌的心形指向性能的监听系统,方浪音响整体给我的是一种科学严谨之余,精致与格调都做得相当好,我说的不仅仅是布置,说的还是对代理产品的选择。以往我更多的是听这两套无比严谨的监听系统,若是到了另一个房间,则是爱诗特浓、Vitus Audio与本期的主角Alluxity Audio等充满浪漫与美感的品牌。人呀,确实是会对眼下判断的事物有一个先入为主的感觉,当我看见这对Alluxity MonoOne后级时,总会觉得它俩比较纤细精美,应该不会有如Vitus Audio那种超强的控制力吧?事实上,我又错了。   纤薄却如此高性能 Mono One是Alluxity Power One的一个全新升级,在功率输出上体现得最为明显,以前的PowerOne在8Ω的时候输出功率为200W,现在全新的Mono One为250W,如果是4Ω和2Ω,这个差距就会越拉越大,在大尺寸单元重放更低频率的时候,单元阻抗此时往往会变得更低,更低的阻抗意味着放大器得输出更大的电流,在与MonoOne同价位、定位相似的少数高端后级机型里,有如此精美纤薄的机身同时阻抗不断变小时功率还能成倍增长,这是一个多么棒的电路设计才会有如此高的性能。MonoOne的外观是如此的精美、标称参数如此强悍且听感令我相当预约,这绝对不是一个突然蹦出来的产品,如果蒙上一块布我看不见的话,我铁定认为这是一个在功率放大技术耕耘多年的、大家耳熟能详的巨匠级品牌才是,而事实上,如果你了解了Alluxity,那么这一切都是说得通的。   天才诞生 Alluxity Audio是AVM-TEC公司的旗下产品,大家不要把另外一个名称为AVM的品牌混淆了,这个AVM-TEC公司,其实当中的AVM是创办人名字的简化,AVM-TEC公司的老板叫做Alexander Vitus Mogensen。看到这里,估计你会对当中Vitus这个名字产生推测。没错了!AlexanderVitus Mogensen就是Vitus Audio老板的儿子,而Vitus Audio大家都熟悉了,他们家的放大器可谓巧匠之作,在高端Hi-End领域如雷贯耳。那么到这里总算是知道为何Alluxity会发出如此模拟味的声音了,Alexander Vitus Mogensen(下文简称Alexander)成长于高端音响制造的环境之下,也就是父亲Vitus Audio品牌的大环境,但Alexander并非一味地依附着父亲的光环,Alexander从小就对音乐拥有相当大的兴趣,也得益于Hi-End音响环境的氛围,Alexander所能眺望的高度也远超同龄人。Alexander自13岁起,就参与到父亲的Vitus产品设计、声音的理念以及产品的制造链当中,对于什么是高端音响才会拥有的电路设计、电气连接特性、电子元器件的考究、以及机箱屏蔽的重要作用,Alexander可谓是尽得真传,汉斯见子能有如此之才华,也是倾囊相授,把自己全套看家本领都教给了Alexander。   现场搭配Mono One的全新Alluxity PreTwo串流前级 属于自己的突破 Alexander也不枉父亲所望,在家族企业里工作的短短五年间,除了学习到父亲的本领,对于自己而言,Alexander也在学习SolidWorks,Altium Designer等电子制造技术的过程中,领悟到了一些更优设计,在SMT贴片上让声音达到比以前更好的地步。Alexander提出的优化都为家族产品得到了改善,但对音乐的理解,Alexander也会有与老父亲不同的地方,演绎音乐才是Alexander对产品的初衷与主导,随着Alexander的成长,他终究是有自己想走的路,于是他创办了属于自己的AVM-TEC公司,其中AVM便是自己名字的简化缩写,Alexander利用先进的SMT贴片设备以及自身对贴片封装技术与电路设计的崭新理解,最初AVM-TEC公司便是以此为主要业务,当然也帮助父亲的产品作高端的工艺生产优化,在Alexander仅仅 18岁的时候,便成立Alluxity这个Hi-End音响品牌,充满北欧特色的极简大气设计,轻巧纤细的机身浓缩了顶尖的电路设计,Alluxity Pre One与Power One是他的成名大作,本次我试听的是Alexander仅为20岁时所开发的Pre Two,这次把串流播放结合到前级放大器里面,体积仍然是如此之小,可怕的是Alluxity的纯后级放大器Power One同样是这样的厚度,但表现出远超体积的惊人控制力与声音演绎水平,这就是我最为佩服的地方。在这些充满模拟感的Hi-End品牌里,几乎全部都是资历非常深的研发团队,创造如此饱满又真情实感的声音,是没有几十年沉淀也无法凝练出来,Alluxity的声音给我的感觉便是如此,即便是他们的产品外观如此现代与新潮,之前我更倾向于认为Alluxity的老板或者团队平均年龄都不低,但经过此番了解后,我不得不佩服这与我同岁之人,拥有如此高的成就。   高端的机身工艺却不过分昂贵 Mono One的结构与Pre和Power相同,是独立式的放大拓扑结构,完完全全是独立分开的两组放大电路,连600VA的变压器也是一个声道一个。如果按照其他品牌的操作,这个Mono One放大模块可能会被装上更庞大的机身,更夸张的散热,来兜售更高昂的价格,但Alluxity恰恰就不是这种品牌。Alluxity会用尽一切办法,设定一个模块化生产基准,以此来控制无谓的成本攀升,让顶级的声音并非需要极少数人才能享受。同时,Alluxity已然拥有属于欧洲的这种极简、大气的设计质感,在线条与触控面板的比例上、在弧线与各个比例的伸展上,你可以直接感受到这种深厚的设计底子与氛围,这得有多少年沉淀才能有如此格调的设计,为了保证如此大功率、如此精致的机身能有强大的散热,Alluxity采用的是一整块实心铝,进行CNC挖空,它拥有我们看到一些高价顶级后级才会动用到的昂贵机身设计方式,此时,Alluxity掌控生产,所以实际上不会被迫卖到天价,这也是我佩服的地方之一。 行云流水 Mono One是搭配全新的PreTwo进行试听的,此时全套都是Alluxity的声音。我可以在第一时间就感受到,Mono One拥有一种令人难以忘怀的控制力,如此纤细的机身,推动庞大的扬声器,并且还是相当难驾驭的陶瓷振盆或钻石高音等,若是推不好,真的会很容易变得偏硬,声音发呆和前冲的,但Mono One完全没有这个迹象,庞大的扬声器搭配纤细的后级,这个反差之强烈,是让我拥有很震撼的视觉享受的。整体去评价它的话,一个字:活!   活起来 Mono One能让音乐是有活力的,那些音乐中的细节是非常的立体而具象的,完全不是硬邦邦的、很平的、很粗鲁的去给你,放心,这些声音Mono One都不会给到你。先从声场来说,Mono One最突出的就是,它能还原出声场中乐器、人声的一些相当微弱的泛音,这种极其珍贵的音乐信息,通常一些能还原的设备去听的话,是显得生硬而且薄的,因为在声音底子不够强的时候,只能这样去给你这些细微的细节了。但Mono One是让这些细节非常的有活力,手指一拨弦,充分的共鸣音在弥漫空间中,在精准的位置给到你的同时,那些最细微的泛音,它是很饱满的,它是浮动于整个空间的,而不是生硬的贴在声场的后面。在全频自然细腻的同时,Mono One的高频是让我非常难忘,这是一种非常展现真实声音的模拟感,他的高频能量不强、不冲、不尖,Mono One的高频是具象的、凝聚的,是拥有一种跟高端的音色,就是丰富而又显得华丽,华丽之余又不会过度的浓艳,这就需要很高水平的了。   最后 Mono One乃至Alluxity的声音,真的让我流连忘返,低音敲出的速度不紧、不慢,精致又紧密,非常立体,可以说Alluxity在Hi-End音响设备中,它的立体感和丰满度都是标杆级的,而且还有这难以置信的体积与精美,足够Hi-End的声音但体积不至于臃肿,说的应该就是Alluxity这样的高水平吧。   基本参数: 功率(8Ω):250W 功率(4Ω):≈500W 功率(2Ω):≈1000W 变压器:600VA×2 输入:XLR×1组,RCA×1组 尺寸:43.5×10.5×31.5cm(WHD) 款色:钛银色、黑色、白色、钛橙色 
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  • 浓缩的紧致之美:Audio Research Reference 160S电子管立体声后级放大器

    【FiPlay影音平台 评测】如何将旗舰级别产品的顶尖技术和制造工艺合理地下放到次一级或是另一种设计的产品之中,既让用家体会到品牌的实力又能够降低使用的成本,这是每一个Hi-End级的音响品牌必须要面对的一个重大课题,直接关系着该品牌在市场上的影响力和销量。 那么,如果你作为一个品牌的负责人,面对自家的顶级单声道后级放大器,你应该如何做呢?一、可以选择开发次一级、输出功率小一些的单声道后级放大器;二、可以选择开发次一级、输出功率小一些的立体声后级放大器。当然还有第三个也是更难的选项:开发输出功率完全一样的旗舰立体声后级放大器。也许是“艺高人胆大”,这一次,Audio Research品牌就在自家的顶级产品中选择了最难的那种方式。  电子管放大器的扛鼎者 如果你是模拟立体声的资深发烧友,要是不能够对Audio Research这个品牌如数家珍,那实在是有些不合格。这个历史已经达到50年的品牌,于1970年创立于明尼阿波利斯市,堪称是美国本土持续生产时间最久的音响企业。 多年以来,无论是从产品理念还是产品设计方面,Audio Research品牌都坚持以实际声音表现为主导,只有在技术以及声音表现上有真正的进步时,才会推出新的产品和新的型号。所以,Audio Research品牌的每一件产品都称得上是精益求精之作,并且每一次产品的升级换代都经过深思熟虑,确保新一代产品比老一代产品有明显的性能提升。 该品牌的创始人是William Z. Johnson,早在上个世纪50年代开始就自行设计电子音响器材,而在创立Audio Research品牌时模拟黑胶唱盘正如日中天。在后来音响业界全面转向晶体管放大方式后,Audio Research品牌仍然数十年如一日地坚持电子管放大方式。近年来电子管放大对声音的准确还原被大家重新认识到的时候,才显出多年来Johnson先生的高瞻远瞩。因此,Johnson先生如今被很多音响业界人士尊为整个“Hi-End”音响概念的创始者。 这一次,Audio Research品牌准备在Reference 160S电子管立体声后级放大器上来真正实现他们的“精益求精”和“Hi-End”风范。  独一无二的“幽灵”表头 第一眼看到Reference 160S电子管立体声后级放大器,必定会有似曾相识的感觉。没错,这个外形设计与2018年Audio Research品牌Reference 160M电子管单声道后级放大器几乎一模一样。尽管是相似的外形,但是即使在两年后看起来也显得格外的新颖别致。 Reference 160S突破了传统电子管放大器那种“傻大黑粗”的惯有印象,它通体采用银灰色(还有黑灰色可选)的铝合金材料制成,安装电子管的机体后半部分也盖上了同样材料的保护罩,初看上去更像是晶体管放大的产品。铝合金面板上左右各有一只提手,正中是一块下方配有四只控制按键的巨大有机玻璃表头。这个表头就是本机的“颜值担当”了,表头的一大部分是透明的,可以看到隐藏在内部的电子管和变压器等部件。同时,这只表头设计巧妙,为蓝色LED发光镂空式设计,可以根据输出功率和音量大小实现灵活的指针跳跃。特别是开机后电子管和表头同时亮起,简直魅力无穷,厂家将之称作专利的“Ghost Meters”,中文称之为“幽灵表头”不知道会不会比较贴切。  专注电子管选用和电路匹配 作为Reference 160M的合并式立体声版本,Reference 160S当然也延续了前者旗舰级定位。你可能会有疑问:机箱体积两者相差不多,Reference 160S是如何做到将双声道的放大电路放置完好的呢?这当然得益于厂家高强的内部设计功力。   Reference 160S的内部采用了新一代线路设计架构,搭载了大量向专业厂家特别订制的更发烧、更强悍的元器件,安装在规格特殊、特别订制的四层电路板之上,可以将本底噪音降低到最低的程度。同时这些元器件数量较过去的产品型号更少,以实现更短的信号传递路径,进一步提升声音的纯净度,同时也可以容纳下双声道的放大电路。在整体电源供应方面,Reference 160S仍然采用高电量供应变压器,配合大容量电容,可满足对极高瞬间峰值和强烈动态电流的需求,对于低频的还原更为游刃有余。 在所使用的电子管方面,Reference 160S的驱动管是6H30,放大输出管也仍是KT150。不过,针对双声道放大,两种类型的电子管数量均翻倍,即每声道2只6H30和4只KT150。6H30电子管的原产地是前苏联,属于框架栅式电子管,采用三层云母片根支架作辅助支撑的超强化结构,高度加强抗震性,寿命长达一万小时,其电气特性约为两支并联的6DJ8/ECC88,跨导极高,输出电流大,输出阻抗低,超低静音,几乎没有麦克风效应,只需要很简单的条件就能发挥极大的效能。Audio Research品牌过去一直是专攻6922/6DJ8电子管,不过近期在旗舰产品上面逐渐开始采用6H30,证明了6H30的优异指标和过硬性能。 KT150电子管作为大功率输出的五级管,驱动能力比常见的KT88更为强劲。在Reference 160S上面,在双声道同时输出时每个声道仍然与Reference 160M一样是140W,足以可以向人证明Reference 160S约等于两台Reference 160M。 厂家在大功率输出的时候同时也强调音质,因此Reference 160S可以切换至超线性和三级管输出模式,音质方面较单纯的五级管线路会更为柔顺和细腻,当然输出功率会略低一些。同时,Reference 160S在功率输出电子管部分设计有监控和保护电路,搭载晶体管作为电源稳压处理,具有更高的供电效率。在电子管匹配这一环节,Reference 160S具有非常独特的自动偏压调整功能,可以根据不同电子管的不同状态进行自动侦测并且自动调整偏压值,以避免误差,方便性提升了不少。  绝不逊于单声道放大的综合体验 很多人会怀疑在同一档次的前提下,立体声纯后级放大器的整体表现会略弱于单声道纯后级放大器,但是Reference 160S一开声,你会立刻明白这些怀疑都是多余的。在同厂的CD9SE CD播放机、REF6SE前级放大器和Estelon XB Diamond落地式扬声器的搭配之下,霍洛维茨演奏的《贝多芬钢琴奏鸣曲》仍然是如Reference 160M那样沉稳有力、条理清晰的大将风度。钢琴的琴音具有充足的规模感和震撼力,力道刚劲而有韧性,同时又不乏轻灵快速的跳动感和整体推进感,控制能力极佳。由于有水准的电子管放大助力,钢琴声又带着一丝清澈飘逸的透明感和特殊的韵味感,所散发出来的自然和生动的感觉令人着迷。 而在米尔斯坦演奏的《巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲》时,则完全展示出了电子管纯后级放大器的声音魅力:透明清澈,同时又有着独特的光泽感和柔润度。琴声在飘逸灵动之中又有着逼真的现场感和立体感。哪怕是在较高把位的弹奏,也被处理得游刃有余,丝毫不会给人紧张和拉伸的别扭感,绝对是第一流的表现!  规格参数: 使用电子管:8×KT150,4×6H30 输出功率:140W连续输出 频率响应:0.5Hz-110kHz(1W/-3dB) 总谐波失真:0.04%(1W/1kHz)、1%(140瓦/1kHz) 输入阻抗:300kΩ(平衡)/100kΩ(单端) 扬声器输出端子:4Ω、8Ω、16Ω 尺寸(WHD):483×260×546mm 净重:45kg
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  • 不逊于巨兽后级的惊人能量:莲Linn Klimax DSM+Klimax Solo

    【视听发烧网 陶忠豪评测】别家的旗舰后级巨大的像个小茶几,但是Linn的Klimax DSM旗舰数位流前级+单声道旗舰后级迭迭放,只需要一层音响架的空间就可以全部收纳。你以为这么小的音响器材肯定不够力吗?完全猜错了。这是一套完全颠覆传统音响刻板印象的顶级精品,不但够力,而且实力强到吓人。 我曾经在357期评论过Linn Klimax DSM旗舰数字讯源,它将网络串流、数类转换与顶尖前级等功能融合在一个极度精致纤薄的机箱中,并且采用自家最新一代Katalyst数类转换架构,让我体验到了不逊于任何顶尖竞争对手的优异表现,也感受到了Linn这家继承英国Hi End音响光荣传统老牌名厂的顶尖研发实力。 365期,我借来Linn Majik DSM网络串流扩大机,实际操作并测试了Linn从2015年开始研发的新一代New Space Optimisation(以下简称NSO)空间校正技术,发现这套系统不但理念特殊,而且操作接口设计非常成熟,可说是目前最为容易使用的空间校正系统。值得注意的是,那次的测试重点虽然是NSO,但是我却发现Majik DSM内建的扩大机声音非常细腻,而且驱动力也颇为可观,开始注意到Linn扩大机的潜力。  ▲Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。 走在数字讯源科技的前端 我对于Linn这个品牌并不陌生,但是上述两次试听,每一次都让我对这个品牌有全新的体认,一方面深深感受到这个品牌的与众不同,另一方面却也发现台湾音响迷对Linn的认识似乎不够深入,并不了解他们的技术真正优异之处。 怎么会这样呢?我认为主要原因是Linn的观念实在太前卫,产品设计也太有别于传统,甚至自成一个体系,导致真正理解linn的人实在不多。 Linn的设计理念到底有多与众不同?让我们从2007年开始说起,那年Linn推出Klimax DS数字流讯源,当时就大胆预言网络串流将成未来主流,两年后真的断然停产自家所有CD讯源,全面朝向数字流迈进。 后来业界开始发展USB DAC,透过USB接口连接计算机与DAC,这种音乐播放方式当时蔚为市场主流,只有Linn独排众议,坚拒USB,认为只有网络串流才是最理想的接口。 2015年,Linn开始在自家产品中搭载自行开发的Space Optimisation空间校正技术,成为率先导人入数字空间校正技术的领导品牌。不同的是,Linn的这项技术并不使用麦克风测量,而是采用建构空间声学模型的方式,用计算机仿真音箱在聆听空间中的声响状态并且进行修正。显然在这个领域,Linn又再一次选择了与众不同的道路。(有关NSO的特点与优势,请参阅「音响论坛」365期中的报导。) 2016年,Linn的数字讯源进化到第四代Katalyst架构,将升频转换、数字滤波、数字音量控制、频率控制线路、以及模拟输出等等线路,全部整合在优化的Katalyst架构中。与市面上其他顶级数位讯源不同的是,它厂是将这些功能拆开成独立的产品,用家必须全套使用,才能达到最好的效果,但是Linn却将这些功能全部整合在一个薄型的机箱中,完全不理会「阵仗越大越厉害」这种根深蒂固的刻板印象。  ▲岳冀音响销售Linn的产品已经长达十年,是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一,也是最了解Linn优点的音响业者。 挑战传统音响观念 不只数字讯源如此,Linn这种择善固执的作风,也完全体现在他们的扩大机设计理念中。依照传统观念,扩大机要充分驱动音箱,输出功率一定要大,体积一定也要很巨大,而且一定很耗电。许多音响迷甚至认为特别耗电、工作温度热到发烫的纯A类扩大机才是好声保证。Linn则彷佛刻意挑战传统观念一般,从来不认为又大又重的扩大机等于好声,也从来没有推出过体积庞大的扩大机。1993年,他们甚至全面采用自家开发的Dynamik交换式电源,因为Linn认为这种技术的供电更稳定,更快速,效率更高,干扰更低,是更适合音响线路使用的供电架构。再一次的,与它厂庞大如小茶几的巨兽后级相较,Linn看似「轻量级」的扩大机尺寸,在阵仗上又屈居劣势了。 在数字讯源领域,历史已经证明Linn当年的决策完全正确。但是要突破「大即是强」的刻板印象,Linn唯有用实际声音表现证明自己的实力。这也是我这次前往岳冀音响试听的原因。许多人可能不知道,位在幽静民生小区中的岳冀音响,销售Linn的产品已经长达十年,也是台湾Linn产品最齐全的音响店家之一。我相信吴老板肯定是最了解Linn优点的业者,来到这里也一定可以听到Linn在声音表现上的真正特色。  ▲Linn的外观质感不但极度优雅细致,而且质量极度耐用,岳冀音响销售Linn十多年来,竟然从未遇过产品故障。 十年来没遇过机器故障 为什么吴老板会对Linn的产品特别青睐?他告诉我,这十年来,Hi End音响虽然不断往高价化方向发展,但同时也出现另一群消费者,他们一样喜欢听音乐、一样追求高音质回放,但是他们并不喜欢玩器材,而是希望简化音响系统,让自己可以专注在聆听音乐本身。Linn的器材就是专为这群用家打造的产物,系统架构不但极简,而且整体设计非常稳定成熟,可以让用户安心聆听音乐,不用再为器材搭配伤脑筋。另一方面,Linn也是他所销售过质量最好的音响产品,销售十年来没有遇过任何一台Linn的器材故障,这是非常不容易做到的。 第三,Linn很早就意识到聆听空间对音响表现影响重大,也实际提出有效解决之道。他们的Space Optimisation可以确实解决用家聆听空间实际遇到的问题,让顾客听到最满意的声音。第四,Linn的产品绝少改款,而是藉由持续提供升级服务,让技术与声音永保领先地位,这种作法也让Linn用家不用担心器材技术过时,免于换器材的烦恼。 第五,Linn器材的外观虽然纤薄低调,但其实他们的产品完全符合「精品音响」形象,只要实际接触过他们的产品,必定能够感受到那极致精密金属加工所散发的精品气质,这种低调奢华的形象,特别符合新一代音响玩家的偏好。  ▲Linn在1973年推出的创业作LP-12黑胶唱盘不但销售从未间断,还不断推出升级套件,至今依然站在黑胶唱盘领域的颠峰地位。 最懂音响乐趣的厂家 在进入实际试听之前,我也要特别强调,Linn的设计理念虽然前卫,但他们同时也是最懂音响迷心理与音响乐趣的厂家。他们虽然全力发展网络串流技术,但是另一方面他们却从未背弃黑胶。Linn在1973年的创业作LP-12黑胶唱盘,如今销售不但从未间断,还不断推出升级套件,至今没有玩家敢轻视LP-12的实力。 除此之外,他们之所以选择以建构空间声学模型的方式修正空间问题,其中一个很重要的原因是,只有用这个方法,才能保留音音箱本身的声音特质,不会被麦克风测试后的数字空间校正所一并抹去,而丧失了用家原本喜爱的回放风格。除此之外,Linn的Space Optimisation是以用家认为最好声的音箱摆位为出发点进行校正,大幅保留了玩家对于音响调声的主导权,这也是NSO与其他DRC技术的不同之处。  ▲岳冀的聆听空间纵深达到10.9米,吴老板在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域。 找回中低频的均衡状态 这次来到岳冀音响主要有两个目的,其一是体验新一代NSO在这个聆听空间的优化效果,其二是聆听全套Linn搭配Sonus Faber音箱的声音表现。先说空间校正部分。岳冀的聆听空间是完全开放的空间,在这个纵深达到10.9米的狭长形空间中,岳冀一共在长边设置了三套系统,这次聆听的系统位于中段区域,其中左侧完全开放,右侧则有一道高度及腰的矮墙,Linn的NSO有办法在计算机中重建这个空间状态吗?  ▲使用Space Optimisation所设定的岳冀聆听空间平面图,比较系统右侧矮墙的影响,发现矮墙的影响可以忽略。 经过大道知音Linn的业务经理李肇秤,与岳冀吴老板研究之后,发现在原厂的建议中,那道矮墙其实可以忽略,实际试听比较也可以发现,忽略矮墙的设定,整体表现可以更为均衡。 再比较NSO使用前后的差异。使用NSO的最大改变在于中低频部分,低频的层次更为清晰、音质更紧实而不松散、延伸也更充足。虽然乍听低频量感似乎变少了一些,但其实这才是真正均衡的低频状态,回头再听没有经过NSO修正的低频,就会感受到那种低频其实是较为混浊臃肿的。值得注意的是,NSO虽然是以校正中低频为主,但是中低频均衡性提升之后,连带也会影响中高频变得更透明纯净,高频延伸与泛音光泽感也更出色。  ▲试听搭配的参考音箱Amati Tradition是意大利音箱名厂Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,实力惊人、音质绝美,但不是那么容易驱动。 实力惊人的轻量级后级 再看岳冀这次的器材搭配,讯源使用的是我测试过的Klimax DSM,不过搭配的旗舰后级Klimax Solo是我的初体验。音箱使用Sonus Faber Amati Tradition,这是Sonus Faber现役名琴系列的旗舰型号,我在346期曾经专文介绍过,不过与全套Linn系统搭配,却是我从没听过的组合。 值得注意的是,Amati Tradition并不是很容易驱动的音箱,上次在本刊试听室中测试时,我将本刊参考扩大机全部试过一轮,最后使用了输出功率高达600瓦的McIntosh MC601单声道后级,才让这款音箱完全发挥实力。  ▲这是Klimax Solo的内部图,没想到这么纤薄的箱体里,使用的竟然不是D类放大架构,而是纯正AB类放大线路。 反观这次使用的两部Klimax Solo单声道后级,一般人看到那么纤薄的箱体,恐怕都会以为里面使用的是D类放大模块,但其实Klimax Solo依然是AB类放大架构,4欧姆负载时可以输出500瓦功率。到底这么灵巧而有气质的后级,有办法输出孔武有力的能量吗?实际听过之后,我必须要说,这对Klimax Solo绝对是我这次试听的最大惊喜。 直接挑战「天使与魔鬼」原声带吧,那瞬间爆发的低频能量,不但气势雄浑壮阔,而且收放速度极快,重点是大音压下毫不混乱,还能展现出清晰分明的低频层次。这样的表现不但与我之前用MC601驱动时完全没有任何差异,这次经过NSO校正之后,我认为整体表现甚至更胜一筹。 和谐流畅的音乐性 10.jpg再听卡列拉斯的「Granada」专辑,人声中频的量感并不特别夸张凸显,而是维持着非常均衡的表现。重点是大音压下,卡列拉斯的歌声不但没有内缩紧绷,还能呈现出正确庞大的比例,以及轮廓分明的形体感,中频密度也非常扎实。这证明两件事,一是这套系统的全频段均衡性绝佳;二是Klimax Solo可以承受极大输出而不崩溃。 我还听了「唇上之歌」电影原声带,这套系统所展现的音场空间感、定位感与层次感都是我所听过最顶级的水平,重点是三声部合唱完美融合,听来特别和谐舒畅,不只音响性一流,还能展现出非常自然和谐的音乐性。 最后一定要听台湾小提琴家林品任演奏的布拉姆斯「小提琴奏鸣曲」。我在测试Klimax DSM时,曾经听到了这张专辑的最佳表现,那精准的音场定位,开阔的空间堂音与细腻的琴音质感,至今没有其他系统可以超越。这次在岳冀再度试听,或许是搭配了特别擅长回放弦乐的Amati Tradition,或许是经过的NSO修正,我听到的小提琴更为纤细凝聚,微弱的演奏转折更为清晰分明,音场定位也依然是第一流水平。我注意到这套系统所展现的琴音强奏能量,比我上次单独测试Klimax DSM时还要更强,不过音质依然有着柔韧的质感,更能展现出林品任演奏中气宇轩昂的风采。 颠覆你的刻板印象 一如总编在本期「吮墨调律集」中所言,我们的听感很容易被大脑的刻板印象所「催眠」,往往看到体型巨大壮硕的扩大机,就认为它的声音应该强悍有劲、饱满扎实;看到纤薄轻盈的扩大机,就以为它的声音单薄清淡、没有份量。 老实说,我认为Linn的小巧身躯在与刻板印象的抗衡上实在很吃亏。但是如果你实际听过Linn讯源与扩大机的表现,那完全颠覆刻板印象而在心中造成的震惊,相信也将会是特别巨大的。 建议您亲自跑一趟岳冀音响,实际听听看Linn系统的声音表现,再实际体验Linn器材那低调却精美绝伦的机箱造型与质感。相信你也会和我一样,开始在心中盘算着用,Linn器材建构一套超优质极简音响系统的可能性。  ▲只需要一层音响架空间,就可以放进Linn Klimax DSM讯源与两部Klimax Solo旗舰后级,请注意虽然造型纤巧,但是机箱金属加工质感却是一流水平,完全展现精品风范。  ▲Linn的最新力作Selekt DSM在岳冀音响也可以听到,亲眼见到,才知道它的机箱设计不但美观、精致,而且还非常扎实。  ▲请注意音箱摆设区域的地面上,工整的绘制了方格线,可以看出吴老板用心调校音箱摆位的痕迹。  ▲岳冀音响的聆听室属于完全开放的空间,系统右侧还有一道矮墙,在这种不对的空间状态下,Space Optimisation技术依然可以将全频段修正到非常均衡的状态,虽然空间极大,但是音乐能量丝毫未被稀释。
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  • 【HI-FI乐趣】天生帝王相:德国German Physiks The Emperor Extreme皇帝合并功放

    【本文由诺昌音响供稿】奔驰与宝马、慕尼黑啤酒节、法兰克福香肠和贝多芬、瓦格纳,在印象中是德国的整体印象。大家反而较少关注德国大量日耳曼风的城堡与行宫,几乎每个城市每个联邦州,都会有一座半座皇宫。有趣的是,这些皇宫并非博物馆与历史遗产那么简单,它几乎就是德国人生活的一部分。二次世界大战后,一些城市以意识形态和美学为理由,大肆拆掉很多受破坏的建筑物,于此同时德国人的文化身份认同包袱,和反对高姿态的现代建筑风格,也鼓励他们重建受严重破坏的皇宫。在铁血宰相俾斯麦成立德意志帝国时,有包括普鲁士、巴伐利亚、萨克森、符腾堡等数十个领地,也就是150年前德国到处都有皇帝。 所有德国皇宫中,唯一值得炫耀的大概只有Würzburg伍兹堡大主教宫和慕尼黑的巴伐利亚皇宫,都在南部地区。伍兹堡建于18世纪,糅合了德国与意大利的建筑风,有当时世上最大的天花板壁画,帝皇厅和花园厅的瑰丽豪华让它名列世界遗产。而慕尼黑皇宫兴建于1385年,经历长达400多年的不停扩建改建,让巴洛克、新古典、文艺复兴、洛可可等多种新元素不断加入而逐渐扩展为拥有十个庭院、超过130个房间的巨大建筑群。二次大战时一颗炸弹正中皇宫,战后重现修旧如旧,至今仍未全部完工,但已经号称拥有全欧洲最豪华的室内装饰。其实还有一个坐落在僻静山谷中的Schloss Linderhof林德霍夫宫也很值得一看,虽然比新天鹅堡建得晚,但它是路德维希二世在世时唯一完工的宫殿,强烈追求怪诞繁复的洛可可风格,小巧的规模看起来更像土豪的别墅。 整个机箱为多层结构,顶板与侧板由厚重的铝合金一体成形,顶部巧妙地开孔通风散热 第一次看到German Physiks这部重量超过60公斤的巨无霸合并功放,一副皇家气派让人打从心里肃然起敬;再看到The Emperor Extreme皇帝的型号,不禁联想起莱茵河畔壮观的山顶城堡马克斯堡,这个中世纪建筑从未被摧毁,七百多年来俯瞰莱茵河谷看尽世间繁华。及至听到The Emperor Extreme合并功放的声音,莱茵河谷出产的雷司令葡萄佳酿浮现眼前,香气馥郁、清爽甜美凛冽,所有音乐都变得如花绽开。 从背板的输入与输出端子可以看出来,这是左右完全独立的双单声道设计 多年前有机会在深圳观澜湖高尔夫球场内的别墅区内,欣赏German Physiks当时的旗舰音箱The Loreley MK III。面积超过60平方,挑高5米左右的巨大试音室,让The Loreley MK III音箱有了大展威风的机会,非常逼真呈现“如临现场”的效果。也就是闭起眼睛,前面会浮现一个如同音乐厅大小的舞台,乐器与人声比例大小拟真,声压与规模感传神,随着不同录音世界各地的音乐厅像布景一样生动的轮替。要达到这种效果,除了大空间,当然还得要超级大系统才行!没错,这对音箱每声道使用了4个DDD钛膜单元,2个12英寸低音外加4个10英寸的被动幅射器,需要二部功放分别推动高音与低音,重量达420公斤。 由于前级、后级的线路完全独立,The Emperor Extreme合并功放巨大的体积内仍被塞得满满的 说来很巧,当时所用的功放也是一个叫Sovereing Audio(皇帝)的品牌,旗下签名版系列的Eternity单声道后级(输出功率700瓦/8 Ohm,1600瓦/ 2 Ohm)。这家公司由Marita和Thomas Hoehne在1986年成立,旗舰The Sovereing皇帝单声道后级像二个小冰箱似的,1.5米的身高与10000瓦/1 Ohm的输出功率,在1995年被列入吉尼斯世界纪录。除了16万欧元的售价尽显高贵身分,想购买The Sovereing功放必须订制等候一年,家里要有空调使用的三相大电流电源,还有一套可以衬托其壮观造型的巨大音箱,German Physiks几款旗舰音箱门当户对。这个皇帝功放为什么卖这么贵?它有3个脸盆一样大的变压器,36个巨型电容,每部功放的总储电达到1.4法拉!这是什么概念?1法拉F =100万微法μF,音响常见的电解电容很少有超过1万微法,也就是说The Sovereing功放几乎可以当发电机使用,它所推动的音箱与聆听者之间的障碍仅剩空气而已! 滤波电容以特殊的X形排列,目的是尽量接近需要供电的元器件,从电源就开始贯彻最短路径原则 相形之下,German Physiks的Emperor Extreme皇帝系列功放拥有类似的极致设计、重量级的装甲机箱、几乎没有极限的驱动力、以及气派堂皇的声音风格,售价却只是The Sovereing的零头,真心体恤民情啊!The Emperor Extreme合并功放可以说是皇帝系列前级与立体声后级的一箱式版本,原厂并没有太多技术介绍,German Physiks认为一部理想的功放,关键仍是电源。 每声道总共使用6对东芝2SC5200+2SA1943双极Bipolar对管(15A/150W)。多 年来东芝在功率晶体方面一直不如Sanken,但得到Motorola的技术支援后咸鱼翻身,特性优异性能稳定,现在Motorola产品也都由Toshiba代工 主放大线路板都以SMD方式制作 ●前级放大、功率放大、控制线路各自有独立的环形变压器,总共4个变压器都安装在屏蔽外壳中。原厂说环形变压器具有磁干扰小、电效率高、振动噪声较小、运行温度低、铁损很小等许多优点,所以他们选择德国制造的高质量环型变压器。 ●双单声道设计,从电源变压器、输入级、放大线路到散热片完全左右独立。 ●输入主电源不通过电源开关传送,因为它们会对声音产生不利影响。电源从背板接入打开机器进入待机状态,按下面板的“开”按钮后它会打开一个高电流继电器,机器才正式通电。 ●为避免开机时较高的初始浪涌电流使断路器或熔断器跳闸,The Emperor Extreme合并功放总共使用4阶软启动电路进行缓慢充电,所以开机时稍微有点耐心。 ●数量庞大的电解电容与附加的去耦电容器以X形排列,尽可能靠近电路中需要供电的位置,从电源就开始贯彻最短路径原则。The Emperor Extreme合并功放有超乎寻常的127dB动态范围,与复杂又直接的供电设计有很大关系,理论上已经可以完整重现20Bit数码录音的全部动态,无法表现出如此大动态的反可能是音箱。 ●星型接地设计以防止引入噪音。星型接地是指电路中总有一个点是所有电压的参考点,好像多条导线从一个共同接地点呈辐射状扩展。虽然理论上很合理,但星型接地却很难实施,只有为电路的不同部分单独提供电源,才能让所有信号路径保持最小干扰,所以The Emperor Extreme合并功放的电源才如此复杂庞大。星型接地最大的好处就是没有地环路,但地线往往过长导致地线阻抗较大。 ●为进一步的降噪措施,The Emperor Extreme前面板的浮动接地开关可以让信号接地与机箱接地断开,有助于消除二部机器之间存在多个接地连接引起的嗡嗡声。浮动接地方法简单,对于与地的绝缘电阻要求较高,一般要求大于50MΩ,否则由于绝缘下降会导致干扰;此外浮空也容易引起静电干扰。哪一种接地比较好,只有使用时实际比较才能决定,背景越宁静为好。 ●前级音量控制采用复杂的继电器开关与电阻组成,可以进行精确的调节与优异分离度,同时提供恒定的输入和输出阻抗减少音质变化。 ●输出级以AB类工作,长时间播放音乐也不担心温度过高。事实上不环保的甲类功放在欧盟几乎已是“人人喊打”,整个德国找不到纯甲类晶体后级,连Gryphon这种以高温见长的产品也必须设计成自动偏压来节约能源。 The Emperor Extreme合并功放除了独力推动音箱,还有另外二种玩法,一是透过前级输出连接另外二部后级对音箱做三功放驱动;二是多加一部DSP-X主动分频器,把The Emperor Extreme合并功放也当成纯后级使用,同样是三功放驱动,却多了许多调整弹性 我几乎可以肯定,German Physiks的Emperor Extreme皇帝系列功放应该是另请专家设计的,这并不是他们的老本行。German Physiks看家本领是DDD(Dick's-Dipple-Driver迪克两极驱动单元)360度发声单元,有别于常规电磁式、静电式、流压陶瓷式与电浆驱动方式,它可产生全方位声像效果,并有良好的频响范围与相位特性。DDD的音盆就是我们看到外表那个漏斗状的圆筒,由厚度仅为0.25mm的超薄钛膜或碳纤维制成,其工作方式并不是想象的那样在音圈的带动下,作上下方向的活塞式动作而发声,而是将钛膜中心那只50mm直径音圈(重仅1.5克)所发出的振波,沿着振膜从上而下传播开去,并以360度全方位发声。这种传播声波的方式,就像将石子投进一个静止的湖面,在水面激起一圈又一圈以石子落点为单一圆心的圆环形水波纹,从圆心开始向四周辐射开去。这个超薄钛膜非常柔软而且富弹性,它的频宽向上延至19kHz(圆筒最宽处),然后逐步衰减至30kHz,下延则到150Hz(圆筒直径最小处)。设计者Peter Dick原本并不是搞音响出身,而是数学和信息技术专业。有一次他看到1970年由美国麻省理工学院Lincoln Walsh教授设计的360度发声扬声器Ohm后,觉得有改进的余地。于是经过几年的努力,并用计算机实验,终于在1985年制出这种无方向扬声器的原型。Peter Dick寻求欧洲一些扬声器公司联合研制生产这种产品,但都觉得工艺难度太大而没有接受,后来德国Manhattan Acustik公司总裁Holger Mueller慧眼识珠,双方合作在1989创立了German Physiks公司。 German Physiks自己也推出了 PION N3 ZF电源线,多股绞绕铜线直径达到3.5平方,可以承受大电流负载 Emperor Extreme皇帝系列除了几部功放与数字主动分频器外,还将陆续推出CD机与模拟工作的主动分频器,精彩可期。当然Emperor Extreme皇帝功放的初始目的就是推动自家音箱,以Emperor MK II音箱为例,虽然灵敏度为88.8dB,原厂却建议DDD与中低音单元分别以最少200瓦/4ohm的功放搭配,超低音部分更要求最少250瓦/4ohm,要找到驱动力强悍、声音中性极低染色、速度迅捷控制紧凑、而且价格合适的产品并不容易,所以干脆就自己推出了Emperor Extreme皇帝系列功放。试听时没有机会搭配German Physiks音箱,我准备了美之声Encore 50落地箱,还有捷克Xavian一对类似思奔达Classic 100的三分频大型书架箱Quarta(灵敏度87dB)。 先说说Xavian的Quarta音箱。Xavian公司位于捷克布拉格,厂方却仍以独立的意大利音箱厂自居,Roberto Barletta从1997年创立来以“物美价廉”迅速打开市场。这对售价一万多欧元的Quarta音箱是公司最贵的产品,每只40公斤的重量真材实料,10.6英寸纸盆低音兼具反应快速与饱满宽松的特点。没有错,用The Emperor Extreme合并功放对付Quarta音箱简直是举重若轻,就像关云长耍起82斤重的青龙偃月刀一样,虎虎生风霸气四方。但论及灵巧处,每声道输出功率500W(8欧姆)的The Emperor Extreme合并功放推动起来动作敏捷,像关刀的日本远亲薙刀般舞起来闪闪发光,细节丰富充盈。原本预想这个组合会表现出“年轻思奔达”的模样,果然如此,它们成为融合德国精确与意大利阳光的特殊组合。Quarta音箱在The Emperor Extreme合并功放驱动下,高频真实不夸张,小提琴拉弦泛音或爵士乐套鼓中钹的敲击,没有过于温暖而柔化,也不会过于阳刚而尖锐呼啸。整个中高频表现得清澈、通透、纯度很高、几乎不带多余色彩,而且速度极快,反应敏锐到要拍手叫好。整个组合播放的女高音质感极佳,结实干净穿透力强,能量强却又轻松无压迫感。 看到同厂这些旗舰音箱就能明白为什么German Physiks要推出巨无霸功放了。例如已停产的旗舰Gaudi MKII,除了每声道配备4个独家DDD 360度全频全指向单元,构成线音源发声状态,另外还有8只6英寸中低音单元与4只12英寸蜂巢平面振膜低音单元,承载功率最高达3600W,最高声压可达120dB,真是无大功率不欢啊。次旗舰Emperor MkII中低频交由6只6英寸金属音盆单元负责,超低频段为2只12英寸蜂巢平面振膜低音单元,同样是个大食客。The Loreley MK III的低音箱是由两个独立的箱体组成,总共2个拥有3英寸长冲程的12英寸低音单元及4个10英寸的被动式辐射器,你说容易推动吗? Xavian Quarta音箱的6.8英寸中音单元让人期待出现人声浓郁丰腴、柔软感情弥漫等效果,The Emperor Extreme合并功放却带来更高层次的从容自若、毫不费力。它能将邓丽君歌声里的抑扬钝挫,刻划入微地重现出来,令人震惊的是,邓丽君在演唱时最吸引人的并不是她的嗓音,而是那充满了韵味与风情的近距离气息,四处洋溢的细节与纤毫毕露的分析力,让邓丽君的歌都能把人勾得心猿意马。虽然这对音箱没用12英寸低音,在小40平米的空间中用胆机推动低频依然饱满丰厚,The Emperor Extreme合并功放以飞快的速度和一流控制力,营造流畅有跃动感,可以听到很深沉下潜,量感却紧密约制的效果。最近在发烧圈走红的达人艺典《一鼓作气》,第一首《鼓诗》中大鼓极深沉的低频体量与重心结像,还有群鼓与独奏鼓对话中鼓皮微弱的跳动与形体轮廓,硬朗的冲击力十分过瘾。《横刀立马》中高潮段落发出群鼓与锣镲打击乐的的急风骏马与酣畅淋漓,又或《钟鼓乐三折》中打击乐的轻柔回转娓娓道来,大锣勾画出的大象无形之感,也都表现出The Emperor Extreme合并功放深不见底的驱动力,它让大书架箱听起来像落地箱! The Emperor Extreme合并功放基本上就是Emperor Extreme前级与Emperor Extreme立体声后级的一箱式版本,当然特性参数会有一定的差别,比如输出功率的差异、分体式的分离度、屏蔽性会更好,但综合而言,如果你的音箱不是太难推动的话,选择合并功放的性价比更高。German Physiks后级采用同一个机箱,Emperor Extreme单声道后级输出功率:800W(8欧姆),1600W(4欧姆),3200W(2欧姆);合并机为500W(8欧姆),1000W(4欧姆),2000W(2欧姆);立体声后级为每声道600W(8欧姆),1200W(4欧姆),2400W(2欧姆) 接下来看看The Emperor Extreme合并功放推动真正落地箱Master Encore 50。从前面板可以切换0dB、-9dB、+3dB三段增益,如果搭配灵敏度高的音箱,可以选择-9dB以获得较温暖细致的质感;面对孔武有力的大家伙,+3dB才能发挥有激情有震撼的效果。美之声Encore 50的灵敏度90dB,馒头型中音与低音似乎向ATC看齐,超线性磁路、长磁隙短音圈结构、特殊阻尼涂层……看起来就不容易对付。整个试听过程一直让人感到兴奋,无疑这又是一个“年轻的ATC”,既有传统ATC的密度与重量感,又增添瞬间爆发力与中等音量的平衡度,让人对美之声Encore 50感到惊讶,也对The Emperor Extreme合并功放觉得佩服,任何音箱在它面前都变得活泼有生命力。龙源唱片《无他》阮与大提琴的对话,由李小沛录音,大提琴的醇厚魅力,阮弦的清脆悠扬,还有合成乐器的低频铺陈,在The Emperor Extreme合并功放抽丝剥茧下一层层被释放,深远处的鼓声立体有劲,极低频的线条干净宽大,真是太好听了! 我可以用几句话来总结German Physiks The Emperor Extreme皇帝合并功放的声音: ●声音快速敏捷却又从容不迫,音乐一气呵成毫无顿挫迟滞感 ●背景干净纯洁,能提供第一流的黑色舞台凸显乐器与人声 ●高频平顺真实,不能说是敦厚温暖或精细飘逸,但实体感非常好 ●中频凝聚结棍,肌肉筋实,定位结像刻画深入 ●低音与极低频有绝对权威感,爆棚乐段气势澎湃,爵士乐中的贝斯拨奏听起来都像弹棉花似的Q爽柔韧 ●细节超多,分析力奇高 ●音色中性基本无味,能完整还原录音原貌 ●力度不俗,足够的电流与良好控制力让任何音箱都乖乖驯服,并显得生气盎然 ●空间感超大,一如German Physiks的DDD 360度发声单元,左右音场撑得开、纵深感很明显。 查了一下市场上所有大功率功放,其实也就屈指可数那么几部,要不是体型庞大,就是价格巨贵。设计师们都使出全力让大功率与细致音质并存,German Physiks也找到自己的方法,用The Emperor Extreme合并功放听音乐,的确有一股帝王将相的雍容气度,仿佛乘船沿着莱茵河御风而下。而真正让我举起双手拼命鼓掌的,则是他们做到了高性价比,正如所有德国皇宫的低调朴实一样。
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  • 大师的美质好声金属艺术品--大师音响Dan D'Agostino Momentum Stereo

    【典雅音响花园 评测】假若要您六十几岁再来创业, 您有勇气吗?六十几岁已经是守成的年纪了,一般人不会有勇气再创业的。然而,Hi End音响界就有这么一位勇气毅力十足的人, 那就是Dan D'Agostino,他在1980年跟前妻Rondi共同创立Krell,却在2009年被迫离开经营30年的公司,另创Dan D'Agostino Inc.。并且在2011年推出单声道的Momentum后级,2012年推出立体声的Momentum Stereo,2013年则推出前级,未来还有唱头放大、CD唱盘等要相继推出。我算算他的年纪, 今年应该差不多有六十五岁了吧?真是佩服他后劲十足。不仅他老来创业,一起在Krell打拼多年的大儿子Bret D'Agostino也在2010年创立Bully Sound Company,这也是一家晶体后级制造公司,看来儿子有跟老爸分庭抗礼的企图心。 从小展现对音响的兴趣 大凡著名的音响设计者都是在年幼时就对音响很有兴趣,Dan也不例外, 他父亲开一家类似电料行的店,卖一 些家电,也帮人维修,喜欢听音乐, 他在这个环境中长大,从小就对拆解机器、维修有兴趣。根据一份采访, 他说自己在十一、二岁时就拆解78转 唱盘来修复,也会修汽车音响、洗衣机等等,还自己买套件装喇叭来卖给 街坊邻居,可见他对音响的爱好与经验过人,埋下日后创立Krell的种子。 在1970年代,Dan曾经在Dayton Wright喇叭厂工作过,后来Krell也推 出喇叭,不知道跟这段经历有没有关 系?Dan在1980年创立Krell,第一部 后级就是KSA-100纯A类后级,每声道 100瓦。在那个年代,每声道100瓦的 纯A类后级很罕见,那是货真价实的纯A类,没有玩什么花样。为什么要纯 A类?其实这是最早最基本的放大架构,也是最好的放大架构,只不过因为电能效率太低,所以后来大部分厂 家才改采用妥协式的AB类。Dan自己说过,刚开始并非一定要纯A类,只不过他不断试作比较之后,发现纯A类架 构的声音的确比较好,最后才决定设计纯A类扩大机。当年的纯A类扩大机都只有几十瓦,为何他一出手就是100 瓦?因为Dan认为要这么大的输出功率才能完整再生钢琴的动态范围。有意思的是,他新创的公司却推出AB类后 级,难道是他的AB类扩大机技术已经 可以超越纯A类后级吗?还是说考虑到节能的大趋势? 说起Krell这个品牌名称,我不知道它的由来,不过美国在1956年有一部著名的太空科幻片「Forbidden Planet」,里面描述远在距离地球16光年的一个星球Altair 4上,有一种高度 进化高智慧的物种Krell,这种物种已经神秘消失在20万年前,但是遗留下拥有神奇力量的机器,能够量测人类的智慧,也可以增强智慧。难道Dan当年是受到这部电影的启发,而把公司名为Krell吗?下次如果碰到他,要记得问。 只差在功率晶体数量 有关这部Momentum Stereo后级的种种,其实读者们可以查阅我在本刊 291期所写的评论,将它套过来看, 保证错不了。为什么?因为Dan自己 说,单声道机跟立体声机无论在外观上、线路设计上、采用零件上都完全一样,唯一不同的就是功率晶体的数量。单声道机每声道用了28个Sanken 高速宽带(69MHz)双极功率晶体, 而立体声机则是每声道采用16个。所以,单声道机每声道输出300瓦(8欧 姆负载下),而立体声机每声道输出 200瓦。当然,如果要更挑剔的说, 单声道机与立体机还有一处不同,那就是表头,单声道机表头只有一支指针,而立体声机有二支指针。 虽然单声道机与立体机二者一样, 不过我还是要在这里简单描述,免得读者们说我偷懒。Dan很有志气,离开Krell之后所做出来的Momentum后级外表不仅完全脱离以前的产品,放眼整个音响界,也找不到这样的设计。怎么设计法?机身非常小巧,但却十分沉重,因为全机都采用金属「块」制成。可以这么说,Momentum后级的 机身由航天级铝合金块车出一体的顶 盖与面板、背板,再以黄铜块车出左右二边的散热「孔」,铝合金块、黄铜块加上面板上方那块弧形铝合金, 组成了从未见过的机箱。这样的机箱有什么好处呢?简直就是一整块沉重的金属,您说还会振动吗?不仅如此,顶盖底下还有厚黄铜片盖住整个内部,如此一来,可以有效降低EMI 与RFI的干扰,让扩大机的讯噪比提高。或许您会担心,黄铜不是很容易氧化吗?这部后级用久了之后会不会变色?保证不会!因为黄铜块已经有镀膜处理,不会氧化。 Momentum Stereo的外观跟单声道机一样,差别仅在于表头,单声道机里面只有一支指针,而Momentum Stereo的表头有二支指针。 音响界首次见到的散热装置 前面说到,Momentum不是散热 片,而是散热「孔」,到底这是怎么 回事?其实看图片就知道,这部后级没有散热片,而是借着二侧的圆形 Venturi孔来散热。什么是Venturi孔?二端开口大(直径19mm),中央腰部窄(直径12mm),冷空气由底部进入管子时,会因为腰部收窄而加快流动速度往上窜升,达到快速散热的效果。Dan说黄铜的散热能力本来就是铝的四倍,再加上Venturi管的快速散热效果, 所以这部Momentum立体后级的散热效 率比一般鳍状铝散热片还高91%。 Momentum Stereo立体后级的面板 有一个功率表头,这个表头的设计灵感来自Breguet古董表,而表头的玻璃 采用矿石水晶玻璃,它比一般玻璃还耐刮。在面板上看不到电源开关,原来是藏在正中央底部,用手一摸就可以发现小小的「圆点」,轻轻触摸就开机了,很灵巧。背板只有二个XLR 端子,二组铜制喇叭线接端,以及12V 起动器In/out。还有三个面板显示窗亮度调整。 坚持使用穿孔组件 打开顶盖,移开黄铜厚片,可以看到一个小环形变压器,以及一块电源相关线路板,线路板底下还有一个1,400VA的环形变压器,那个才是真正的电源供应。既然如此,上面这个小环形变压器有何用处?单独供应表头光源吗?我查不到数据,但是我猜, 一方面可以供应表头光源,另一方面是更重要的,那就是提供Standby状态下的电源。由于欧美对于电器耗电的规定越来越严格,许多新推出的扩大机都另外设有一个小环形变压器来负责耗电量在1瓦以内的待机电源,我猜Momentum Stereo内部这个小环形变 压器主要用途应该是供应待机电源。 除了电源变压器,可以看到中段有 8个Panasonic滤波电容,再往后就是后级输入级、电压增益级线路板。线路板上都是传统穿孔组件,包括1%误差金属皮膜电阻都还是用Dale的,跟早期Krell一样。为何采用传统穿孔组件呢?Dan说声音比较好,这是简单又有力的理由。 许多读者一定为我担心,才写过 Dan D'Agostino的单声道机种,现在又要写立体机,总编用一样的材料能炒出什么不一样的菜色?老实说我心里也在嘀咕:单声道机跟立体机的声音特质会不一样吗?不一样才有鬼!立体机会比单声道机还好吗?比单声道机还好才有鬼!既然立体机跟单声道机的声音特质一样,也不可能比单声道机好,这篇评论写来有什么意义吗?读者们重新去读291期单声道机的评论不就好了吗?真的是这样,我也一直在说服我自己,何必再写一次立体机的评论呢? 不过,既然此间代理商的产品需要有曝光的机会,我们也不能因为立体机的声音不可能比单声道机好而拒绝写评论,那就让我来想一个解套的方法。很快我就想到了:用不同的搭配器材来写立体机不就好了吗?这样听感也会不同啊!于是,本篇评论的数 位讯源用了CH Precision直入Momentum Stereo,也用Sony SCD-XA9000ES搭配 Weiss DAC202直入,这种跳过前级的听法可以听出最接近Momentum Stereo 的本性。不过,在此我也要强调,跳过前级虽然可以听出后级的本性,但整体声音表现不一定会好过加上前级者,因为如果前级搭配得宜,可以起 截长补短的效果,有时整体声音表现 反而更好。 至于喇叭则用了二对,一对是Tidal Agoria,另一对则是AER Momentum, 最后定稿为Tidal Agoria。还记得吗?上次单声道机搭配的是DALI Epicon 8、 AER Momentum以及TAD Evolution,最后定稿为AER Momentum,数位讯源是Sony XA9000ES搭Weiss DAC202。如此一来,我所听到的声音表现虽然本质不变,但我可以写的东西就会有不同。 Momentum Stereo的背板不大,已经被二个XLR端子,二组喇叭线端子,以及 几个小开关占满。 扎实、沉稳、密度高、有重量感 首先我还是要说,Momentum Stereo 的声音特质跟单声道机如出一辙,扎实、沉稳、密度高、凝聚、有重量感,音质美。虽然Tidal Agoria的声音 特质跟AER Momentum可说南辕北辙, 但Momentum Stereo的这种特质依然 清楚显现。再来,我也要说,拿瑞士 CH Precision数位讯源来搭配Momentum Stereo,实在有点抹煞Momentum Stereo 的美质。咦?总编这么说,难道是CH Precision会劣化Momentum Stereo的音质吗?当然不是!我的意思是:光是搭配更便宜的Weiss DAC202,Momentum Stereo的音质就已经够好了,哪需要用 到贵上好几倍的CH Precision?当然,如果您预算充足,想拿CH Precision来搭配Momentum Stereo,也没有人会反对。 到底这二套数位讯源会 让Momentum Stereo产生什么样的不同听感呢?接上CH Precision数位讯源时,听Leonard Cohen那张「Ten New Songs」,发现解析力又高又自然, Cohen嗓音跟女声嗓音解析得清楚,背后的细微伴奏声音层次完全浮出。此时无论男声或女声的形体都大一些, 也更浮凸。听穆特演奏的柴可夫斯基 「小提琴协奏曲」时,小提琴擦弦的沙沙嘶嘶声音丰富,让小提琴更真实更自然更美,不会显得硬调。 而换上Weiss DAC202后,小提琴声音又甜又顺又委婉,柔畅得像绸缎,但变得没那么直接,线条也细一点。再听Cohen的歌,人声的形体变得比原来小一号,磁性与粗犷也稍微少了一皮。请注意,无论是CH Precision 或Weiss,它们都没有改变Momentum Stereo的声音本性,上面的叙述只是比较这二家瑞士数位讯源的不同而已。 低频控制力特别好 Momentum Stereo的凝聚力与低频控制力很好,这可以从去年12月晶华饭店 33届音响展那张CD片充分听出。第一首忘了我是谁,虽然形体不大,但却很凝聚,又显出重量感。第二首的Bass弹 奏出来的形体也同样凝聚,一个个有实体感,有重量感,手指扣弦的接触质感 很真实。第三首开始的钢琴低音键低频 量感不是很多,接着Bass的低频量也不是多到臃肿,但都透露着扎实凝聚的实体感与重量感。而且,音场深处的钹敲打声特别清楚,敲打的质感也特别真实,轻轻的鼓棒接触质感都可以感受到实体的重量感。 或许读者们会担心,充满重量感, 还很凝聚,这样的低频表现会不会太硬?当然不会!我听苏芮「蓦然回首」 时,苏芮的嗓音线条明显更凝聚,有如银炼般,但却透出柔婉的美感。而第三首心痛的感觉弦乐黏滞感明显,又带 着甜美与水分,好像糖份被浓缩了。来到第四首夜的声音,那脚踩大鼓的噗 噗声也明显扎实又有重量感,却又带着 弹性。而且形体不是膨胀的,而是凝聚 的。第五首也算是奇迹的大片弦乐柔细 甜美又纯净,此时苏芮的嗓音清亮甜美 又柔顺,嗓音同样纯净度很高,听来美极了。整张「蓦然回首」清甜细致凝聚 又柔婉,那种既凝聚有重量感,又能表 现出柔婉美感的特质说明了Momentum Stereo的与众不同。很奇怪,Momentum Stereo的这种声音特质跟我印象中的 Krell有相当大的差异,以前的Krell应该也是Dan设计的啊,难道Dan的功力大增?或者是箱体结构影响了声音表现? 再说一张低频段的表现CD。当我听听Janis Ian那张「Breaking Silence」时,更清楚的感受到Momentum Stereo 在低频控制力与凝聚力的优点。这 张CD的低频很难表现,量感太少会觉得硬调,量感太多又会变得肥肿不清晰,整体调子太软。而Momentum Stereo让我听到的低频有劲得很,钻得深,可以听到低频影子,但是又不硬调,还能保有迷人的弹性。 再来一张低频不容易表现的CD 片,那就是Leonard Cohen的「Ten New Songs」。我说过,这张CD的低频如 果无法让您听得入迷,那就代表府上 音响系统的低频表现还没到位。如果能够听到又软又Q又凝聚,一个个低频音粒不含混,形体清楚的浮在音场里,那就对了。在此,Momentum Stereo又表现出低频的强项,那凝聚异 常的特质又出现了,人声庞大凝聚前面说过了,Bass音粒庞大凝聚又弹跳, 而且有重量感,还抓得住。例如第五首、第六首、第九首就是很好的范例,Momentum Stereo好像把低频音粒 玩弄于股掌之中,怎么甩都不离手, 一切在掌握之中。 小提琴显露音质之美 低频说过,该让小提琴与钢琴出场了。我听穆特现场录音的贝多芬小提琴奏鸣曲「春」那张时,更清楚的体会Momentum Stereo音质之美,它的弦乐擦弦沙沙嘶嘶声真实,冬瓜的纤 毛感觉与西瓜的沙沙质感融合成既真 实又很美的小提琴音。此外琴音不会过于柔弱,也不会太刚硬,可说软硬适中,又带黏滞,线条也不会太细。而钢琴呢?由于Momentum Stereo的高 频段不会太冲,收敛得很好,这使得钢琴表现出更好的木头味,而且音粒一颗颗弹出来时能够感受到钢琴的规模,那应该是大型钢琴才会有的音粒重量感。 穆特的贝多芬小提琴奏鸣曲听过,我拿出更严苛的考验片,那就 是Lara St. John小提琴、Marie-Pierre Langlamet竖琴的「Bach Sonatas」。简单一句话:如果您听到的是光泽明 亮、甜润有水分,还带着柔婉特质的小提琴,小提琴拉到较低把位时,木头味浓,琴腔共鸣漂亮,那就对了。如果是Momentum Stereo,那还要加上小提琴音质很美,线条刻画深。反之,如果您听到的是连五分钟都忍受不了的尖锐生硬小提琴,那就错了。除了小提琴音质美,线条刻画深之外,Momentum Stereo再生的竖琴泛音非常丰富,把音场扩散得很大。虽然只有小提琴与竖琴在演奏,但听起来一点都不觉得单调,反而显得生动。这也充分说明Momentum Stereo在细微细节表现上的优异。 人声与钢琴栩栩如生 小提琴表过,我要举马勒「少年魔 号角」钢琴伴奏版(Thomas Hampson 男中音,Geoffrey Parsons钢琴伴奏) 来说明在人声与钢琴的迷人处。由 于Momentum Stereo的凝聚、实体、有 重量感,这些特质对于男中音与钢琴 的再生特别对味。Thomas Hampson的嗓音被Momentum Stereo唱得那么的美质与实体,好像一个人站在喇叭之间。而伴奏的钢琴也同样因为音粒有重量感而特别的真实,还有很好的木头味。别以为Momentum Stereo的人声形体特别的庞大,不!它并没有夸张的庞大,但听起来就是有浮凸的立体感,好像空气凝聚成一个实体,所以显得真实。而钢琴的中音键与低音键 同样也是听来特别的扎实与真实,不是只有声音而已,还有重量,简直就是栩栩如生。 最后我要说Hugh Masekela那张 「Hope」。这张CD大家应该很熟, 不过每个人对它的感受可能不同,有些人认为听起来太吵,因为开小声不过瘾,开大声就整个乱了;有人觉得没有什么特别,声音平淡;有人觉得铜管跟小鼓都太猛了,不够平衡。假若您有上述其中一种情况,那都是不对的。这张CD听起来应该是热劲十足冲击性强但又不会噪耳,铜管灿烂小 鼓猛脆,但又不会刺耳;而且低频段听起来要收束很快又有足够火辣的劲道。当听到最后一首Stimela(The Coal Traing)时,Momentum Stereo那凝聚、高密度又带着重量感的特质让这首曲子好像加了速度的运煤火车,冲劲十 足,动态范围宽广,威力惊人,但又不会让人掩耳。 参考软体 马勒这张「少年魔号角」钢琴伴奏版我在论坛举过很多次例子了,若您听来没有任何感动,代表府上音响系统还没进入「对」的门坎。如果听来觉得音乐好听,会整张听完,则代表已经进入「对」的门坎, 但还没升至「好」的地步。只要您听来对音乐很感动,而且发现男中音与钢琴都很真实,好像活生生在那里。恭喜您,已经进入「好」的境界了。 能发出美质好声的金属艺术品 Dan D'Agostino Momentum Stereo 与一般后级的比较可以用摄影为例说明,一般扩大机就好像普通镜头,拍出来的照片影像是很清楚没错,但松散,不够Solid,尤其放大之后这种 缺点更为明显。而优质镜头所拍的同 样影像看起来就非常扎实,有实体 感,即使放大之后线条依然凝聚。除了Solid之外,Momentum Stereo还有 优质镜头的饱满光线与澄澈透明,这种饱满的美丽光线与曝光过度不同, 曝光过度毁坏了照片的美质,而饱满 的光线却增添影像的美质。有美质,有Solid,有良好的控制力,其他的优 点我不必多说了。对了,请记住,如果您买Momentum Stereo,并不是只买 到声音,还买到可以把玩收藏的金属 艺术品。给它一个漂亮的架子,加上一盏幽幽投射灯,您会发现Momentum Stereo为您带来卓越不凡的气质。 Momentum Stereo的全身都是厚实的金属,那小小的身躯竟然重达43公斤,简直就是一块实心金属雕塑艺术品。 焦点 ①机箱设计卓尔不凡,抗振、抗RFI、EMI能力强。 ②声音密度高,有实体感,重量感,音像凝聚。 ③对低频的控制力与驱动力极佳。 建议 最好搭配同厂前级,不仅外观一 致,相信声音特质也一致。 类型:晶体立体后级 输出功率:200W(8Ω) 400W(4Ω) 频率响应:20Hz-20kHz+/-0.1dB 总谐波失真:0.1%(200 W,8Ω,1kHz) 讯噪比:105dB(未加权) 外观尺寸(WHD):3,175 ×127×5,334mm 重量:43公斤
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  • 【器材测评】Best Buy最佳购买:新派Nuprime AMG PRA & STA

    【高斯音响 评测】音响器材需要很庞大吗?无论如何,NuPrime的AMG系列放大器似乎并非如此。在它们时尚,精美的机箱中充满了元件。作为一种非常特别的东西,NuPrime选择了高达1,000,000(一百万!)欧姆的输入阻抗。据报道,它应该使信号源或前端工作更容易,而不会增加不必要的噪声。但理论是一回事,而实践是另一回事……根据我的经验,设备的阻抗匹配并不是没有意义的,结果是我仍然坚持使用AMG放大器。 AMG系列包含PRA前级和STA后级,它们共享同样的机箱,因此可以轻松堆叠,或者看起来很好地并列在一起……机箱由坚固的弯曲钢板制成,用于机箱和顶盖,后者延伸到后缘之外,因此 直到隐藏线材为止。由于机箱的高度低,否则它们将是完全可见的。正面由铝制成,并经过精致的3D铣削处理,徽标几乎悬浮在正面。 PRA具有4组输入,其中1组为平衡;2组输出,也是1组平衡。PRA是一种平衡的结构,并且具有双回路。信号电路基于纯A类运行的J-FET,并且音量控制为阶梯步进,则上是数字控制的(译注:数字显示,每级音量只经过一颗电阻)。电源尺寸合理,带有C芯变压器和少量电容。PRA的功能有多个选项,包括增益,相位和可变响度功能,可变响度功能仅以简单步长即可增加低音,而不会对音质造成负面影响,适合与较小的音箱配合使用。 STA后级是A类D类的混合。A类J-FET输入级采用平衡结构。它在小机箱内有大量元件,这主要是由于经典的线性电源(几乎占一半)所致,它由350VA的环形铁芯变压器和8800μF的电容组成。这就是您使用A+D类的方式。D类,尽管效率很高,但输出电路不会占用太多空间。实际上,输入和电源滤波器,都与输出电路占据相同的空间! STA也是提供平衡和非平衡输入。然后,如果您需要额外的功率来推动低效率音箱,则可以用两台桥接。赞许NuPrime坚持使用他们的线性电源D类输出级!太多的制造商选择开关电源模式的简单解决方案。 制作小型、时尚的放大器也证明了高质量的高保真度并不需要太多... 听感 PRA前级先搭配Norma后级试听,其直接印象是与Vincent前级的声音差别不大(译注:Vincent为胆前级)。AMG PRA非常具有音乐性,我非常欣赏浪漫,温暖的音调。很明显,NuPrime使用J-FET的意图是什么(译注:J-FET具有类似电子管的谐波特性)。 当大动态音乐开始,几乎让Vincent脸红了。鼓的音压很大,因此您只需要在座位稍微抬起即可,一般来说,细节上的“宽松感”通常会增加成本。听起来也有点像引擎上放了一个超大涡轮。即使低音很深,分量很足,但我还是怀念一些细微的感觉,如果同时混入太多的东西,就会显得太 "轰"。 在音阶的高频端,我习惯的空气量还不够,根据音源的不同,会有“ tst”声音的轻微趋势。但是音场很大,并且达到了我所知的最宽,最高和最最后方的位置。PRA尤其令人着迷的是《Amused to Death》中的Q弹声。实际上,这比Vincent要清楚得多,而是该学科的冠军! 中频域的表现可谓是中正,自然,直白,存在感和真实感几乎是人们梦寐以求的。AMG PRA并非仅此一个,似乎越来越多的制造商开始意识到了,对中频域声音正确的重要性……其他的跟进者会自己出现!而且,如果可能的话,对于PRA来说,真实感几乎是厉害……至少我不得不不时地调低RogerWaters的音量,当然这也是这个门类中不寻常的录音。这强调了PRA的活力和动态! PRA前级还有一些不错的细节,在于它所表现出的输入的适配性。例如,自平衡和不平衡的输入、输出的声音没有差异,以及具有调节声音的能力,我尝试了黑胶,出厂状态的增益听起来有点沉闷,但是,当选择高增益时,声音就会完全按照上述的方式重现。PRA前级还具有类似等响度的功能,可以非常好地以很小的步长放大低音,而不会对音质产生负面影响。对于大型音箱,这不是必须的,但是对于较小的音箱,这是一个不错的选择! STA后级别非常符合PRA的演奏风格,但STA还是比较挑剔。由于Vincent前级天生就只有单端输出,因此我从用RCA了……声场并不会真正到位,声音无法完全脱箱,声音图像平坦无深度。低音听起来像“旧时代”中的典型,低频很多、厚实,但没有细节和微动态! 立体声模式和单声道模式都来回比对,但是只有当我切换到平衡输入时,情况才开始到位。但是还需要更多……并且因为STA具有非常高的输入阻抗,所以您不应期望能够添加任何前置放大器。匹配的PRA的输出阻抗仅为100欧姆,非常低,显然可以匹配STA的100万(!)欧姆输入。但幸运的是,Vincent有两个分别为600欧姆和50欧姆的输出,而后者与STA一致。 随后声音也立即变得更加宽容,并且声场在所有三个维度上都明显增加。同样,在份量还保持的情况下,低音也变得更加细致入微,这也意味着我现在可以开始聆听音乐了。同时,听STA成为一种音乐享受。在这里,很明显,声音与PRA非常相似。但是,STA的节奏和动态特性与PRA并不完全相同,有其独特性。 这也意味着我实际上停止了对声音的更多思考,而只是享受音乐。音乐中似乎存在着魔力,声音和乐器都变得自然如我所知。声音只是进一步向高频延伸,没有伪影或任何可能干扰体验的东西。 我说过,STA是多面手,还可以衔桥接为单声道后级。但,对于高效率的Audiovector音箱来说,完全没有这个必要,一台STA就把它制的服服帖帖! 事实上,我用两台STA单声道,唯一体会就是增益增加非常明显。其他方面没有任何区别可寻,其实这本身也是一种非常的成就,因为通常我的经验是,桥接在音质上没有任何好处,但在这里STA证实是经验的例外! 结论 毫无疑问,AMG PRA前级和AMG STA后级是NuPrime承诺的非常好的放大器。由于100万欧姆的高输入阻抗,您必须了解STA将它们与哪些设备一起使用,您最好选择100欧姆输出阻抗的前端! 幸运的是,听音室里的参考设备刚好是针对这一点的,所以我可以从PRA和STA中获得最大的好处。而且它们提供了很好的音乐体验,还有我就是喜欢的那种温暖的声音。在技术上,它们也有不错的表现。由于理所当然的原因,并不能完全达到听音室参考功放组的水平(译注:档次差别,AMG PRA零售价人民币12800元)。不过......PRA其实也有一些小技巧,可以让Vincent有点脸红。 这就是说,我不会眨眼就将NuPrime AMG PRA授予“Best Buy最佳购买”! 技术参数: 输入阻抗:     1M ohm  AMG STA后级功率:2 x 130 W (桥接为300     W), 8 ohm 尺寸:     23,5 x 5 x 28,5 cm (宽     x 高 x 深) 参考设备: 黑胶唱盘: Michell GyroDec SE, Reed 3P ZYX 4D Ultimate, Benz Micro     Ebony TR, Goldring Legacy Ortofon ST-80SE, Vincent     PHO-700/Psvane CD: McIntosh MCD500 串流: Audiophilleo 2, iFi nano iOne 放大器:  Vincent SA-T7, Norma Revo PA 150 音箱:  Audiovector SR6 Avantgarde II 线材:  SilverSonic AirMatrix RCA, SilverSonic Q10, SilverSonic D-75, AM USB 电处: Isotek Syncro, PS Audio Dectet 周边: Sound InVision paneler, SoundSmith EZ-mount
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  • 好的放大器,一款即可,奇力Krell Solo 575 XD单声道后级放大器

    【FiPlay影音平台 评测】美国KRELL一直以来专注于顶级Hi-End功放产品的研发(事实上很早前也有Krell Modulari Duo扬声器推出),每一款音频产品都倾注了研发工程师的心力。尽管目前市场上的功放产品十分丰富,但是KRELL凭借着当年扎实的技术根基在世界市场上早已立下一席之地并站稳了脚跟。不过KRELL的威水史确实值得回味,例如80年代的成名之作KSA-100,可能有不少朋友对这款产品十分陌生,但是这款放大器在当年竞争十分激烈的环境下,竟然力压众多知名产品,包括样子设计有几分相像的Mark Levinson ML-2后级放大器。当年很多烧友对后级放大器的评判标准就是低阻高电流。   大家都知道,放大器在面对不同阻抗的扬声器时,输出功率是会发生动态变化的,而且我们所见的阻抗都是平均阻抗,因此你会发现当阻抗不断变小时,要达到同等声压和动态输出电流将会大大弥补,以达到功率增大的目的,但是当扬声器阻抗足够低时(甚至达到1Ω),放大器输出的电流将会很大,这个时候如果放大器对高电流承受不了很快就会烧掉。   而当年很多烧友对顶级放大器的评价,莫过于在驱动平板扬声器的声音表现,先别说声音是否好,驱动下频响表现是否达标就是难题。当年KRELL凭借这款成名之作KSA-100征服了有“铁板”之称的Apogee Scintilla,令这个往事成为了佳话。这款扬声器阻抗能达到最低的1Ω,并且需要功率输出非常大的电流来控制,灵敏度也很低,在当时确实难倒了相当多的高端放大器,但惊喜的是在搭配KSA-100下竟然获得了最好的效果。随后,KRELL成为了“大电流”、“大块头”、“强驱动”的Hi-End产品。   不过事实上,KRELL一直在坚持这种初衷设计放大器,并坚持四大原则,第一是纯甲类放大线路,这一点保证器材具有最佳的线性,高信噪比以及最快的功率上升速度。第二是全对称平衡推挽式放大,信号中的正负弦波被四份独立线路及功率管分开处理,互调失真及噪音被完全控制,是公认为最佳音色的设计,然而成本却因要多用两倍元件及功率管而上升。第三是强大电源供应,这一点跟很多顶级放大器设计一样,要实现最好的驱动必然要强大的供电后盾。最后是采用的直接交连电路,传输及放大过程全不使用电容器,改用伺服监察系统,使信号不会衰减,亦排除电容量改变音响特性及速度等缺点。   而今天的Solo 575 XD单声道后级放大器,属于KRELL后级中的旗舰之作,在设计上依然如此,不过当中也体现了KRELL最新的iBias技术。iBias是一种能提供出色音乐性的A类放大器技术,代表经典的Krell动态特性,比传统的A类放大器有更高的效率。Krell iBias A级技术既能让我们最新的放大器以A类方式全功率运行,同时产生更少热量,提升功率转换效率。所有的信号增益都是在电流域中使用具有特殊开环线性的离散、多输出专利电流镜实现的。Krell杜绝采用常规型集成电路或运算放大器。信号通路是完全互补和全平衡的。为正负级输出晶体管而设的独立互补前级驱动使输出级快速且线性化。Krell放大器是完全直接耦合,在音频信号通路中没有电容器。这个设计使放大器降低了内部阻抗,从而对扬声器的控制更加稳固、更精确。   除此之外,Solo 575 XD单声道后级放大器还具备“XD”技术,据厂家介绍,这是KRELL获得杰出声音的重要功劳,XD的含义是“单声道后级放大器”、“扩展的尺寸”、“扩展的细节”的代表,是KRELL不断坚持研发并在多个产品线中获益的经典案例。在K-300i的开发过程中KRELL发现通过降低输出阻抗到传统标准以下可以大大改善声音。所以KRELL把这项技术应用到我们现有的放大器线路上,改善是现实的,它需要一个独特的名称,称为XD。   电源方面,Solo 575 XD具有2组787VA环形变压器馈送放大器模块包括音频电路、整流器和安装在单个散热架上的电源供应过滤装置。这种设计缩短了电源向输出晶体管供电的电路距离,从而降低整体阻抗、更快的电路响应和更好更准确地控制扬声器。   目前市场上大型放大器很多,但是能具备对后级进行“管理”的设备却不在多数,但Solo 575 XD可以通过网络连接带来更多便利,从任何智能手机、平板电脑,笔记本向用家监控和报告产品状态。放大器配置选项包括显示亮度和休眠功能。为了节能,放大器可以预设的不工作时关闭电源。   如果对于家中拥有大型发烧扬声器,KRELL Solo 575 XD的搭配是不二的。试想一下,如果连输出功率和大电流都满足不了“大食”的扬声器,那么何谈前端能提供出色的信源呢?同时Solo 575 XD具备极其出色的后台管理功能,这一点对于大型系统的监控来说是十分有必要的。   技术参数: 575W/声道8Ω 1组RCA 和平衡XLR 输入 1组RJ45网络端口 1组12V触发器输入 WBT扬声器接线柱 可选的音响架安装组件 尺寸(WHD):43.3×17.7×53.1cm 重量:30kg
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  • 能量充沛,澎湃输出,Orisun OA-S11 11声道后级放大器

    【Fi-Play 评测】随着4K高清蓝光、杜比全景声、DTS:X等等新技术的热潮、影音规格不断向上升级,不仅影像画面越来越细致,声音规格也跟着提升,许多厂商近年来不断更新多声道的解码处理前级设备,而多数日系厂商在功率等各方面都走得很领先,声道越来越多,但是多声道数的后级和驱动力还未很好跟上。对于追求更高标准的影音玩家来说,一般AV环绕功率放大器是无法充分把扬声器的真实潜力发挥,该用什么样的后级放大器才能匹配呢?而藉此机会,本次将向大家介绍Orisun全新的OA-S11 11声道后级放大器,可以让影音爱好者轻松组建多声道影院系统,下面就带大家来探究一番。   为苛刻的环境打造专属家庭影院 Orisun Audio(傲力声)是在美国俄亥州创立的一个打造专属电影院的品牌,由一个音频工程师,经过多年的精心发展,现已成为专业定制家庭影院及智能影院领域顶尖的世界级厂商之一,专注影院领域,坚持高效率产品。傲力声作为一个定制安装品牌的新起之秀,其低失真AB类放大电路主要集中低音炮,后级功放,定制安装扬声器系列产品,目前得到了各定制安装工程商的一致好评。   Orisun Audio在定制家庭影院低音炮和多通道后级性能方面有着很强优势,除了不断努力提供音频技术的领先优势外,在90年代汽车音响领域亦创造出优质的产品。坚持以超性价比产品和实用性为主,把AB类大功率新线性D类放大电路设计视为重点,以高效率低失真设计为理念。 多声道用家的精选之作 Orisun针对追求大动态、大推动力的多声道用家推出了OA-S11多声道后级放大器,这款后级放大器的特点是采用模块化设计,顾名思义,OA-S11是最多能容纳11个后级模块;同样在8Ω状态下,AMP1 – AMP3每通道输出200W的功率,而AMP4 – AMP11每通道拥有135W输出。也就是说,OA-S11能轻松搭配出完整的一套11声道杜比全景声家庭影院系统。有经验的玩家对多声道输出后级的渴望,在许多方面都类似追求全景声一致,虽然功率并不是很高,但对全景声有追求的玩家来讲这是一个非常好的选择。在动态对比大的电影片段当中,在人声的对话、乐器低吟之时要能悠长细腻,在火药爆破、天崩地裂、玉石俱焚的高亢之时则要慷慨激昂,如果后级放大器在大片的高潮片段来临时表现不到位,那可真是令人失望至极,而傲力声的这套多声道后级就是蕴藏了庞大功率的后级放大器!   质量扎实,运作可靠 外观上OA-S11显得特别的厚重,毕竟它是一台11声道的放大器,前面板皆为厚实的黑色铝合金,面板正中央设计了带指示灯的StandBy(待机开关)键。后面板的设计布局也相当明确简单,除了电源插口以外,在端子部分就是一排分别为3个200W(8Ω)和8个135W(8Ω)的讯号输入,此外就是扬声器接线端子。从信号输入口和接线柱的布局就可以看得出OA-S11是全平衡的设计,每声道之间互相独立,输入口有RCA和XLR两种,供用家灵活选择,而接线柱很大,质量很好。   此外,OA-S11还有一个特别的TRIGGER IN/OUT接口,用于通过12V出发开关机方便作为系统连接与控制之用,可以透过这端子进行连接让OA-S11与前级同步开、关机,不但减少开关机的步骤,还符合绿能需求,待机状况下消耗功率极低,更为节能环保。   独立的放大电路模块,秉承自家优势 打开OA-S11外壳,融入眼中的便是8组完全一模一样的放大电路模块,采用直立方式置于机箱内部,每一组电路的前端则是环牛,线路洁净工整,完全独立的电源供应彼此分离。每一片放大模块装上了多枚功率管,还配上许多小尺寸的电容,而且透过模块化的设计,巧妙地把张牙舞爪的散热片收纳到机箱内部,塑造出OA-S11清爽的整体外观。每个放大模块的散热系统依靠风道来带出热量,可以做到相当的安静。OA-S11的输出阻抗低、阻尼系数高,表明对扬声器单元有很好的控制能力,它更兼顾了音质细腻度,让OA-S11成为一部可刚可柔的多声道后级。   感受OA-S11后级的充沛量感 这次测试的OA-S11,傲力声在做工设计、线路布局、选材用料等方面都下了不少功夫,但是发烧友最看重的,还是它在真实使用环境中的声音和效果表现如何。将OA-S11接上主声道和中置声道的uandksound,以及其他环绕声道,不出所料,在AV房40平方米的空间当中,整套系统展现出饱满的推力,能让uandksound影院扬声器发挥出庞大而宏伟的音画规模,又有丰富细节的特性,那么傲力声肯定是幕后功臣。   在声效方面,笔者播放《生化危机6:终章》做测试,Alice双枪射击噬人僵尸时,子弹穿梭声音把空间立体感很好展现了出来,好像子弹就从笔者脑勺后的地方发射,击中前方的物体,让笔者如身临剧情当中。片中不时会出现一闪即过的低频效果,此时的冲击力是非常强势的,让笔者有着刺激和震撼的体验,且这些特效对影片来说也是一种催化剂,让笔者更能投入到片段之中。随后的《神奇女侠》、《王牌特工2:黄金圈》等众多电影,让笔者感觉到电影中的爆发力与刺激感是毋庸置疑的。人声与背景音乐表现上,有点出乎笔者意料,例如人声方面能展现一定的厚度、磁性感十足、凝聚结实,无论是电影对白还是主角歌唱,经大量时间观看,人声对话出色,背景音乐的层次、乐器的透明度、耐听度等等,皆有令人满意的表现。   总结: 在多声道家庭影院中,鉴于成本的原因(使用多台单声道或立体声后级组成全景声影院代价实在是非常高),绝大多数玩家使用的是多声道后级,而且多声道后级技术发展到如今,基本上都能达到很好的效果。如果再从更实惠、性价比更高的角度看,如今国产的多声道后级显然是推荐之选。 技术参数 AB类额定功率:8Ω  200W RMS /3CH +135W RMS/8CH THD1%               4Ω  300W RMS/3CH +200W RMS/8CHTHD1% 工作频率响应:+/-0.5dB  10Hz-30kHz               +/- 3dB   20Hz-20kHz 失真度:20Hz -20kHz  <0.01% 信噪比:>105dB (+A计权) 输入灵敏度:RCA  0.9V(1.2dbm)             XLR  1.2V(3.8dbm) 输入阻抗:>22KΩ 工作电压:220V-240V 50HZ  / 100V-120V 60HZ 尺寸(WHD):435×185×445mm
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  • 双扩大机疗法美梦成真:麦景图McIntosh MC901

    【音响论坛 刘汉盛评测】McIntosh MC901是一部「双单声道」后级,不过此处的双单声道并非一般二声道一样的DualMono,而是在一个机箱上装了二部不一样的单声道后级,一部是真空管300瓦后级,另一部则是晶体600瓦后级。为何要把二部不一样的单声道后级装在一起?就是为了Bi-Amping与Bi-Wiring。所谓双扩大机就是用二部扩大机分别驱动音箱的高中音与低音,而所谓双音箱线就是音箱的接线端子分为高中音一组、低音一组,平时以跳线连接,要用二组不同的音箱线或二部扩大机驱动时,才把跳线拿掉。想要以双扩大机来推音箱,先决条件是音箱必须有双音箱线设计。   双扩大机疗法 自从多年前音箱推出双音箱线设计之后,我就提倡双扩大机疗法。意思是音箱的高、中音用一部扩大机来推,另一部扩大机推低音。这样做的用意是要调配音箱高中音与低音量感在大部分房间分配不平衡的大问题(RoomMode扭曲)。 当时想要做双扩大机疗法,一个关键是其中一部后级要能调整Level,这样才能尽量做到高中音与低音的平衡。可惜很少后级能够另设外部Level调整。 没想到,McIntosh竟然推出双扩大机疗法的概念后级MC901,而且把我心中想做的都做了。我心中想做什么?除了要能独立调整Level大小之外,最好还要能够调整分频点。这二样MC901都做到了。不仅如此,它还多做一样,那就是高音、中音以真空管300瓦来推,低音以晶体600瓦来推,这完全符合音响迷的实战经验。不论是300瓦或600瓦,大概都可以满足市面上大部分音箱的推力需求,的确是一部超实用的前所未有扩大机。所以,从McIntosh发布MC901的消息开始,我就热切期待能够在我家里亲自体验它的真正功效。果然四月初三名壮汉把MC901抬到我家了。 MC901是二部后级的合体,身躯的确庞大,这么大的箱体要设计得细致优雅不容易,也因为如此,MC901放弃了McIntosh一贯的整片玻璃面板设计,只留中央一个够大的表头,表头与面板做法还是跟以往的McIntosh一样,不同的是有二支指针,一支标示300瓦,另一支标示600瓦。到底MC901的面板是要维持跟以前一样,整片玻璃面板横跨整个机箱比较好看?还是现在的设计比较好看?我仔细端详MC901的整体外观设计,推想这么大的机箱,如果还是维持大片玻璃面板,恐怕不会比较好看,现在MC901的外观设计看起来流线,冲淡不少庞然大物的压迫感。  MC901的外观跟他家其他机种都不同,以前的机种面板是整片全遮型的,而MC901则只是中央一块玻璃面板,左右二边是露出来的。 真空管与晶体共存 而在机箱前方左右二边各有一个大旋钮,右边那个是PowerControl Knob,分为Off、On与Remote三段,所谓Remote就是遥控开、关后级,想要使用这项功能,必须在背板上以遥控线跟前级或相关控制中心联机。至于On/Off就是开、关机器。左边那个大旋钮是Meter ControlKnob,也是三段,LightOff是关掉面板的光线,此时指针仍然正常运作。Watts让指针显示当时的输出功率。Hold则是让指针显示最高的输出,假若没有更高的输出出现,指针就会以每分钟降低6dB的速度慢慢往下降。 如果从上面往下俯视,就会发现MC901的顶部设计得很漂亮,最前端有一个圆形,里面是型号。圆圈前面则标示规格。中段有变压器的线圈示意图,最后端则是分频增益调整钮。整个机箱分为前后二部扩大机,前面是真空管扩大机,后面是晶体扩大机,二者各有自己的输出变压器,而电源变压器则是共享。电源变压器安置在真空管扩大机的中央部位,输出变压器则是放在机身的后端与音箱端子连接。 牺牲阻尼因子 请注意,McIntosh的真空管后级与晶体后级对于输出变压器的称呼是不同的,晶体后级称为OutputAutoformer,真空管后级称为UnityCoupled Output Transformer,这是因为二者的输出变压器初次级线圈绕组做法不同,功能也不同。晶体后级的输出阻抗低,而真空管后级的输出阻抗高,所以虽然二者最终都是2、4、8欧姆三组输出,但从机器顶板所显示的绕线图就可知其不同。 如果以阻尼因子的观点来看,MC901采用输出变压器与音箱耦合,大幅降低了阻尼因子的数字,晶体机的阻尼因素只有大于40,而真空管机的阻尼因子则大于18。相较于其他晶体机阻尼因子动辄数百数千,MC901的晶体机阻尼因子的确低。低阻尼因子代表的是对音箱低频的控制力比较差,既然如此,为何McIntosh要坚持采用变压器耦合呢?因为采用变压器耦合,不仅可以跟音箱的阻抗得到比较好的匹配,还可以阻挡音箱单体传回的反电动势,又可以对音箱多一层保护。基于这些好处,所以McIntosh一直坚持可以牺牲阻尼因子来换取上述好处。 MC901的真空管后级每声道输出300瓦,晶体后级每声道输出600瓦,无论是接驳2欧姆或4欧姆8欧姆音箱都是一样的输出功率。真空管后级每声道使用8支KT80功率管,4支12AT7与2支12AX7小管子。二者的带宽都是20Hz-20kHz,但晶体机是在+0/-0.25dB,真空管机则是+0/-0.5dB。而在总谐波失真方面,晶体机是0.005%,真空管机是0.5%。讯噪比方面,晶体机是122dB(A加权),真空管机是112B(A加权)。看起来晶体机的规格比较好,这是必然的,不过论起听感,则真空管后级与晶体后级会有不同,所以MC901才会设定以晶体后级来推低频,真空管后级推高、中频。 二种输入端 MC901面板上那个表头拥有二支指针,短的指向600瓦,给晶体机用;长的指向300瓦,给真空管机用。使用时,可以看到这二支指针会依照不同的输出功率而有不同的摆幅,这是其他扩大机所没有的经验。来到背板,可以看到相当复杂的输入端子与切换开关,整体来说,MC901有Composite输入端与Direct输入端,前者会经过Level调整与分频滤波线路,后者是不经过上述二种线路,讯号直接给后级。为何要分二种输入呢?Direct输入端是给有用外接分音器的用家使用,有的用家有买二路或多路电子分音器,此时MC901就可以提供二路扩大。如果没有外接电子分音器呢?那就使用Composite输入端。问题来了,我们的音箱里面都已经有被动分频网络了,这算不算是外接分音器呢?不算!另外一个问题又来了,既然如此,音乐讯号不是先经过MC901的低通与高通滤波,才送进音箱,而送入音箱之后又再来一次音箱本身的高中、低二路分频,这样不会迭床架屋吗?是有这样的顾虑,不过您不可能把音箱里面的分音器废掉,以三音路音箱来说,它有二个分频点,而MC901所提供的只是高中与低之间的一个分频点,所以音乐讯号经过MC901与音箱本身的双重分频网络是无法避免的。 假若您使用的是Direct输入,那么真空管与晶体后级各自有一个输入端(XLR或RCA可切换),此时您的前级必须要有二组输出端子才够用,幸好目前的前级大部分都有二组输出端,不会造成困扰。使用时,依照背板上各端子的切换开关做切换,这样就没问题了。  从上面往下俯视,就可以看出MC901的前段是真空管扩大机,那些真空管分置左右二边。后面则是晶体扩大机。以庞大的体型来说,这样的外观设计其实是不错的,既考虑到实际的应用,又能兼顾美观。 Level调整关系成败 到底要如何使用MC901的Level调整与分频调整呢?这是双扩大机疗法最重要的部分,也是MC901最有价值的部分,如果没有这种设计,那双扩大机疗法也就无法克竟全功。在MC901顶上后方,有Solid State Low Pass Filter与Vacuum Tube High Pass Filter,各有Corssover Point与Level Adjust。所谓Low Pass就是低通,只让低于特定分频点以下的频域通过,以上的就滤除,所以叫做低通。而高通就是让高于特定分频点的频域通过,以下则滤除,所以称为高通。McIntosh的真空管扩大机负责的是高通频域,晶体机负责的是低通频域,而这个特定分频点要如何设定呢?要按照音箱说明书中的中音、低音分频点来设定。例如音箱说明书的中、低之间的分频点如果设在300Hz,则MC901的高通与低通二者都要设在300Hz,不可高通设定一个值,低通设定另一个值,这样会产生中、低二路分频时的Gap(隙)或Notch(结)。 再来说到Level调整,在此厂方建议要用减法,而非加法。也就是说,如果您觉得低频量感太少,想要增加低频量感,此时正确的做法应该是减少高频量感,如此一来听感上就会感觉低频量感增加了。为何不建议用加法呢?因为如果您觉得高频不够,就一直把真空管机的Level往上加;加上去之后又觉得低频好像不够,又再把晶体机的Level往上加,二部扩大机一路增加Level之下,很可能就超过扩大机的负荷,也可能损及音箱。所以,千万要记住,如果觉得高频不够,应该要减少低频的量,而不是增加高频。相反的,如果觉得低频不够,应该要减少高频的量,而不是增加低频的量。 多重保护 在内部线路设计方面,MC901的晶体机是平衡架构,他家称为Quad Balanced,其实就是每声道各有一组正相位线路与一组负相位线路,平衡架构的好处是可以把噪声去除,缺点就是成本提高,这是许多高级后级所采用的设计。 MC901内部设有三种保护机制,第一种是Sentry Monitor,这种线路监看MC901的输出端,一旦输出端短路、错误的阻抗搭配或真空管损坏,SentryMonitor就会自动启动把扩大机关掉,此时真空管扩大机的三支小管子会发出红光。假若您把可能的故障排除之后再开机,就能正常工作,那就没问题。如果认为已经排除故障再开机,还是无法开机,那就要送修了。 第二种是PowerGuard,这是持续监控晶体扩大机输入端与输出端的保护线路,可以动态调节输入电平,避免输出过大而让音乐讯号产生削峰。第三种保护线路是PowerGuard Screen Grid ,这是持续监控KT88真空管帘栅级电流,如果电流过大,这个线路就会自动降低输入电平,避免KT88烧毁。在玻璃面板右下方有二个LED灯号,上面那个是Power Guard Screen Grid LED,下面那个是Power Guard,只要聆听音乐时出现状况,该灯号就会亮起。 音箱线要挑 聆听MC901时,需要一些搭配工作,第一个就是要找一对有Bi Wire的音箱,再来是挑选二套适合的音箱线。关于第一个问题,我家里本来就有AERMomentum,这是TriWire设计,不过也可以当作BiWire使用。此外代理商也特别送来SonusFaber Olympica Nova V,这对音箱也拥有BiWire功能,聆听MC901期间,这二对音箱都有用上。 而在选择音箱线方面,就必须多方尝试,由于我家里有不少音箱线,这方面的搭配比较容易达成。一般人家里如果只有一、二对音箱线,恐怕就没得选择。问题是,音箱线的搭配很重要,尤其是拆成二路来驱动时,更能听出微妙的变化。我尝试过多套音箱线,最后的定稿是高、中音采用德国in-akustikLS-2404 Air Silver,这是纯银音箱线。低音则采用VanthorSupra LP音箱线,这是以铜导体为主的音箱线。前者取其高频透明细致瞬时反应快;后者取其饱满扎实弹跳活生。 我再次强调,音箱线的调配很重要,往往就关系到那最后一口气的音乐平衡性,既然您已经买了MC901,就不要吝于在音箱在线投资。音箱线不一定要买昂贵者,比价格更重要的是个性的搭配,往往平价甚至廉价音箱线都能搭配出让人喜欢的声音。  MC901的背板上有多组端子与切换开关,主要就是Composite端子与Direct端子,如果要使用双扩大机疗法,就要切换到Composite输入。如果要单独使用这二套扩大机,就要选择Direct输入。 有频谱帮助更好 确定音箱线之后,接下来就是分频点、Level的调整,MC901比想象中好调,加上我也有频谱测试软件,很快就让这套系统发出牛奶加咖啡的一致性融合美声。要知道,高、中音与低音这二组量感各种不同的变化都会产生不同的听感,用家要依照自己的聆听空间条件、自己的爱好去调整,只要反复用不同音乐软件来辅助,一定可以让MC901发出您梦想的美声。当然,调整时如果能有频谱分析来辅助那就更棒。 为了更能凸显MC901的声音特质,这次的聆听我刻意不使用前级,而是以Weiss DAC502直接送讯号给MC901的Composite输入端,以DAC502的音量控制来调节音量。聆听的音乐软件限制在CD与数字音乐文件。 在以音乐软件举例描述听感之前,我要跟大家说整个高中、低音的调声过程,我认为这个过程比听感的描述更重要。首先我建议您先分别只接上高中音与低音,听听看这二种声音的差异。如果只接高、中音,您会发现声音很难听,尖锐单薄没有弹性。反之如果只接低音,就会听到闷闷的声音。唯有高中低都发声,音乐听起来才正常。不过,此时的「正常」并不代表是最好的声音,因为音箱所发出的声波会受到聆听空间的扭曲,使得原本指挥、演奏家所塑造的音乐平衡性被破坏,音乐就会变得不好听,失去迷人的魅力,双扩大机疗法就是降低这种扭曲的处方。 按照音箱分频 调整高中、低音融合的第一步就是要确实知道您使用的音箱分频点。就以SonusFaber来说,它的分频点是250Hz与2,500Hz,此时您就要把MC901的Crossover Point设在250Hz。分频点调整钮是连续调整的,不是阶段式调整,刚好上面就有250Hz标示,所以很容易调到精确位置。如果音箱分频点是280Hz怎么办?那就大约调在250Hz与300Hz之间。而AER Momentum因为找不到说明书,不知道低音与中音的分频点,所以我也尝试着把分频点定在250Hz或300Hz,更高或更低我都觉得不太适合。 分频点决定之后,再来就是重头戏了,您必须适当的调整真空管机与晶体机的增益,也就是Level。此时请把握前述「减法」原则,尽量不要调到+的位置,不必怕Level调在-的位置会让推力不够,无论是真空管的300瓦或晶体的600瓦都够大了。在调整那二个Level旋钮的过程中,您会体会到高中与低音二路以不同的量混和时的声音变化,那是很微妙的。就好像我们用调色盘在混合颜色,绿色与黄色以不同的量做混合时,您会看到颜色与亮度的变化。 要用减法 低频量感太多时,您会感觉音乐活生感降低了,听流行音乐的冲击性也降低,音乐变得太肥;高频量感太少时,又会觉得声音的光泽不够;低频量感太少时,听管弦乐显得厚度不足。总之,高中与低音量感调整过程中,您会感受到音乐是在变化的,一定要经过多次尝试之后,才能找到您最喜欢的音乐平衡感。在此我提供一个点子:如果您有频率响应曲线的测试工具,此时就可以拿出来,检查每次Level调整之后频率响应曲线的变化,想办法让200Hz以下的频域不要有太大的峰值,量感又能够充足。 调整过程中,绝对不能只用某种音乐,必须古典、爵士、流行音乐都听。如果您只用古典音乐来调整,往往觉得管弦乐低频基础够厚时,听流行音乐却会觉得低频太肥。反之,如果听流行音乐觉得中低频段刚好,但听古典音乐却又觉得声音单薄些。总之,一定要各种音乐听起来都觉得不错时,才是分频点与Level的最佳位置。调整时,我是以古典音乐的二重奏、四重奏、五重奏、管弦乐、流行音乐、爵士乐等轮流检测,每张音乐软件都要听得满意为止。  MC901的音箱线端子很壮观,由于有二组扩大机,每组有三种阻抗匹配,所以共有六组端子一字排开。 晶体真空管声音不同 或许您会问:假若单独用300瓦的管机或600瓦的晶体机去推音箱,会是什么样的声音表现?我当然也试过了,用真空管推时,听Thomas Lefort与Pierre-Yve Hodique合奏的「Folk」(Mirare唱片)时,小提琴真甜,可说甜得流出蜜那种。而钢琴的弹性很好,低音键饱满,重量感佳,中、高音键的实体感也很好。此外整体音乐也是丰富宽松的。 如果以晶体机推呢?同样是这张「Folk」,钢琴的低音键变得比较浓重,小提琴那种甜得流出蜜的甜味与光泽减了好几分,变得比较内敛,小提琴与钢琴都没有那么突出。整体音乐的丰富宽松感觉也没有用真空管推那么好。这么说好了,如果是在我家,我会喜欢用真空管机推的声音表现;如果是在硬调空间,用晶体机推的声音可能反而会比较适合。 再来我听山本刚那张「MistyLive at Jazz is」时,感受跟我听「Folk」时是一样的,我甚至觉得真空管机好过晶体机,因为音乐的活生感、钢琴泛音的丰富性,以及声音开阔的感觉,真空管机都胜过晶体机。如果以我家的聆听空间来说,以真空管机搭配SonusFaber Olympica Nova V的确让我比较喜欢。 音量差异不大 至于300瓦跟600瓦在声音大小上有多大差异?在DAC502的音量控制没有变动之下,二者推Sonus Faber的音量大小只差一点点,只是用晶体机推觉得声音比较扎实而已。甚至真空管机听起来的音乐规模感还会觉得比较大,可能是因为真空管机的小提琴与钢琴都比较外放突出。事实上,我们如果要觉得音量听起来有二倍大时,扩大机的输出功率要有10倍,所以您不必在意300瓦跟600瓦有什么音量上的差距。 不过,我也发现,当我听圣桑第三号交响曲「管风琴」第二乐章时,同样的音量之下,管风琴那低沉的量感真空管机听起来比较少,晶体机听起来比较多。显然在这种「极限挑战」的状态下,300瓦跟600瓦的功率就分出高下了。 一切都是正面的 真空管机与晶体机单独听的效果您已经知道了,那么如果用双扩大机来听呢?我直接告诉您,那是单扩大机无法比的。就以巴伦波因、马友友、慕特那张最近发行的贝多芬「三重协奏曲」来说,用双扩大机推时,管弦乐的低频基础厚实饱满稳固程度完全不同,而且钢琴、小提琴、大提琴三样乐器的清晰程度、演奏质感真实程度也不同。此外,内声部的层次清晰度也提升,音乐规模感也变大了。还有,管弦乐演奏中的渐强渐弱变化更为明显,瞬时反应变得更快更有劲。更让人惊奇的是,音乐的活生感也不同,用了双扩大机,音乐的活生程度起码多了三分。可以说,用了双扩大机之后,一切的改变都是正面的。 其实这样的改善是可以预期的,为什么?一来我们阻断了低音单体与高、中音单体的连接,使得这三个单体在运动时不会受到单体所产生的反电动势所影响,如此一来就让整个解析力、音质、活生感都变好了。再来由于低音与高中音有了更适切的功率去驱动,这当然也让音乐规模感整个大了许多。最后,由于高中音与低音的量感相互更平衡了,使得原本音乐演奏时的平衡性被扭曲得更少,音乐的魅力当然更足。 要交叉验证 调整过程中,我发现二张用来验收是否平衡的CD可以当成工具,一张是「A ViolinoSolo」(Aparte唱片),这是小提琴独奏;另一张是「VioloncelleFrancais」(Audite),这是程氏姊弟的大提琴与钢琴合奏。简单的说,如果您听那张小提琴独奏时,琴音是尖锐有侵略性,那就是高、中频的增益调得太过分了。而程氏姊弟那张大提琴与钢琴,如果大提琴听起来太粗砺,不够温暖,钢琴太猛,那也是高、中频的增益调得太过分了。 此外我还用了江蕙的「半醉半清醒」来与老虎鱼的「OldGold,CraigHadden & Charlie Carr」,以及ChantalChamberland那张「Temptation」作对比。为何要以这三张做对比呢?因为老虎鱼的录音低频量感通常都比较多,中频特别突出庞大;而江蕙这张录音的低频量感也不少,不同的是高频比老虎鱼还突出。「Temptation」的低频与人声则都是很软Q的。我在调整Level时就是要让这三张CD的高、中、低频听起来都要达到平衡的状态,这样才是正确的。例如「Temptation」的低频如果软Q到满出来,那就表示低频的量感调得太多了,必须减少些。将低频减少之后回过头去听江蕙,看看那脚踩大鼓与Bass营造出来的噗噗声是否会变得比较硬?总之,这些都是要反复调整,最后才能达到最适合府上聆听空间的高、中、低频段量感。 最后我再补上爵士乐,我用了山本刚那张「Liveat Jazz is」(Venus唱片)。这是爵士乐三重奏,而且是爵士Pub内现场演出录音,钢琴、Bass与套鼓的声音都很突出,而且鲜明。如果低频量感太多,那把Bass就会显得肥肿;如果低频量感不够,Bass的扣弹就会显得单薄,拉奏就会显得粗涩。如果高频量感太多,就会觉得钢琴太突出了。总之,这张爵士乐如果听得舒服,而且活生有劲,高、中、低频段的平衡就差不多了。 音箱表现力提升 等我把一切都调整得当之后,发现不论是MC901本身、或者Sonus Faber音箱、AER音箱,都让我感受到跟以前不同的表现能力。可以这么说:如果只用一部扩大机来推音箱,大概只能听到音箱的80%表现能力。用了MC901之后,才能100%发挥。当然可能在我家所听到也还不是100%,这只是二者听感的粗略比较而已。总之,双扩大机能够让听感的满意度大幅提升绝对是不争的事实。 到底MC901听起来的声音特质如何呢?老实说就是McIntosh扩大机一贯的声音特质,或者说是近年McIntosh扩大机的声音,而非老McIntosh的声音。近几年McIntosh的扩大机声音如何呢?低频还是跟以前一样,有一种跟别人不一样的扎实稳固感觉,就好像是美国那种政府用大车的感觉。中频段则不会过度庞大,也没有特别的软质,反而是比较中性的。而高频段又可分为二种,管机声音比较甜比较开放,晶体机反而比较内敛。在解析力方面是属于高的,跟以前老的扩大机不同,老McIntosh的声音显得比较温和,现在的扩大机反而是棱角线条分明的,而且活生感比以前老机器好,音乐听起来比较活泼。如果您怀念的是老McIntosh的声音,那么现在的McIntosh扩大机您可能会不喜欢。对于我而言,我喜欢McIntosh现在的声音,这也是McIntosh为了继续生存下去必走的路子,每个时代音响迷的听感都会有所不同,一家厂如果一直裹足不前,无法跟上时代的变化,等老音响迷都上天堂之后,这家厂也要准备关门了。  山本刚Trio以前在三盲鼠所录制的唱片音响迷应该都有,这次他在Venus唱片的「Live at Jazz is」又是一张录音效果杰出、演奏听来舒服的好唱片。小场地的现场气氛十足,很有亲临爵士Pub的感觉。 划得来吗? 最后,我们来算算看买MC901划不划得来?MC901一对要价39,995美元,同厂MC611是每声道输出600瓦的晶体单声道后级,一对要价15,000美元。MC2301则是每声道输出300瓦的真空管单声道后级,一对要价34,995美元。如果分开买这二部单声道后级,您必须花费49,995美元,等于是50,000美元。但是买MC901却只要39,995美元,您说划不划算?何况MC901还内建分频点与Level调整,这是单独买二部后级所没有的「必需」功能。为何MC901反而卖得比较便宜?主要在于省下机箱与面板的钱,我相信内部线路应该是差不多的。从MC901这样的定价策略中,也可以窥知McIntosh这家公司的宅心仁厚,否则大可定价50,000美元。 美梦成真 市售音箱设计成BiWire接线已经多年,几乎大部分音箱都是这样设计的,可是却一直等到今天才有MC901这种Bi Amp扩大机出现。这说明了二件事:如果不是音箱厂打假球,就是扩大机厂完全无视于音箱厂的设计。现在,McIntosh终于站出来做整合了,您可以透过MC901让音箱获得最平衡的高中、低频,使得音箱的表现能力更上层楼。您当然也可以把MC901视为二部独立扩大机,如MC611或MC2301,事实上等于是家里有三部单声道后级让您来搭配音箱。McIntosh MC901真的是货真价实的「举一反三」Bi-Amping单声道后级,让我的双扩大机疗法美梦成真! 器材规格 McIntosh MC901 推出时间:2019年 产品类型:晶体+真空管双扩大机单声道后级 输出功率: 晶体:每声道输出600瓦(2、4、8欧姆负载) 真空管:每声道输出300瓦(2、4、8欧姆负载) 带宽 晶体:20Hz-20kHz(+0/-0,25 dB) 真空管:20Hz-20kHz(+0/-0,5dB) 总谐波失真:0.005% 讯噪比:122dB 阻尼因子 晶体:大于40 真空管:大于18 外观尺寸(WHD):444×337×749mm 重量:81.6公斤
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  • 音质细腻又有饱满的重量感-试听挪威HEGEL H30旗舰后级

    【音响咨询 温情评测】挪威黑格尔Hegel的综合扩大机已经多次在欧洲拿下「最难上榜」的EISA大奖,最新获奖的是H390(EISA High-End Amplifier 2019-2020)。Hegel现役的综合扩大机我已经评测、试听过半数以上,其中还包括他家的旗舰综扩H590,但是我先前总没有机会评测到Hegel的旗舰后级H30。即使到了2020年,The Absolute Sound(TAS)依然把Hegel H30列在Editors' Choice名单中。 作为单声道或二声道后级使用各有优势 H30的重量是H590的两倍以上、肯定火力惊人,且Hegel最核心的独家关键技术是应用在功率放大电路,我想藉这次的评测更瞭解Hegel设计的真正实力。在Hegel官网上的说明与规格数据是把H30当成一部每声道输出超过1100瓦(8欧姆)平衡驱动的后级,然而实际上H30却是以两个单声道后级电路所组成,在机背可以切换Mono/Stereo,因此H30可以作为声道后级使用、每声道输出功率为350瓦(8欧姆),搭配4欧姆喇叭每声道额定输出为675瓦。 到底是把它当成单声道还是二声道使用比较好?其实各有优点:要是空间大、喇叭又难推,把H30作为单声道后级使用可以得到更大的功率与动态;反过来看,在单声道使用状态下其实就是用两个声道后级做成桥接型态,输出阻抗是原本两个声道功放电路相加,如果空间不是太大、喇叭不是太难推,我认为把H30当成二声道后级的输出阻抗只有单声道状态的一半、阻尼因数则为两倍,可以想见低频控制力会相当不错,本次评测我就是把H30作为二声道后级使用。 高电流设计、全机配备56枚15A功率晶体 现役所有的Hegel后级与综合扩大机都贯彻四个设计概念:Dual Amp、Dual Power、Sound Engine与Organic Sound。Dual Amp是把每个声道功放电路分为前、中段的「电压放大」与后段输出级的「电流放大」:在电压放大部分H30使用对信号反应非常敏感的场效电晶体作为放大元件,尽可能缩短声音信号通过的路径长度;在电流放大方面,H30每声道以28枚(14对)、每一枚能输出15安培电流的双极性电晶体(BJT)作并联推挽输出,使它具有高电流输出能力。 Dual Power则是搭配Dual Amp的电源电路设计,扩大机在高输出状态下难免会使电源电压产生变化(降压),若电压放大电路与输出级的电流放大共用电源,在功放电路高输出状态下电源的变化会影响到敏感的电压放大电路、破坏功放电路的安定性,Hegel的Dual Power则是对Dual的电压放大与电源放大电路采取分离供电,此举能降低失真、获得更高的动态范围。 二声道独立供电、「很有余裕」的电源电路 有火力强大的功放电路、还必须搭配供电能力强的电源电路,这样才能在持续(不只是瞬间)高输出的状态下确保强劲稳定的输出。H30採取双单声道的设计,左右声道各用一个1,000VA环形变压器供电,以Stereo的使用状态每声道350瓦输出、AB类放大电路高输出状态下的电能利用率约为50%左右来评估,本机电源电路的供电能力已经超过功放电路最高耗电量(750瓦)的三成。 H30电源每声道1,000VA的供电能力足以让本机在「持续最大功率输出」的状态下「吃饱」。此外在本机在每声道电流放大电路板上还装了16枚8,200μF滤波电容,两声道电流放大加上电压放大电路的电源电路使用的滤波电容总容量高达270,000μF,大约是多数功率相近二声道后级的两倍,用更大的滤波电容容量「储电」能大幅减少高功率输出状态下的电压降幅、即使逼近本机输出功率的极限、动态也不会压缩。 主动消除失真的「SoundEngine」 目前的放大电路绝大多数都是以环路负回授减少谐波失真、扩展频宽,但是除非放大电路本身的速度极快、否则会衍生暂态互调失真的问题,而且还很难避免喇叭的反电动势传到功放电路输出端、在经由负回授路径跑到输入级,这会影响扩大机的安定性。 Hegel则以该厂最为关键的「SoundEngine」技术解决失真问题,此技术源自于Hegel创建者Bent Holter获得的美国专利Multistage amplifier with local error correction(具备局部误差修正的多级放大器):功放电路不使用环路负回授,而是从输入级、电压增益级到输出级「每一级放大电路」都比对该段电路输出信号与输入信号波形的差异(这就是失真),再以Threshold Detector筛选出「会被听见」的失真、将此失真信号以高精度放大电路作反相放大、注入该放大级的输出端抵消此放大级原有的失真,这样就能避免失真被后面的放大级放得更大。 在功放电路的最后一级通常就是作电流放大、电压增益约等于1,似乎没有修正谐波失真的必要,然而AB类电晶体功放的都是用PNP与NPN BJT或N-channel、P-channel MOSFET推挽输出,不同极性的功率晶体各自负责正半波与负半波,我们常说晶体要「配对」主要是希望正负半波的衔接能有更好的线性(减少交越失真),然而实际上有多少扩大机在生产前会作功率晶体配对?厂商心知肚明、我个人是很怀疑的。Hegel的SoundEngine也有配备在输出级,同样能藉由输入/输出的比对找出并修正失真,因此即使功率晶体没有配对,在採取失真修正之后使AB类功放的低电平线性可以达到A类的水准。 高密度的声音、饱满厚实的重量感 至于Hegel「Organic Sound」的概念则是以完全复制原始声音(录音原貌)为目标,没有添加任何东西、没有人造成分、也没有声音成分会消失,各位从前面H30电路的制作与应用技术应该能理解这部后级的重量级製作与修正失真的设计就是了获得「有机的声音」。为了在试听过程中更充分掌握H30的声音特质,我采取讯源直入的方式:用「有类比音控」的Mytek Brooklyn Bridge串流播放机平衡输出直入H30,在它搭配我很熟悉的Triangle Quartet落地喇叭。 在声音表现方面,我认为Hegel H30有三个明显异于常机的特点,第一是「高密度的声音与微小声响的存在感」,我特别集中注意力依序听低频、中频与高频,很快就知道H30为什么听起来协调性会这么好:因为它从极低频、低频、中频到高音「全频段」都非常饱满厚实,就连音乐演出空间中微小的声响也很有存在感。 通常会给人「厚声」印象的扩大机高音都比较收敛一些,H30则没有修饰的迹象,相当直白、很中性地表现出高音应有的光泽感与细节,以饱满、质地细腻的中频让聆听者觉得声音的密度很高且富有层次,低频厚且非常结实,即使把音量开得非常大、H30依然维持著极佳的控制力,低音在动静之间强弱分明,低音单体「该停止的时候」就不会有多余的晃动,紧接著猝发的punch就特会显得拳拳到肉、强而有力,能够使低音表现出高动态、高解析度的特性就是高阻尼因数扩大机的性能特征。 强烈的视觉感 H30的第二个特点是「第一人称视角的强烈视觉感」。我们听用音响听音乐当然希望是再以听觉感受到如同身历其境、就像是能够「清楚看见到舞台与空间」的第一人称视角,但实际又如何?我想玩家们应该很有经验:有些扩大机不太适合大声听,在高输出状态下中、低音量感受到压缩,以至于高音显得白热化,把音量转小虽然觉得均衡性较佳、但距离舞台太远。 H30则有举重若轻的超强驱动力,它可以让玩家选择不同的聆听方式:以古典音乐为例,在「未扩音」的现场演出环境下,观众席的音压不会像摇滚演唱会这么高,若用家以「写实」为优先、音量就不该转得过大,即使以正常音量聆听钢琴、大提琴与小提琴独奏的曲目,乐器的结实形体与重量都可以让聆听者彷彿「看见实体」、而不是「半透明的音像」,在交响乐团演奏时,H30不但能以全频段的高解析度表现各部乐器合奏複杂而和谐的声响,不需要加大音量就能感受到乐音在空间中的穿透力,音场有着很强的透视度、能轻易听出从近到远丰富的层次感。由于H30采取双单声道结构、实质提高了左右声道之间的分离度,因此它能让玩家感受到更多「在两支喇叭外侧」音场的延展,与多数製品相比,它的音场更宽广、包围感更为强烈,更让聆听者有身临其境的感觉。 不听流行音乐就可惜了! 要是您不听古典音乐也没关系,Bent Holter在大学时代就与友人合组「The Hegel Band」重金属摇滚乐团,当时他就为乐团设计打造演唱会要用的扩大机,「Hegel乐团的扩大机」消除失真的技术后来也成为Hegel的核心技术,既然Bent Holter是乐团成员,他当然很清楚在流行音乐舞台上「乐器与人声的真实面貌应该是如何」,如果您用Hegel扩大机,我必须告诉您:不听流行音乐就可惜了! 不用挑软体,您就用Hegel听摇滚、R&B、Rap、嘻哈、电音、中文歌曲和所有类型的流行音乐吧!只要府上隔音良好、邻居很友善或没人在家,您可以把音量转大,H30有非常优越的「超大音量均衡性」、大声听也不显得嘈杂,更强的音压不只能让聆听者有肤触感,还能凭藉著听觉看见「有血有肉、真实大小」的歌手与乐手,您还不一定要选现场演唱会的软体,即使音乐软体只是正常的「录音室版本」,它仍会让人觉得是坐在演唱会第一排中央的座位、直视著舞台上热力十足的演出。 如同优质管机音质细腻、温润柔和 在本文最后我要说H30的第三个特点:它是一部电晶体扩大机,但听起来却像是优质真空管机。我想这应该是许多评论员会给予H30极高评价的主因之一。优质管机的特性是速度颇快、低频不肥大、以非常细腻的质感表现出高解析特性(不是像许多晶体机用明亮的高音让人以为解析度高),声音温润柔和、完全感受不到人工化的倾向、乐器与人声更趋近真实,H30就是这样,它有优质管机的音质音色,并且地球上恐怕找不到几部像它功率这么大的管机,就算有、恐怕价格也会是它的好几倍。
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  • Hiend Tower 测试Dan D'Agostino Progression 系列前、后级组合

    【影音新时代网 评测】Dan D'Agostino 继旗舰MOMENTUM 和 CLASSIC SERIES 之后,推出名为 PROGRESSION系列, 这系列目前已推出前级、立体声后级和单声道后级三个型号,我上次已经在自家测试过一对单声道后级,其充沛的动力 (500W@8 ohm) 至今仍然令我留下深刻印象,今次代理商乐燊有齐前后级一套,当然不会错过测试一套西装的效果啦。   首先讲一讲后级,Progression Stereo 立体声后级的输出当然没有单声道那么大,不过每声道输出也有300W@8 ohm (600W@4 ohm, 1200W@2 ohm), 对大部份喇叭来说,应该足够有余了吧。Progression Stereo 用上24对SANKEN管,其两侧散热器每一块都是来自22Kg的航空铝材胚料,全机重量就达57Kg!所以开箱最好有两三个人帮手啦!另外要留意的是ProgressionStereo只提供XLR输入,而电源是使用20A插头的。   Progression Stereo 立体声后级 Progression 前级是分体机箱设计,电源机箱设计成主机的底座,非常美观,主机上最抢眼的当然是那对以名表表盘设计的表头,当调校音量的时候,表针会指示音量的大小,调校停止表头即自动变成VU表,另外,一对表分别显示左右声道,也可方便做平衡调校,玩黑胶,甚至可以用来测试唱头的azimuth调校是否理想。而遥控方面也有特别设计,就是使用蓝牙技术,务求将最细微的影响也去除,这台新款前级还可以让用家额外添加内罝的译码。 Progression 前级 今次的测试移师去"蝙蝠洞",主人翁当然就是我们的院友 - 蝙蝠仔,他所用的一对喇叭是ELAC前旗舰FS 509 VX-JET,讯源方面就主要用黑胶,唱盘是他最新入手的Air ForceIII, 配备Phantom Elite 唱臂和PP-1000唱头,唱放是Burmester 100. 因为Progression后级实在太重,于是我们几位院友在某个晚上一齐去帮手开箱,所谓齐心就是力量,在大家合力之下,很快就把器材接驳好,可以进行亮灯仪式,一开机,表头亮起湖水般碧绿的灯光,真的太吸引了,各院友都抢着影多几张相,然后才开始播放唱片。   蝙蝠洞位于比较偏远的地区,深夜特别宁静。甫一落针,静!背景真的十分宁静,就连自己的呼吸几乎也听得到,直至音乐响起,舒服、自然,声音相当松容淡定,很有音乐感,这时候,我只想手中有杯苏格兰威士忌,坐在沙发上慢慢叹,可惜夜已深,听了三两首歌已经要赶尾班车了,测试的工作就留给蝙蝠仔吧。 蝙蝠仔 (Whoami) 经过差不多一星期煲炼,认真找来几张时常听的唱片测试一下,细心聆听下,发现跟起初有了明显分别,男女人声表现相当有感情,喉底声音的细微变化也很清晰,空气感强烈,Jazz音乐方面表现跳脱,舞台及现场感有高水平表现,摇滚乐就交由Dire Straits做代表,可能是小弟偏爱摇滚乐的激情,这方面我觉得音色上比较斯文,但快速的电子结他还是交待得一清二楚,绝不含糊,最后就是小弟不太熟悉的古典,但总要试试这系统在这方面的表现,跟jazz乐一样,同样是在舞台上演奏,但喇叭出来的埸面阔大,非常开扬。总结来说,这系统音色甜美,无论回放什么类型的音乐也应付得来,不过,如果能够好似才子用上Progression Mono Block, 我相信可以把ELAC FS509发挥得更理想。   蝙蝠仔试完Progession一套西装,我和院友都有兴趣在自家的组合上试试这套Dan D'Agostino, 其实我更想试的是老顶的MOMENTUM, 哈哈...... 「后续」 上面已经介绍过Dan D'Agostino Progression以及在朋友「蝙蝠仔」家中的测试,以下回归我的主场测试。 回想起上一次试听 Dan D'Agostino,虽然同样是Progression,去年试的是Mono单声道后级(有兴趣可点击参阅测试报告),而今次送来的是前后级一套西装,不过后级是stereo版本;此外,更理想的是今次同场有对Focal Scala Utopia EVO, 可想而知毒性应该更厉害! 上面提过今次使用的喇叭是Focal Scala Utopia EVO, 在测试这对喇叭时,前半段日子是用我自己全套胆机(Kondo M7前级和Triangle ART后级),后段才试用Dan D'Agostino Progression, 所以更能够分辨来自Progression的表现。 Progression Stereo 后级功率有300W (8 ohm), 推Scala EVO可谓得心应手,尤其在低频方面,更加丰富和有气势,例如我经常用来测试的TELARC版《火鸟》,其速度和气势就相当有说服力了;播王羽佳的钢琴专辑Fantasia, 除了可以呈现grand piano的尺码,更加能表现低音的重量感和弹奏力度的变化。这我并不感到意外,因为我去年已尝过 Progression Mono 那500W强大输出的威力,重点反而是前级,从这方向考虑的话,前级也是很有水平的! 上次在蝙蝠仔家中开声,虽然只是听了两首歌,但初步印象已觉得这套Dan D'Agostino的音乐感相当不错,有种吸引你听下去的魅力。今次在自己家中测试,听的都是自己喜欢的唱片,感觉更深。除了听古典音乐,我也会试听流行歌曲,例如蔡琴、罗文、邓丽君... 等,感觉上音色是幼细的,斯文而富内涵,耐听而不会觉得沈闷;听爵士,表达方式比较松弛舒服,牛筋可以既轻松又感觉到低频的弹跳,除了Progression, 我认为对Focal Scala也有很大功劳。 近期比较喜欢SHOSTAKOVICH的作品,以下这张黑胶唱片是我经常会播的:   这张唱片特别之处在于三代人,萧斯达高维契作曲,他的儿子Maxim指挥,而钢琴演奏就由孙儿Dmitri (junior)负责,乐曲的主角除了钢琴,还有小号(trumpet), 这首曲节奏感强烈,速度有时会很快,套机一定不能拖泥带水,此外,小号也需要有光泽,石机我最怕声音偏暗的,当然,播这类音乐更需要有分析力,否则钢琴,小号和乐队混在一起,听起来也不是味儿;用Progression播这首曲我是收货有余的了。   今次自己玩才发现Progression前级是有正反相选择的,只要简单在那用蓝牙的遥控上单击,两只小表头的灯光就会由绿色转为红色(反相),非常方便;我听黑胶试用正反相,效果相当明显。    有朋友来家访,听完我套胆机,我换上Progression一套西装;当然,有人喜欢胆机的音色,也有朋友觉得Progression更动听,所谓百货养百客,胆机石机,各有千秋吧! 测试器材: 扬声器: Focal Scala Utopia EVO 前级: Dan D'Agostino Progression Preamplifier 后级: Dan D'Agostino Progression Stereo 唱放: Aesthetix Rhea 黑胶: Dr. Feickert Firebird, IKEDA IT-407 & 9TT MC唱头 CD机: Electrocompaniet EMC 1 UP 隔离牛: Wilmer Workshop Ultimate Isolator 线材: TaraLabs The Artist LE喇叭线, Wilmer Workshop 龙皇及真龙电源线, Loyalty Nickel Power 电源线及讯号线
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  • 隐士ESD D100W-1B 用料顶级,架构极简,让喇叭飞天钻地

    【视听发烧网 评测】如果我说一部只有14瓦的后级能够把中国大鼓打得胸口黑青您相信吗?不仅如此,播放穆索斯基的「展览会之画」中的「基辅城门」时,庞大的管弦乐气势与内中的大鼓震波也保证会让您以为这是几百瓦的后级所唱出的声音。14瓦的单声道后级怎么可能会有这样的推力?如果您不相信,答案就在文后,请继续看下去。 单端A类小功率 在这里我要先说,这部14瓦单声道后级是杭州隐士音响ESD所生产的D100W-1B晶体机,而且是单端A类晶体机,它的14瓦是在搭配4奥姆喇叭下所测得,如果是搭配8奥姆喇叭,每声道输出会有20瓦。看到这样的叙述,您一定会说总编写错了吧?一般扩大机在搭配阻抗更低的喇叭时,输出功率会更高啊!如果搭配8奥姆喇叭时有20瓦功率输出,那么搭配4奥姆喇叭时,不是应该会有二倍输出,也就是40瓦输出吗?一般扩大机是这样没错,但这部单端A类晶体后级却反其道而行,这有道理吗?有道理!因为这部后级采用的是静态偏压A类单端设计,静态电流如果设定更高,功率输出就会更大。而当这部后级搭配4奥姆喇叭时,由于电流用尽,所以实际量测时输出功率反而变小了。 为何小功率? 奇怪?扩大机的功率输出想要做大并不难啊,为何D100W-1B刻意要把输出功率做得那么小呢?原因之一是这部单声道后级原本就是了搭配他家号角喇叭而设计,而他家的号角喇叭灵敏度动辄超过100dB,所以根本不需要大功率扩大机。当然他家另外还有几百瓦输出的大功率扩大机,有需要者可以购买。原因之二是小功率扩大机的音质普遍比大功率扩大机还美,这就是所谓的FirstWatt说法。试想,灵敏度动辄超过100dB的号角喇叭,如果扩大机的底噪很高,您不断的从号角喇叭中听到嘶嘶的噪音,心情会愉快吗?所以,小功率扩大机有音质美、底噪低的好处,如果搭配的是灵敏度够高的喇叭,那就无所谓「小功率」,10瓦照样可以把喇叭推到爆。 提到小功率扩大机,就会想到FirstWatt,音响迷都知道其实这也是一个品牌,那是由NelsonPass在1998年所创立的。Nelson Pass以前所创立的Threshold或Pass Labs品牌,其扩大机的输出功率很多是几百瓦的,做惯大功率扩大机的他反而创立自己拥有的品牌FirstWatt,推广小功率扩大机,您可以想象这类小功率扩大机有多迷人。 单端的好处 事实上NelsonPass所推广的小功率扩大机就是单端A类架构。什么是单端Single Ended?这是最早的放大架构,也就是一个放大组件负责做全波放大,它的好处是不会有后来推挽放大的交越失真,缺点是功率放大效率低,早期的真空管扩大机大多是这样的设计。后来为了提高输出功率,才有推挽PushPull线路架构,也就是一个全波放大由二个放大组件来合作,一个负责正半波,另一个负责负半波,当一个功率晶体在「推」时,另一个功率晶体在「拉」,就好像二个人合力锯木头,这样不是省力很多吗?不过,推挽式放大总会在推与挽交接的瞬间产生DeadSpace,也就是我们所谓的交越失真。 单端通常都伴随着A类放大,不过A类放大未必是单端架构,A类与AB类放大的差异取决于工作点,也就是静态偏压的选择。如果有二个功率晶体作推挽,AB类一个在工作时,另一个就在休息;而A类则是二个都在不停工作,没有休息。由于AB类所选择的工作偏压低,加上功率晶体有一半时间在休息,所以耗电比较低,机器在唱歌时温度不会很高。反之A类由于选择的工作偏压高,加上都没在休息,所以耗电大,机器在唱歌时温度高。虽然A类有这样的缺点,但是因为没有交越失真,所以音质会比AB类还好。看到此处,您应该了解为何隐士音响ESD会选择单端A类架构了吧? D100W-1B外观采极简设计,低调的黑色铝合金机箱,搭配四个圆角与黑色炭纤维顶盖,显露出沉稳的美感。 不是模仿 或许有人会好奇,隐士ESD的D100W-1B是模仿First Watt之作吗?不是!单端A类的线路架构并非专利,很多厂家都在使用,何况D100W-1B的电源供应是用交换式电源,而First Watt用的是传统线性电源。若硬要说二者有什么关联,那也只是英雄所见略同,双方都认为小功率扩大机有其优点。 如果观察FirstWatt的15部扩大机产品,功率输出最大的是25瓦(8奥姆),最小的是5瓦,其中SIT1、SIT 2在8奥姆负载时是10瓦,4奥姆负载是8瓦;J2在8奥姆负载时是25瓦,4奥姆负载是13瓦。F1、F1J在8奥姆下是10瓦,4奥姆时是7瓦;F3在8奥姆时是15瓦,4奥姆时10瓦。AlephJ在8奥姆时是25瓦,4奥姆时是13瓦。您看15部后级中就有7部4奥姆喇叭负载时输出功率反而比8奥姆时还小,所以,D100W-1B在8奥姆时输出功率有20瓦,4奥姆时变成14瓦,这一点也不奇怪啊! 搭配号角声震屋瓦 好了,大体对D100W-1B有一些了解之后,让我从头说起吧!我第一次听到这部单声道后级是音响展时,搭配隐士音响的龙吟五路电子分音号角喇叭系统,由于主角是喇叭,我当然把注意力都放在喇叭身上,只是知道驱动的扩大机总共10部D100W-1B,每声道只有10瓦,事实上这10瓦只是概略的说法,精确的说是8奥姆喇叭负载时20瓦,4奥姆喇叭负载时14瓦。搭配着龙吟时,我的感觉是D100W-1B的声音充满阳刚之美,虽然输出功率那么小,但劲道十足、动态宽广,瞬时反应快如闪电。后来我又在隐士音响杭州总部听过二次,也都是这种印象。 可是,当我在自己家里的聆听空间听D100W-1B时,我所听到的却是截然不同的声音特质,如果说在音响展与杭州隐士总部所听到的是阳刚个性,那么在我家所听到的D100W-1B就是温柔个性。同样一部扩大机,怎么会有二种声音的面相呢?在我家,搭配过三对喇叭,虽然各有不同,但基本上可以判断D100W-1B是属于温柔型,而非阳刚型,老实说这也符合我对A类单端小功率扩大机的过往经验。 阳刚与温柔 可是,为何搭配隐士ESD的号角喇叭时,D100W-1B却发出那么阳刚的声音呢?如果排除聆听空间的因素,那应该是喇叭本身特性的影响最巨。此外就是搭配隐士ESD的号角喇叭时,D100W-1B是每声道5部,而且是电子分音。试想,电子分音的分频调整与音量调整本来就会改变整套系统的声音特色,再加上一声道D100W-1B推一个号角喇叭单体,其最终结果当然会跟一声道D100W-1B推四、五个单体完全不同。 到底我要说D100W-1B的声音特质是搭配号角喇叭时才对呢?还是搭配我家喇叭时才对?其实,任何扩大机在搭配喇叭之后,所显现的必然是扩大机喇叭二者混合的声音特质,必须多用几对喇叭交叉聆听之后,找出扩大机搭配不同喇叭时的共通表现,那才会是扩大机的真正声音。我在家里搭配过SonusFaber Olympica Nova V、DynamiKKs!Monitor 10.15,以及AERMomentum之后,终于慢慢理出D100W-1B的真样貌。 搭配95dB以上最佳 在搭配这三对喇叭的过程中,我可以很明显的感受到D100W-1B在听强烈、大动态音乐时无法完全掌控Sonus Faber,这对喇叭灵敏度是90dB,平均阻抗4奥姆,等于是拿14瓦扩大机来驱动它。听一般流行、爵士音乐时还好,但如果是动态范围宽广的古典音乐,或劲道强烈的音乐,D100W-1B明显的会出现松垮与模糊。而当搭配AER与DynamiKKs!时,D100W-1B就可以完全驱动,想要开多大声都没关系,听中国大鼓或爆棚古典音乐也都应付裕如,至于听爵士乐与流行音乐时,该有的冲击性与劲道都不缺。而这二对喇叭的灵敏度都是95dB,所以,我推测D100W-1B最好搭配灵敏度95dB以上的喇叭,驱动力与控制力才能完全发挥。可惜家中没有其他灵敏度更低的喇叭,否则应该更能测出D100W-1B的推力与控制力。 黑色素净 回过头来看D100W-1B的外观。D100W-1B的外观分为二种,一种是铝合金箱体加木箱外观,另外一种则是黑色外观,我试听的是黑色外观,箱体以厚实铝合金做成,四边做成圆角,不过顶盖并非铝合金,而是一片炭纤维板。为何顶盖不采用一般的铝合金呢?这是为了搭配他家号角喇叭的碳纤维号角而设,在视觉上看起来比较划一,而非有什么调声考虑。 D100W-1B除了在面板右下方有一个小小的电源开关之外,其他全无,可说是素净的设计,甚至也没看到A类扩大机该有的大面积散热片,显然散热片是藏在机箱中。A类扩大机会产生高热,散热片安置在机箱内,散热效能够吗?来到背板,除了简单的XLR输入端子与插入式喇叭线端子之外,还可以看到一个很大的风扇。咦?这不是DIY组装计算机时常会看到的高级猫头鹰(Noctua)散热风扇吗?这种风扇很安静,运转起来一点声音都没有,通常被用在CPU散热上,没想到隐士ESD竟然也买这种猫头鹰风扇,显然很内行。 高质量风扇 猫头鹰风扇是奥地利台湾合资厂商,在台湾跟大陆制造,质量很优,我家那么安静,我趴在D100W-1B上面都听不到风扇运转的声音。或许您会说是不是风扇还没运转?不!只要一开机,风扇就开始运转了。 打开顶盖,入眼的是一大片的小滤波电容,算一算每组有18个,二组共36个,总共是80,000uF电容量,会用那么多小电容构成大水塘是取其速度反应快。从没有传统电源变压器中,一看就知道是交换式(开关)电源,而且是电源正轨与负轨分开供电。入眼所及的那些电容器只是电源供应的一部份,另一部分装在那36个电容器底下的密封金属盒中,盒内有大约600个零件,内中包含电源功率因子校正(Power FactorCorrection)线路。 D100W-1B的内部占地最大的就是交换式电源,肉眼看到的只是36颗小滤波电容,主要电源线路密封在金属盒中,安置在那些电容器下面。 功率因子校正 到底什么是PFC?简单的说,由于我们的音响器材电源供应都是在市电进入机器之后,要先经过整流与滤波,而滤波就是接一个大电容,或许许多小电容并联成大电容。由于市电的负载就是电容,所以经过整流滤波之后的电源会产生二个主要问题,一个是电流相位落后于电压相位,因而产生电源相位失真;另一个是电压波形在正弦波顶端会产生畸变。如此一来,我们的音响器材从电源供应就开始失真,声音怎么会好听? 为了解决这二大问题,顺带也降低EMI与EMC,提高电力的利用率,所以才会有PFC的产生。所谓Power Factor功率因子其实就是电力使用的效率,理想值是1,如果没有使用功率因子校正线路,很难达到接近1的用电效率。假若拥有优质PFC,除了提高用电效率,还可以有效隔离市电的不稳、杂波等。音响的好听要赢在起跑点,器材内部的电源供应如果能够有PFC,那就是赢在起跑点了。 顶级交换式电源 A类扩大机使用交换式电源?这样会好听吗?,事实上这种想法是错误的,交换式电源被污名化的主要原因是廉价,大部分使用交换式电源的3C家电都在成本考虑下,使用廉价交换式电源,以至于产生EMI与噪音,这也让音响迷认定交换式电源就是廉价、噪音高的代名词。事实上顶级交换式电源不仅没有这些问题,而且成本很高,其性能好过传统线性电源。 隐士ESD会采用交换式电源,是因为老板戴先生就是中国LED照明大厂英飞特的副董,而英飞特在交换式电源方面有其独到技术,所以D100W-1B内部这套交换式电源加PFC事实上就是顶级的,套用隐士ESD自己所说:这个交换式电源盒是密封的,内部灌胶,可以耐受摄氏40-140度高温,连续工作10万小时,这种交换式电源与传统线性电源相比,可说是航空火箭与拖拉机的差别,事实上这个交换式电源的成本是一般线性电源的8-10倍。 极简线路架构 D100W-1B的机箱内用料最多的是电源供应,而后级线路板呢?直立着一小块,就锁在散热片上,看起来很简单。事实上D100W-1B的线路设计采用简单的二级增益放大,输入级采用的是航天级JFET,而且是二个JFET共享一片硅芯片,封在同一个铁壳中,这就是最高级的配对,温度系数一致。一般的做法顶多是挑出二个各自独立的JFET做配对,如此一来温度系数就会不一致,无法达到最精确的配对要求。线路板上可以看到有二个这样的铁壳JFET,再看D100W-1B只有XLR输入端,显然就是平衡架构,所以每个铁壳中有一对JFET是合理的。 D100W-1B的功率晶体采用MOSFET,每声道用了二个,我猜是并联输出。每个MOSFET都加了0.1奥姆射极电阻,让电路工作时更为稳定。我去参观杭州隐士ESD总部时,戴先生曾告诉我这些MOSFET都是特别订制的,交货之后还要以AgilentB1505A功率组件分析仪/曲线测试仪挑过,找出特性最接近者来配对使用。您知道这部测试仪多少钱吗?台湾标价9,999,999元台币。难道这是开玩笑的价格吗?我另外还查了美金价格,从45,000到200,000美元。天啊!有哪家音响厂家用得起这么昂贵的仪器? D100W-1B采用的是强制风扇散热,风扇采用高级猫头鹰(Noctua)风扇,这是顶级的计算机CPU散热风扇,就算趴在机器上也听不到风声。 底噪极低 一部后级的放大电路板就这么简单?这样失真会低吗?会好听吗?许多后级的线路不是密密麻麻很复杂吗?先说测试规格吧,D100W-1B的说明书中载明THD+N是-86dB(1kHz A加权),换算成一般标示的%大约是0.005%,虽然有些扩大机可以标示到0.000X%,不过0.005%也已经很好了。再来看噪音,D100W-1B标示的不是S/N比,而是本底噪音,也就是扩大机的最低底噪,如果标示S/N比,就还要给一个讯号电压做比较,这样才能换算成多少dB,由于讯号电压必须标示条件,所以干脆就只给底噪的电压,内行人看了还是会懂。D100W-1B的底噪是小于25μVrms(A加权),也就是小于百万分之25V,换算成一般的S/N比可能低至-110dB,这已经是非常低了。而且,它标示「小于」还有一种可能,那就是他们使用的量测仪器可能只达25μVrms,再低就测不准了,所以才会标示「小于」。不论如何,从THD+N与本底噪音的规格来看,D100W-1B是非常好的。 其实测试数据只是个参考而已,跟好不好听没有绝对的关联。NelsonPass就在他的FirstWatt官网的FAQ中,大喇喇的回答别家扩大机量测数据比他好的质疑,他的回答大概是这样的:「人耳不是麦克风,人脑也不是录音机,量测数据在描述主观质量方面是受限的。我也喜欢低失真等等,但这些测试数据对于我的聆听经验而言,只是次要的。市场上一大堆产品有很好的测试规格,如果你买,我也不会冒犯。」 前面说过D100W-1B的散热片是在机箱内,散热片与背板之间还有很大的空间,这个空间是特别留给风扇抽热风用的,难怪线路那么简单但箱体却相当大,这样做有助于散热效率。实际聆听时,由于顶盖是碳纤维制成,摸起来并不会很烫手,但如果把手掌停留在散热片正上方时,还是可以感受到热气腾腾,绝对是A类放大的感觉。D100W-1B的背板电源线下方还有二个ESD Link接口,一进一出,那是连接整套ESD器材之用。旁边还有一个RS232接口,那是做为维修之用。 这是D100W-1B所使用的输入级配对JFET,一个JFET里面其实是二个封装在一起,采用同硅芯片,确保温度系数一致。 遇柔则柔 聆听D100W-1B的场地在我家开放式大空间,我以Weiss DAC 502直入D100W-1B后级,跳过前级,只有DAC 502的声音特质会掺入D100W-1B,这样更能凸显D100W-1B的声音本色。CD转盘使用emmLabs TSDX SE,喇叭前面说过用了三对,最后选用灵敏度95dB、平均阻抗4奥姆的AER Momentum。对了,Weiss DAC 502与AER的声音特质是偏向柔性的,不是阳刚那种,这也会让D100W-1B听起来带有柔性。 D100W-1B给我的第一个印象是温柔的,有劲的,低频饱满的,这是我听老虎鱼唱片那张「Old Gold」时所得到的印象。温柔是来自歌手Craig Hadden 与Charlie Carr的嗓音;有劲的是来自伴奏乐器那种老式摇滚的粗犷味道;而低频饱满则是从脚踩大鼓与Bass的噗噗声中充分感受到。一部才14瓦的后级竟然能够把低频唱得那么有震撼力,又能带着软质与Q弹,听起来根本没有小功率的感觉,这是我对D100W-1B的第一个良好印象。 速度反应飞快 刚开始以为D100W-1B属于温暖低频丰富型,速度反应可能会比较慢,但听过Daniel Hope那张「Journey to Mozart」第一轨之后,发现我根本错了。在这首曲子中,D100W-1B的速度反应飞快,劲道惊人,弦乐快速的转折一点都没有迟滞的感觉。而且低频的量感很平衡,听起来刚刚好,又带有弦乐的低频弹性。小提琴高频段呢?很有光泽,很华丽,很甜,很明亮,但又没有侵略性。能够把这张CD唱得这么好听,真的不能小看它。 D100W-1B真正让我产生敬意是来自二张CD,一张是刘达所录音的「唱彩」;另一张则是萧士塔高维契第一号协奏曲、Schnittke 为钢琴与弦乐团协奏曲,Lutoslawski帕格尼尼主题变奏曲。先说那张「唱彩」,这张CD的第一首是「鼓舞」,当第一声中国大鼓的巨大声音蹦出来时,我吓了一跳,因为低频震波直扑而来,赶紧把音量调小些,那是能量很强、声音庞大、低频软Q低沉,又带有强烈弹性的声音。等我回过神,又慢慢把音量加大,一直到我认为不能再加大、否则我的喇叭可能会受损的程度,此时我所感受到的是喇叭的极限,但却没有听出D100W-1B是否已达极限。 D100W-1B的线路架构极简,采二级增益放大,每声道使用二个MOSFET,线路板与功率晶体直接锁在散热片上。 遇刚则刚 换句话说,如果换承受能力更大的喇叭,D100W-1B还可以唱出更大更强的声音。这让我回想起二次在杭州隐士音响听他家的龙吟与凤鸣时的震撼音效。龙吟是五音路电子分音,而且号角喇叭那么庞大,声震屋瓦是当然的;不过凤鸣只是正常的一对喇叭,在D100W-1B的驱动下声音能量依然惊人。而AER Momentum只是传统锥盆喇叭,声音能量无法跟灵敏度超过100dB的龙吟、凤鸣相比,但却更贴近一般人的听感。假若以前我没听过龙吟、凤鸣,我会断定D100W-1B的声音就是温暖又软Q,但在听龙吟与凤鸣时,D100W-1B显示的却是阳刚之美。 14瓦大惊奇 这首「鼓舞」的大鼓能量很强,低频很低,量测之下发现已经低到30+Hz,显然录音中所使用的大鼓直径应该很大,否则无法发出么低的频率。而面对这么大的低频能量,D100W-1B这区区14瓦竟然无所畏惧,让我瞬时对D100W-1B重新评估。原本我认为隐士音响擅长制造号角喇叭,扩大机只是聊备一格而已,没想到他家的扩大机是真正有实力的。 除了「鼓舞」的低频效果让我惊讶之外,片中穆索斯基展览会之画的「基辅城门」表现再度让我惊讶。这是一首大家都很熟悉的庞大管弦乐曲,内中有许多大鼓出现的机会,许多音响系统无法把大鼓的威力完全呈现,甚至管弦乐强力演奏时也会散乱崩溃。然而,D100W-1B这区区14瓦却让我听到热血沸腾的「基辅城门」,庞大的管弦乐如狂台飙过,又如惊涛拍岸;而低沉又能凝聚成型的大鼓一个个从音场深处迸出,打在身上都能感受其威力。D100W-1B这样的表现能力根本就不输给欧美Hi End扩大机啊!老实说,此时说D100W-1B是每声道输出100瓦的A类扩大机也不会有人怀疑。 细致爆棚兼具 「唱彩」中展现的是D100W-1B温柔的低频力量,而萧士塔高维契这张则完全相反,展现的是阳刚的力量。阳刚的力量从何而来,从钢琴而来,这张CD中的三首曲子都是以钢琴为主,而且是把钢琴当作打击乐器来使,所以可以听到非常爆棚的钢琴音效。「爆棚」?没错,如果音响系统不够大,恐怕还无法承受AlfredSchnittke那首「为钢琴与弦乐团而写的协奏曲」。 当我把音量开到我认为的正常音量时,D100W-1B展现了二种美感,一种是钢琴的美感,一种是弦乐团的美感。钢琴的美感包括晶莹圆润的音粒,有实体感有重量感,还有演奏家使劲全力打击钢琴时所发出的惊人钢琴音效,那就像是把头伸入响板下所听到的钢琴声音,那么多的泛音、那么强的打击力量,即使在那么强的音压下,D100W-1B还能维持清清楚楚的解析,这么好的控制力与解析力,怎么可能是从区区14瓦的扩大机中发出呢?我真的怀疑。 而在弦乐团的美感上,那是细致绵密又带着收敛的优美声音,一整片细致的弦乐就好像是柔软的天鹅绒。我惊讶的是,D100W-1B怎么能够一方面表现出钢琴雄壮的暴力之美,另一方面又能呈现弦乐柔如发丝的细柔。您知道吗?D100W-1B推Sonus Faber Olympica Nova V时,就是在Alfred Schnittke这首「为钢琴与弦乐团而写的协奏曲」败下阵来,因为我可以听出在强烈的音乐冲击下,喇叭已经开始出现控制不住的「乱象」,也由此推估D100W-1B推灵敏度90dB的喇叭是不适合的。当然,如果您只想D100W-1B表现「文戏」,就算推90dB以下的喇叭也无妨。 「唱彩」(Bravo)是达人艺典唱片所出版的一张古典音乐精选辑,内中选了音乐会中所做的现场录音片段。从第一首「鼓乐」开始就紧紧抓住人心,低频饱满低沉,冲击性很强。其他曲子都拥有很高的现场感,录音效果绝佳,是音响迷用来聆听测试的好软件。 阴柔透明 在听这张萧士塔高维契等的CD时,我还发现D100W-1B的音场又宽又深,透明感很好,那是阴柔的透明感,而非白热的透明感,这种优点在我听马勒的「大地之歌」时也同样呈现。我听的版本是Klemperer指挥新爱乐管弦乐团、Ludwig与Wunderlich担纲演唱的EMI版本。这张CD想要把音响效果表现得好并不容易,有些系统听起来会觉得单薄;有些系统听起来觉得无味;有些系统听起来觉得管弦乐美感无法呈现;有些则无法让人声显出温暖的肉味。就是因为难以表现,所以我才特别找出来考D100W-1B。没想到它一开声就展现出庞大宽深的音场,而且很透明,音场内的层次很清楚。而人声呢?不是特别雄壮的,而是比例适中温暖有肉味的,听起来不会生硬,能够展现出歌手的嗓音之美。在管弦乐方面,这张CD本来就不是低频量感丰软如弹簧床那种,而是软硬适中、高中低频段平衡的。整体的音乐听起来会让人想一直听下去,因为不仅是管弦乐的配器音色之美,还有音质之美也都发出吸引人的魅力。D100W-1B能够将这张CD唱出这种程度,已经代表它是一部很优的后级。 低频弹跳 连续听过二张古典音乐之后,我挑DoubleBass独奏来考D100W-1B,用的是「Bass On Fire」这张CD。我想要测试D100W-1B的低音提琴弹跳力够不够鲜活?拉奏时弦振够不够真实?细微的摩擦细节是否够丰富?还有,低音提琴的声音是否在粗犷中还能保有木头乐器的温暖?如果最后一项无法达到,就算前三项都合格,那也没用。我特别把音量开大一点来听,入耳的是弹跳有劲的Bass音粒,擦弦质感非常真实,而且琴音很美,不会偏向刚硬。从这张CD中,我可以清楚的判断D100W-1B的瞬时反应速度非常快,而且对低频的控制力非常好,这真的不像是只有14瓦的后级能够做到的。 再来我要用流行音乐来考验,第一张用的是伍佰的「浪人情歌」,另外一张则是JanisIan的「BreakingSilence」。为何选这二张为代表呢?「浪人情歌」是粗犷刚强的,充满伍佰的摇滚暴力美学。而「BreakingSilence」则是细致阴柔的,但更考人声的丹田之力与低频的弹跳能力。换句话说,这二张流行音乐可说是一阴一阳,一刚一柔,如果D100W-1B只能呈现其中一种之美,那就还不是够好的后级;反之,如果能够呈现这二种相互冲突之美,那真的就是优质后级。 先说「浪人情歌」,D100W-1B所唱出的摇滚味道真足,那脚踩大鼓的噗噗声又饱又猛又有劲又弹跳,其他电吉他等伴奏乐器的粗犷刚性之美也同样让人兴奋,而五佰那粗哑的嗓音听起来更是充满热度。每一首曲子唱出来都会让人有热血沸腾的感觉,音响效果是庞大扎实有劲又饱蕴活力的。能够把五佰这张「浪人情歌」唱得让人觉得过瘾,那就对了。 难关一一破解 而「BreakingSilence」呢?事实上这张CD的表现难度更高,必须在阴柔中还要展现快速的瞬时反应与够强悍的冲击性,尤其JanisIan的嗓音要唱得清爽又不坏了温柔,清晰凝聚又不软肥并不容易。到底D100W-1B能不能达到我的考验标准呢?完全达标!Janis Ian的嗓音温柔清楚又凝聚,中气十足,不会软弱无力。而低频更是凝聚弹跳,量感丰富又不会散形。听到最后一轨「BreakingSilence」时,更是被D100W-1B的快速弹跳以及紧紧的控制力所感动,这张CD最难的温柔、坚定、清晰、快速、弹跳、透明考验都被D100W-1B一一破解了。 D100W-1B唱起小提琴如何呢?要清晰有清晰,要柔和有柔和、要凌厉有凌厉。我唱了慕特的「Across theStars」、Dorian那张「伤心」,还有海飞兹的西贝流士「小提琴协奏曲」,这三张唱片的小提琴音质音色,以及录音特色都有很大的差别,D100W-1B都能够唱得让我喜欢,小提琴纤细、柔美、刚强、婉转、凌厉、擦弦质感、蜂蜜般甜润等各种迷人的地方都可以在这三张CD中享受到。总的来说,D100W-1B呈现出小提琴很难表现的木头味之美,清晰中带着温暖、柔软中又可听出钢弦的张力。 木头味浓 该来说大提琴的表现了,我特别用程氏姊弟的「俄罗斯传奇」来测试。为何要选这张CD?因为这张录音大提琴与钢琴的张力十足,充满精气神,如果音响系统偏向硬调,大提琴与钢琴就会失去木头乐器的温暖味道;如果音质不够美,大提琴与钢琴也不会吸引人;如果钢琴泛音不够多、大提琴琴腔共鸣不够丰富,乐器的真实度就会降低。而D100W-1B唱起来如何呢?软硬适中、细致与粗犷兼具、温暖与甜润并陈,而且大提琴与钢琴听起来都很真实。尤其大提琴与钢琴都能呈现很美的光泽,让乐器的声音听起来带有甜味。听大提琴与钢琴能有如此表现,D100W-1B再度让我赞叹。 让喇叭飞天钻地 隐士ESDD100W-1B是一部拥有突破性设计的A类扩大机,如果您乍看它的内部图,会以为这是一部DIY的成品。然而,当您仔细分析过它的电源供应与线路架构时,才会明白这根本不是DIY所能做到的。它的8奥姆额定功率虽然只标示20瓦,但是爆发出来的强劲声能何止百瓦。它的用料等级达到最高,但线路却极简,就如F1赛车的基本架构,抛开一切阻碍速度的赘物。认真听过D100W-1B之后,您才会了解,原来隐士音响不是只会设计制造号角喇叭,连扩大机也那么强。与欧美名牌相比,D100W-1B的售价相对便宜,但如果您因为品牌、产地、售价而轻视它,那就错失让您的喇叭飞天钻地的机会。
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  • 尽情展现英国韵味的音响系统

    【视听空间 晨光评测】音响之道在于搭配,不同品牌的HiFi器材因其产地、设计、文化、音色取向的不同均有着不一样的声音个性。因此不同品牌的器材进行搭配,需要真正了解器材的特性,扬长避短,有机组合搭配,才能最大限度地发挥其特长。而一些代理商和经销商,往往也会根据顾客的需求,搭配一套同品牌、同国家的产品,往往会有更加统一的声音表现。这次送到本刊试音室的是Audiolab的8300CDQ播放器、8300A合并功放、8300MB单声道后级以及Mission的ZX5落地音箱。全套英国的器材搭配,除了更统一的外观之外,更有一整套传统英国声的表现。下面将逐一为大家介绍。 一机多能的8300CDQ播放器 音源部分是Audiolab的8300CDQ播放器,这是一台多功能的播放器,除了设有吸入式CD机芯能播放CD外,更设有同轴和光纤输入各两组,一组异步USB输入以及3组RCA模拟输入,输出方面提供同轴、光纤数字输出和XLR、RCA模拟输出各一组,前面板更有一个耳机输出。也就是说,8300CDQ是一台带CD播放的解码前级耳放,能够满足玩家的各种需求。 CD机芯采用了特别定制的吸入式机芯,有着出色的反应速度和读碟能力。USB输入方面的XMOS接收芯片,采用全新的XUF216接收方案,提供更加精准数码音频接收,支持32bit/384kHz的PCM和DSD256。厂方为8300CDQ配备了ESS9018解码芯片,并设置了多种数字滤波器供玩家选择。音量方面采用了CS3310的音量控制芯片,输出方面采用了全平衡的线路设计,并且采用了分立式的元器件,带来更低的失真。 相比于8300CD,8300CDQ播放器增加了MQA解码功能,MQA是时下流行的母带音源编码方式,除了文件大小能够通过折叠方式缩小到同样编码的1/3之外,更是有独有的认证方式,能够检测到母带文件是否被篡改,确保阁下听到的母带是真实的。无论是播放CD还是通过USB播放MQA编码的文件,8300CDQ播放器都能让玩家在家也能聆听到真正的母带声音。 此外,8300CDQ还提供了耳放输出功能,设置了独立的耳机放大线路,采用了Ti电流反馈架构的TPA6120A2的耳放专用芯片,具有低失真低阻抗和大电流等特点,能够轻松推动16-600Ω的耳机,方便玩家在夜深人静时候,在不影响别人的前提下,欣赏高品质的音乐。 8300CDQ 播放器、前级、解码 ■ 解码芯片:ESS Sabre32 ES9018 ■ 总谐波失真:<0.002% (1kHz, 0dB, 20Hz-20kHz,A计权) ■ 信噪比RCA:>98dB ,XLR>100dB ■ 频率响应:±0.2dB20Hz--20KHz (± 0.2dB) ■ 数字输入:光纤×2,同轴×2,电脑USB×1(384kHz PCM/DSD256) ■ 数字输出:同轴×1,光纤×1 ■ 模拟输入:RCA×3 ■ 重量:6.0kg/只 8300A合并级功率放大器 ■ 输入灵敏度:865mV (非平衡)、1.7V (平衡)、3.3mV (MM)、330uV (MC) ■ 频率响应:10Hz-20kHz(±0.1dB)、RIAA:20Hz-20kHz(±1.0dB) ■ 输出功率:75Wx2/8Ω, 115Wx2/4Ω(THD<1%) ■ 输入端口:6×RCA、1×XLR ■ 信噪比:>109dB (A计权)、>78dB (MM, A计权)、>73dB (MC, A计权) ■ 重量7.8kg/只 玩法多样的8300A合并功放 8300A是一台合并功放,提供了多达6组的RCA以及1组XLR模拟输入,其中一组RCA为唱头输入,方便用家接驳黑胶唱机。此外更提供了一组RCA后级输入接口,可作为后级使用。输出方面除了设有两组喇叭输出外,更有两组RCA前级输出,也就是说,用家日后升级的时候可以将8300A当作纯前级使用,也可以再加后级,玩双功放,非常便利。 电源是一台机器的根基,厂方为8300A配备了一只大型的英国箭猪环形变压器,滤波电容容量达到了60000μF。整机为双单声道设计,输出功率晶体管采用两对并联,输出功率为75W(8Ω),虽然功率不大,但是能够提供高达15A的输出电流,能够轻松对付书架箱和中小型的落地箱。此外,8300A还采用了独门的CFB(Complementary Feedback)和ACD(Active Current Drive)技术,通过微处理器实时监测输入信号,按照讯号大少预先加载电流,提供更加优越的线性输出。 全平衡放大的8300MB单声道后级 8300MB单声道后级放大器 ■ 输出功率:250W/8Ω(THD<1% @1KHz) ■ 输入灵敏度:1.63V RMS ■ 信噪比:110dB (250W, A计权) ■ 输入阻抗:20kΩ 平衡输入,15kΩ 非平衡输入 ■ 输入端口:XLR、RCA ■ 频率响应:20Hz-20kHz ±0.1dB ■ 尺寸mm:215×148×320 ■ 重量:9.5kg/只 除了一台8300A合并功放之外,代理商还配备了一对8300MB单声道后级。8300MB为全平衡的放大设计,设置了两组完整的放大器,分别对正相信号和负相信号进行放大,这才是真正平衡放大,同时获得真正大动态的表现。8300MB提供了250W(8Ω)的强劲输出功率,对付一般的落地音箱绰绰有余了。 全新技术加持的MISSION ZX5落地音箱 音箱方面,代理商为我们配备了一对MISSION ZX5落地音箱,采用了3路5单元的设计,设有1个38mm子弹头环状鼓膜高音单元、2个130mm铝合金中音以及2个165mm铝合金低音单元。特别的是,ZX5的中高音单元采用了垂直的“哑铃式”设计,高音单元设置在中间,而两个中音单元设置在高音单元的上下两方。而“哑铃式”排列的两个同相连接的中低频单元合成的声像位于其连线的中点,而这个点上安装高频单元,可获得各频段(主要是中低频以上具有明显指向性的频率)声像重合在一点上的效果。 ZX-5落地箱 ■ 箱体类型:低音反射 ■ 高音:1×38mm子弹头环状鼓膜高音 ■ 中音:2×130mm铝合金反向振动悬边低音 ■ 低音:2×165mm铝合金反向振动悬边低音 ■ 标准阻抗:4Ω ■ 峰值声压:114dB ■ 灵敏度:91dB ■ 频率响应:36Hz~24kHz ■ 分频点:570Hz、2.5kHz ■ 低频延伸:(-6dB)30Hz ■ 尺寸mm:1155×265×400+12 ■ 净重31.2kg/只 MISSION环状鼓膜高音单元(Ring Dome treble unit),鼓膜的中央是固定在尖锥状中心上,而线圈是附在环状鼓膜的中间,也就是使鼓膜型成了双环状态,而由于线圈是在鼓膜的中央,所以它能更准确的驱动鼓膜,提供更高的音乐细节更低的失真,效率更高且有助于声音的自然扩散,克服了传统球顶高音在球顶处的声波反相及失真聚焦现象。 中、低音单元方面采用铝合金复合振膜,独特的IIR材质反向悬边设计,能承受大动态音乐的同时,克服了传统的悬边失真问题,最大限度的降低低频谐波失真。中音和低音单元外围采用散射式圆形镂空饰圈,一方面配合产品的整体格调,内侧从小到大的圆形镂空结构,是通过精密计算设计而出,同样达到过滤悬边所产生多余的中频频率和谐波,确保中频自然,干净纯正地表达敏感区域的原始声态,进一步提升中频声音的纯净度。 ZX5的背部设有两个凹纹状倒相孔,相比传统的圆形倒相孔,更佳地分散了从箱体出来的气流,进一步降低失真,让低频更加干净有力的同时而不散。接线柱方面也是采用了特别定制的产品,务求让功放的信号能够毫无损失地传送到单元。根据厂方资料,ZX5的灵敏度为91dB,而标准阻抗为4Ω,4Ω的阻抗也是十分之考验功放的。其分频点为570Hz和2.5kHz,频响范围,36Hz-24kHz的频响范围,其下潜能力还是相当不错的。 实试感受 试听现场为本刊的视听室 由于8300CDQ播放器带有前级功能,而8300A合并功放可以作为合并机、纯前级或后级使用,再搭配上8300MB单声道后级,可以有几种不同的玩法推动ZX5音箱:第一种是将8300A作为纯前级,用一对8300MB单声道后级直接推动ZX5音箱;第二种是双功放玩法,8300A推动ZX5的中高音,8300MB推动低音部分;第三种玩法则非常特别,8300CDQ播放器将兼顾前级功能,其RCA信号给到8300A的后级输入部分用于推动中高音,而XLR信号则传送到8300MB用于推动ZX5的低音。究竟三种玩法哪种最适合这套系统? 首先,笔者将8300A作为纯前级,用一对8300MB单声道后级直接推动ZX5音箱,试听了雨果唱片的鼓乐专辑《响仁和》的《龙腾虎跃》。其实笔者是一个“低频控”,选听这《响仁和》目的是想测试一下ZX5音箱的低频以及8300MB单声道后级的驱动力。通过ZX5的演绎,感觉到开头的几下鼓声非常具有力量,浑厚而有力,无论是鼓的质感还是量感都表现得非常出色。紧接着换上第二种双功放玩法,感觉比第一种接法有更为细腻、顺滑流畅的声音,鼓皮振动的轻微细节也能得到应有的展现,看来高低音采用不同的功放分别推动则让功放没有那么吃力。 最后采用了第三种接法,这次重放出来的低频非常到位,沉重而不拖尾,让笔者体验到击鼓所产生的能量。《龙腾虎跃》的尾段,当各种鼓声齐鸣的时候,定位非常精准,有前有后,层次分明,而且完全没有杂乱无章的感觉。由于8300MB是全平衡的后级,而8300A的前级输出并没有XLR输出,因此前面两种玩法都不能将全平衡后级的能量发挥到极致,因此最后这种玩法才将整套系统应有的表现发挥出来,让笔者听到了想要的那种充满力量、不含糊的低频。 接下来,换上了一张弦乐唱片,由这套系统演绎出来的声音,感觉到非常浓厚的味道,乐器的质感尤其强烈,特别是那大提琴的声音,感觉好像有人在面前演奏一样,饱满而厚实,细节也较为清晰,就连大提琴的琴弦细节也尽收耳中,更让人有一种古典、朴实和怀旧的感觉。最后再试听人声的作品,ZX5的声音饱满而厚实,透明度和亮度都很充足,并没有混沌不清的声音,非常清澈,更重要的是有一种流畅自然的感觉,非常舒服。 总结 当我试听完,向代理商了解整套产品的价格时,我吓了一跳,这是一套不到5万元的Hi-Fi套装,除了功能丰富、可玩性非常高之外,8300CDQ播放器更加入了MQA解码功能,让玩家在家也能够享受到母带级的音质,对于有不少CD或者黑胶收藏家,又或者是PC-HiFi,这套系统都能胜任玩家的需求。更重要的是,整套系统的声音远超其身价,不到5万元就能拥有一套英国品牌的超值套装,何乐而不为?
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  • Hiend Tower测试 Dan D'Agostino Progression Mono 单声道后级

    【影音新时代网 评测】第一次亲耳试听Dan D'Agostino的扩音机,已经是年几前的事了,那次是跟朋友去亚洲影音试对喇叭,而所使用的就是旗舰Momentum的合并机,自此留下美好印象,一直希望有机会借回家试试。     时间如白驹过隙,转眼间年半已过,终于等到机会,测试最新款的Progression后级扩音机, 而且是Mono版本呢!   品牌就是自己的名字,商标就是自己的签名,那份自信不言而喻,他的名字是 Dan D'Agostino,也是他的著名音响品牌。 他是Krell的创办人和设计师,KSA-50,100, 200, FPB-600... 等等,至今仍然为人津津乐道,又重又大的后级,运作时相当热的A类,地方细一点也未必适合,不过,就是这些高级的大功率输出怪物,令人对音乐回放耳目一新。   累积超过30年的丰富知识和经验,Dan重新开拓更高质素的音响设备,更以自己的名声押上,首发的Momentum,大表头的标志性设计,已经令人眼前一亮,随着旗舰Momentum的成功,继而推出Master Power系列,而最新款的Progression系列,是Momentum的下一级,除了Stereo和Mono后级,最近更推出立体声前级,形成完整的产品线。   Progression系列的许多技术都是来自Momentum的,甚至是那个大表头,也如出一辙;讲起那表头的设计,或者你会觉得有点熟悉的印象,是的!它就是取材自瑞士名表BREGUET的陀飞轮设计,想必然Dan自己也是非常喜欢BREGUET的吧!   要试后级扩音机,我第一件事就是查一查功率,虽然我用的喇叭Elipson 4240Millennium在数据上其灵敏度达92dB/2.83V/1m,但经验告诉我她绝不是容易服侍的,Dan D'Agostino Progression Mono的输出高达 500W@8Ω(1,000 watts @ 4Ω / 2,000 watts @ 2Ω), 只是这个数字已令我雀跃不已了。Progression每台机用上21对SANKEN管,散热功夫自然少不了,其两侧散热器每一块都是来自22Kg的航空铝材胚料,所以一台机的重量就达56.7Kg!     Progression 的后级,只提供XLR输入,但我手上只有一对平衡线,已经用在唱放了,所以需要借多一对平衡线。之前我试过MIT新款Heritage Series中的EVO Two, 今次有幸再试高级的RT-2C3D, 跟我之前试过的EVO Two一样,这对XLR讯号线亦有个switch黑盒,给用家因应所用的器材去调节impedance,分别是 Low (5-50kΩ), Mid (40-100kΩ), High (90kΩ 以上),以接收讯号的器材为准。Progression Mono的inputimpedance是100kΩ, 于是我都尝试用mid 和 high, 最后觉得用high比较适合,整体音色比较平衡和开扬。MIT这个input impedance matching的设计的确很有用,尤其对于经常换器材的发烧玩家。   泰山崩于前而色不变   正所谓「平时听下歌仔,一两watt都得,大爆棚时一两千watt都未必够」,我试过用不同类型和功率的扩音机推Elipson 4240,更能感受到这句话的道理。用Progression后级,留意一下那大表头的指针,听音乐大部分时间都好像没有什么动静,难怪有朋友来家访试听时,还以为那大表头只是装饰品,直至我播放Stravinsky "The Rite of Spring" (春之祭)(The Chicago Symphony Orchestra / Sir Georg Solti), 爆棚段落指针才跳到二百几watt的位置,但这只不过是Progression Mono的一半功力罢了。 另外一张我经常用的测试碟是同样来自Stravinsky的作品 The Firebird(火鸟)(Telarc版) ,中间段落有一下突如其来的爆发,我最喜欢用这段来试瞬变速度、低频的冲击力和扩音机的控制能力;这些测试对Progression Mono来说,就好像是小试牛刀罢了,驾驭我的Elipson4240, 从容不迫,播放大爆棚的时候,也彷如泰山崩于前而色不变。   《阿基拉》这套1988年上映的日本动画电影,就算今日再看也觉得非常精彩和前卫,其电影Soundtrack也受到不少发烧友喜爱,这片CD我平时很少会播,既然有500W输出的强劲后级,无理由不试试那大电影的剧院效果吧!用ProgressionMono播放这CD的确很震撼,直升机彷佛在头顶上空盘旋,电单车的引擎声,打斗和叫嚣,人声的对白...... 都是那么的逼真,音埸的扩大就连墙壁都好像消失了,扎实的低频,清晰的定位和丰富的层次,令你如置身大剧院之中;有院友来家访试听都直叫过瘾!   也许有人会问,那么大的输出功率,会粗声吗?我就听听邓丽君的《淡淡幽情》(LP),小邓的甜美歌声,自然、细腻而没有过份的润饰。听小提琴的演奏,琴声不会过份幼滑,应有的擦弦质感和当中的微动态都真实地交代,而最重要的是:很有音乐感!   Dan所设计的后级果然厉害,尤其播放复杂的大型音乐,更见其高超的控制力,低频的重量感和权威性是我最为欣赏的;回放马勒的交响曲,即使号角齐奏的激昂乐段,也不会令你感到焦躁,但音乐中的那份张力,你却可以完全感受!(例如第九交响曲的第一乐章)   Progression Mono是直至目前为止我试用过的最大功率扩音机,正如一位院友所说,今次真的算是喂饱我对大喇叭,最明显的好处是将声音完全地推离音箱,声音的密度很高,而且音埸特别深和阔。用Progression这样的大功率超班后级,就好像钢琴大师Horowitz,即使弹奏难度极高的 Rachmaninoff Piano Concerto No.3, 亦能随心所欲,音乐完全在他掌控之中。   测试器材包括: Power Amplifier: Dan D'Agostino ProgressionMono Preamplifier: Threshold FET10/He (modified) Phono: CH P1 CDP: Electrocompaniet EMC 1 UP LP: Dr. Feickert Firebird, IKEDA IT-407 CR1& 9TT, Graham Phantom II Supreme & NagaokaMP-500 Speakers: Elipson 4240 Millennium
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  • 一旦听到,您将永远记住它:德国殿堂German Physiks Emperor帝王前后级

    【视听发烧网 评测】以久负盛名的全频全向扬声器品牌:德国殿堂German Physiks推出了一系列的HI-END级器材,称之为:“帝王”。产品包含前级放大器、单声道后级放大器、立体声后级放大器等。它们以卓越的分析力、低噪声和极宽频响范围而闻名。 帝王前级放大器 德国殿堂German Physiks为帝王系列前级放大器精细设计的输入阻抗、灵敏度、输出阻抗以及电平等,使其除了能和同品牌的帝王系列后级放大器完美匹配外,也能与其他品牌的HI-END级功率放大器完美配搭。 帝王前级放大器具备3组XLR和3组RCA输入,允许高端玩家有更多讯源连接的需要。同时还具有2组XLR和2组RCA输出,便于链接多个后级放大器的庞大音响系统中使用。 前置放大器的极宽的频响范围,使其有效还原原有的音色。充足的电源供应确保了信号的完整。这个前置放大器的一个非常重要的功能是音量控制。制造商使用了一个复杂的网络继电器控制开关,允许其精确调整输出电平,能保持两个通道之间的精确平衡。这种设计还提供了恒定的输入和输出阻抗,避免了简单设计中可能出现的左右声道音质不同步。 帝王前级放大器的核心是电源。它的电源线路经过特殊设计,可提供干净稳定的电源并减少噪音。值得注意的是,市电不是通过电源开关直接连接到放大器,而是通过前面板的开关按钮控制的大电流继电器来实现的,这有助于减少电源干扰。 音频和控制部分均各自有独立的环形变压器,为了最小化磁场的干扰,变压器都装在屏蔽的外壳中,这使放大器能够为音频部分提供稳定且无噪音的环境同时确保宽阔的动态范围。 该前级还具备一个接地开关,能够使接地回路引起的噪声消除。在存在接地回路时,只需按下开关即可安全断开回路,防止附近设备辐射的磁场产生噪音。形成一个万籁俱寂、深不见底的背景。 蓝色LED显示器亮度可通过前面板的按钮按下进行调整,以适应房间的照明水平。显示器两则有两个大旋钮,分别是输入选择控制和音量控制。尽管大多数人会选择使用提供的遥控器来操控,毕竟遥控器十分方便。 作为高端音响器材,帝王前级放大器具有强烈的德国精神:造工细腻、坚固扎实且非常精确。 该表壳经过CNC切割,并用实心铝板雕刻而成,形成漂亮的直线条。倘若获得设计奖,那么这款前置放大器无疑能进入决赛并获得一等奖。它是如此独特完美。 帝王单声道后级放大器 帝王单声道后级放大器是German Physiks的旗舰级后级放大器,它惊人的外观足以使人们相信其出色的功能。内部采用精钢底盘与一个15mm厚的银阳极氧化铝外壳,结构极之稳固结实,谐震特性取得最佳平衡,使之不仅能驱动同品牌的扬声器,甚至连其他厂牌的大型扬声器也能轻松驾驭。 它的庞大的散热器巧妙地隐藏在机箱内部,使放大器能够在高输出功率下连续稳定地运行,同时还确保了其组件的使用寿命,提供非常自然的声音。 值得注意的是,放大器具有3个增益设置。每种设置均提供略微不同的色调平衡,使用户可以更好地匹配以适应其系统。在-9dB的设置下,声音中性温暖,在0dB的设置下,声音为中性。在+ 3dB的设置下,声音更加细腻且富有感染力。 帝王单声道后级放大器采用全平衡的设计,可最大程度地降低噪声。与帝王前级放大器一样,其核心是电源部分。制造商一直非常关注电源能够对扬声器提供最大功率,同时为低电平信号部分提供稳定的无噪声电源。它的音频和控制部分同样各自有独立的环形变压器,为了最小化磁场的干扰,变压器都装在屏蔽的外壳中。 和帝王前级放大器一样,为减少来自电源的干扰,主电源未通过电源开关直接连接到放大器。相反,它是通过高电流继电器来实现,该继电器由前面板的开关按钮控制。 为了防止开机时候大量电流涌入使保险丝熔断导致跳闸,German Physiks给帝王单声道后级功放设计了一个4级软启动电路,能够有效地减少电流对功率控制继电器的压力。 同样,帝王单声道后级功放采用去耦电容器,位于电路中的所有重要位置,尽可能的降低噪声干扰。 为了确保优良的音响性能和极高稳定性,从最初的设计到元件的选料及制造生产的过程都非常周密、谨慎。每一台机器都需要经过长时间的老化运行和大量的电子检测,包括直流偏移、保护线路、晶体管配对、噪音、接地等多项测试项目,才会交到用家手上。 体验 为了进一步了解这套帝王前、后级的组合,我们使用了同厂牌的Unlimited落地式扬声器,Clear Audio Performance DC的唱盘和WAVAC LCR-X2的唱头放大器与之搭配。 这个组合重播出来的声音真的很特别:一旦听到,您将永远记住它。它使我想起了我过去听到的一些非常好的瑞士放大器,例如FM Acoustics,Nagra和Dartzeel。虽是柔顺且透明感强,但该组合却又别具一格。也许受到 Unlimited全频全向扬声器的影响,呈现出的声场十分宽阔而深沉。结像位于扬声器位置的后面,但并不缺少细节。是一个声音柔和细腻的组合。 使用 Unlimited全频全向扬声器时,我最喜欢通过后级增益设置为0dB来提供中性的音调特性,这个声音具有最佳的平衡和音质,使房间空间特有的清晰细腻的声音营造出有趣的聆听体验。这确实与聆听传统扬声器搭配时的体验有很大不同。在-9dB增益设置下,放大器产生更丰富和温暖的声音,这在聆听小型音乐合奏和声乐时最合适,它可以轻松唤起听众的情绪。切换到+3dB增益设置,声音清晰,明亮,极其精确和细腻,此刻最适合古典音乐。 因此,通过选择三种不同的增益设置,“帝王”可以完美融入任何音响组合其中,简直就是进入音乐界的通用钥匙。无论听者选择哪种音乐类型,快或慢,强或柔,单乐器演奏或多乐器组群,现代或古典,都能轻松驾驭,从而提供最丰富的聆听体验。
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  • 【鉴赏】为发烧需求打造的11声道后级 Orisun(傲力声) OA-S11

    【家庭影院技术 逸帆评测】Orisun在家庭影院领域的产品线包括定制安装音箱、超低音音箱以及功放,此次我们要说的主角是OA-S11后级功放。在这之前我接触最多的是它的超低音音箱,包括OS-15plus、OS-18Plus在内,功放我还是头一回试听。Orisun的超低音音箱给人的感觉是控制力相当不错,量感和细节兼备,整体属于比较耐听的音箱,而且Orisun旗下有多款大口径超低音,给用户提供了多样化选择。鉴于之前对Orisun超低音音箱留下的好感,此次试听,我对OA-S11充满了期待。 11声道,7个独立声音模块 下面就来系统地介绍下这款OA-S11后级功放。OA-S11是Orisun于今年推出的全新产品,如果你此前有关注过Orisun的功放就会发现,OA-S11的命名规则跟它的前辈产品有些不一样,比如OA-8520、OA-3450等,这里我不妨大胆做个猜想,Orisun很可能正在打算开辟一个新的家庭影院功放系列,而OA-S11就是这个新系列的首款产品。还有另外一个原因可以支撑我的猜想,OA-S11是Orisun当前唯一一款拥有11声道的后级功放,再次横向对比之前的其它产品,OA-S11可以说是综合性能最强的一款。相信眼睛雪亮的各位朋友应当都知道,OA-S11在Orisun中就是旗舰型定位。 一般纯后级功放给人的感觉都是厚重、硬核,好比汽车中的皮卡。OA-S11的重量超过了40kg,一个人抬起时相当费力,它的机身全部为金属面板打造,外观上棱角分明。在搬动时尤其注意手臂要避开OA-S11的棱角部分,防止刮伤。金属面板的好处是有助于机器的整体散热,同时它也能适应更多的复杂环境,具有更长的使用寿命。 OA-S11顶部采用镂空设计方便散热,透过缝隙我们能隐约看到内部的电子元件 Orisun OA-S11是款11声道的后级功放,包含3个大功率声道以及另外8个低功率声道。据介绍,OA-S11内部共有7个独立模块,其中3个大功率声道分别由3只独立模块提供,8个低功率声道分别由4只独立模块提供,每个模块提供2个声道,用于驱动环绕音箱和天空音箱。值得一提的是,OA-S11的11个声道全部为AB类输出,AB类功放具有驱动效率高同时又能保证声音保真度的特性,在家庭影院当中,AB类功放并不少见。最后则是驱动功率,OA-S11的3个大功率声道,8Ω负载下额定功率为200W,4Ω负载下则为300W,8个低功率声道8Ω负载为135W,4Ω负载为200W,这样的输出功率足可以驱动大部分家庭影院音箱,哪怕是对功率要求较高的落地音箱。 驱动力足够,声音还原度高 从性能上看来,OA-S11是为家庭影院进阶用户或者发烧用户准备的,对于新手来说,如果有足够的预算和视听空间,也可以直接一步到位选择OA-S11。试听时,我搭载了两套5.1的声音系统,其中一套的3个主声道为Polk audio的定制安装音箱265-RT,而另外一套系统的3个主声道为Starke Sound的IC-H5Elite。最后,我还选择了一台8Ω负载输出功率为240W,4Ω负载为480W的纯A类后级功放与OA-S11进行对比,前级则统一用ONKYO的TX-RZ740,以此试试两者听感的差异。 首先是Polk audio的这套系统,265-RT的音箱阻抗为8Ω,我们在试听时发现功放的驱动功率达到135W以上时,基本上就能把265-RT干净、细节丰富的声音特性还原出来,所以说在功率方面,OA-S11用来驱动265-RT是毫不费力的。我用这套系统听了好几个电影片段,包括《叶问3》、《银翼杀手2049》、《马戏之王》在内,试听时特意选择了声音信息量比较丰富的片段,也是我熟悉的片段。265-RT的声音还原让我很满意,没什么好挑剔的,,OA-S11完全可以胜任265-RT的驱动力要求。 现在让我们把重点放在另外一套声音系统上,采用3只Starke Sound IC-H5Elite为主声道的5.1系统。IC-H5 Elite为4Ω阻抗设计,由于音箱采用3个8英寸的低音单元以及一个12英寸的低音辐射器,所以对功放的功率要求较高,官方推荐功率为60-500W。首先试听还是选择OA-S11进行驱动,IC-H5 Elite的声音特性是细节相当丰富,而且声场足够开阔。OA-S11的表现没有让我失望,300W的输出功率基本还原了IC-H5 Elite的声音特性,比如试听《叶问3》最后的对决片段,两把八斩刀切磋,金属交锋的听感显得尤为真实,而六点半棍的对招,每一棍打出产生的回响都会让人产生一种身处大空间现场的错觉,这正是音箱声场开阔的好处。 换回另外一台纯A类功放。都说A类功放声音失真小,保真度更高,拿来试听相同的电影片段,就我个人而言,与OA-S11对比,两台功放在声音还原上并没有明显的听感差异。细听之下,能分辨出来的声音区别是在这台A类功放的驱动下,IC-H5 Elite的人声会更显浑厚,而且低频的力度也更强劲,特别是在关闭超低音音箱后。说起来这属于比较挑剔的操作,毕竟我相信没有人在聆听家庭影院系统时关闭超低音吧。而就机器表面的发热程度而言,OA-S11明显好太多了,毕竟它可是效率更高的AB类功放。 OA-S11的所有声道均提供了平衡及非平衡两种连接方式 RCA连接端子处,3个主声道采用镶金边设计,很轻易就能与环绕声道区别开来 基本技术参数 ●工作电压:220-240V 50Hz/100-120V 60Hz ●额定功率:8Ω 200W RMS×3CH+135W RMS×8CH THD1% 4Ω 300W RMS×3CH+200W RMS×8CH THD1% ●失真度:20Hz-20kHz (<0.01%) ●信噪比:>105dB (+A计权) ●输入灵敏度:RCA :0.9V(1.2dbm)/XLR:1.2V(3.8dbm) ●输入阻抗:>22K ohms ●尺寸(宽×深×高):435×445×185mm
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  • T+A MP3100HV、P3000 HV、A3000HV、PS3000HV 多信源SACD播放器、前后级放大器、电源供应

    【Fi-Play 评测】在音响圈子打滚了这么长时间,能称自己是“艺术家”、“音乐家”的品牌可不少,似乎不再产品上面走“文艺路线”就缺少那么点吸引用家的“比格”。当然了,涉及到“艺术”和“文艺”风格的就很主观了,自由发挥的空间也很大,实际的听感也见仁见智。所以,当有一个音响品牌宣称“我们其实是科学家”的时候,确实让人耳目一新,充满了惊奇和疑问。无论是高精度做工、先进的软件技术、严谨的测试指标和卓越的音色,T+A都赋予到了HV系列中。   MP3100HV 科学路线生产的决心 T+A的生产基地位于德国威斯特法利亚东部的黑尔福德市,所有产品的重要部件均是在这里设计和生产出来,是少量至今仍然坚持原产地生产、地地道道的德国音响品牌。为什么T+A宣称“我们其实是科学家”呢?这是因为T+A长期坚持在音响技术领域的理论和应用研究,旗下的各类专家(包括物理学家、工程师和技术人员)在这些理论和研究和指导下研发产品。T+A产品线非常丰富,包括有合并式放大器、前级放大器、功率放大器、多媒体播放器、SACD/CD播放机、数字/模拟转换器、一体式音响系统、蓝光接收机、外置电源、扬声器、线材、电源插线板等等,组合成一整套的T+A音响系统毫不费力。   P3000 HV 严谨精密的工艺 这次笔者接触到的属于厂家的HV系列,同时也是T+A的高端产品。搭配的T+A系统包括MP3100HV多信源SACD播放器、P3000 HV前级放大器、A3000HV后级放大器以及PS3000HV电源供应。首先,MP3100HV是目前T+A最新最先进的多功能播放器,拥有崭新的光盘驱动机制,对于PCM编码的数据,可通过自家研发的双差分四极转换器进行转换,用于数字信号处理。而且MP3100HV厉害的是,除了可以PCM数据的高质量处理之外,还能够进行DSD比特流数据的全面信号处理。在DSD数据处理上,MP3000HV有独立的1bit DSD处理,以独立形式处理DSD数据,这个优点也使MP3100HV的USB输入支持到DSD 512的高质量水平。支持访问各种音乐服务、互联网收音机,通过LAN和WLAN在家庭网络中包含的设备,USB主模式和来自网络服务器的HD流。具备调谐器提供FM,FM-HD和DAB +功能,同时还拥有蓝牙模块。   A3000HV T+A在光盘驱动的机械设计方面投入了大量精力,MP3100HV采用了高品质的驱动器件和重型电机,目的就是为了消除光盘驱动器的运动部件与其余部分之间的所有不良的相互作用。这就是为什么T+A的光盘设计具有两级机械隔离的原因。质量可靠的铝壳,被用作质量阻尼装置,以抵御各种不良的相互影响。MP3100HV有一处比较精妙的地方,便是设计出用于消除共振的三点式安装系统,T+A将光盘驱动组件置于机器外壳之下,使用盘式抽屉的运行模式,配以两条精密加工的不锈钢推杆,而盘片放置在特殊涂层的高品质ABS支架中,T+A在隔离相互干扰这方面做得非常严谨。另外,MP3100HV拥有T+A的 DSP超采样与优化算法(PCM),以及自家开发的时钟生成技术,可消除抖动和重新同步,用于DSD的真正的1bit转换和PCM转换。T+A为了高品质的数字音乐重放,让所有的抖动轨迹都必须从DAC中数字讯号转换成模拟讯号之前从数据中去除。   PS3000HV 而前后级放大器系统由P3000HV、A3000HV以及PS3000HV三部分组成,据官方介绍A3000 HV后级放大器与PS3000HV电源供应器就有多种搭配组合,迎合了不同预算的朋友需求。P3000HV前级放大器是专为高要求的音响爱好者而设计的,并成为最新推出的HV系列器材中顶级的前级控制系统。该机器采用高电压电源设计以及分立元件全平衡放大输出设计,在数据测试、参数和声音质量上都突破了物理上限,当中采用的组件和材料都有着极高品质要求,毫不妥协。内部所有放大级采用高电压运作,这是以往放大器上所少见的,在前级部分估算数值能高达100V,而在功率放大器部分更可高达360V。以类似方式放到电子管放大器上,但放大级实际调制可以保持非常低的水平,在晶体管放大器上一般少于20%发生偏移可能,从而从根本上消除了非线性的特性。P3000HV前级还采用额外措施以改善电压放大器级的线性性质,如交叉耦合的差分放大器级联或改进的Hawksford级联双J-FET控制晶体管。除了出色的线性度,所采用的高工作电压提供极宽的动态范围优势。T+A已经在所有HV系列机器中开发了该种独特技术,在声音上已经有了很大的改进,并可应用到T+A的讯源设备上,如MP3000HV多功能播放器以及前级和后级放大器上。 MP3100HV内部结构 后级放大器方面,A3000HV是与P3000HV搭配最理想的后级放大器,它被设计成一个立体声后级放大器,但同样可以桥接成单声道后级放大器,能提供2倍电流以及纯A类放大模式。基于双声道的设计原则,即左声道和右声道完全分开,每声道采用相同的电路板,使得每声道所产生的声音效果有着一致的表现。所有组件都进行仔细选定和精心的挑选,以确保最精确的还原,如银材质的电极、无感厚层平面电阻、低噪音的音频精密电阻以及专门为T+A御用的无镍镀金端子和低损耗云母电容。电源供应上,所使用的环形变压器是前所未有的,体型非常巨大,能提供1000W功率,当中亦进行全防磁屏蔽。另外十二个超大型电解电容在功率方面,如以立体声放大器运作,每声道输出功率为300W(8Ω负载)、500W(4Ω负载),如以单声道放大器运作时,每声道输出功率为380W(8Ω负载)、650W(4Ω负载)。 另外,A3000HV更搭配了一款专为它而设计的PS3000HV电源供应,可以通过专用的PowerLink和M23高电流连接器接到A3000HV上,这时候,A3000HV内部电源被用于输入级和高电压放大模组,这部分在整个系统中耗能最低,最直接的结果是令A3000HV受干扰最少,而外置PS3000HV则向A3000HV输出级供电,即负责功率输出级所需的高电流。   P3000HV PS3000HV中的环形变压器(1200VA)输出功率大于A3000HV自身的变压器,当中共由24支电容组成的大型电容阵(240000μF)亦可以为A3000HV作为二次使用,增加电容阵的储能能力。这种分体电源供应的优势,显然是毋容置疑的。为确保家用运营安全,当中HV系列设备都配备了软启动功能,通过处理器设置上限电流,令其在耗能上逐步提升。A3000HV与PS3000HV搭配有多种组合,一台A3000HV作立体声后级可以搭配一台PS3000HV;两台A3000HV作单声道后级时可各搭配一台PS3000HV。当然,A3000HV作立体声后级在不靠PS3000HV时亦可单独使用。   A3000HV 声底干净、低频扎实 在聆听《三国之见龙卸甲》时,在打大鼓时低频表现极为扎实,而打鼓时的怒吼声都极为清晰,但亦没有丝毫的夸大,空中的笛子声由远渐近地飘渺而来。在大动态的高潮片段,整套HV系统所还原的动态控制是随心所欲的,把现场声效表现真实自然。三弦的声响与节奏,在一动一静中,画面交融为一体,互为映衬。在敲打鼓槌时,清脆响亮的声音与庞大的动态拉开了分离度,大鼓的低频声浪的鼓荡不会盖住其他乐器,笛子声层次感明显,各种乐器的位置定位准确。 再来一首Janis Ian《Breaking Silence》里面的同专辑名曲目《BreakingSilence》,歌曲开首之时,听音室立即进入寂静的状态,声音背景十分宁静,只听见声场中间Janis Ian的声音,以及分离精确的和声,人声之后,脚鼓迅猛袭来,而又能迅速收走,留下人声与中间,以及伴随而来的吉他伴奏,再有弹跳十足的鼓声,一切都显得十分透彻而富有层次感。整体音色十分均衡,很好地体现出德国设计制造的高端机型的那一种扎实、均衡、透明、中性的优点。首先整套HV系统的三频十分均衡的,不过到了中频表现上扎实稳健,的确让笔者着迷,能宽松,让整体有着一定的空灵飘逸的感受之外,乐器与人声的定位以及密度,同样是拿捏精准,把中频的松和紧近乎完美地结合了起来,还能做到细节尽显,不得不让笔者佩服。   总结: 总体来讲,这套HV系统包括讯源和前后级以及电源供应,最具魅力之处在于多组合玩法,对于热衷德式器材或T+A的粉丝们确实一大福音。HV系列还原出来的声音力量和动态都具有强大的冲击力和将玩家包裹其中的感染力。接触T+A之后,我看到了“科学家”和“艺术家”的完美结合,也许这就是Hi-End的目标所在吧。
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  • 我年轻,但我也发烧,Primare PRE35 Prisma网络串流前级、A35.2立体声后级

    如今有不少发烧友已深深喜欢上串流播放系统,逐渐成为了主流的音源,这类产品除了能够提供高清无损的数字音乐在线聆听外,同时也是对网络音乐共享发展的必然趋势。热爱音乐的年轻群众,对音乐品质的要求早已不同于当年只追求有损的128K MP3那么简单,而是更高端的传输音质。这一次,我们面对的就是一个80年代的音响品牌——来自瑞典的Primare(翩美)。   A35.2立体声后级 优雅独特引领生活 一直以来,Primare都给人内外兼修的印象,也因旗下集合了电子工程、工业设计甚至建筑师等多位专业人士,在产品线上不论是机种还是功能都一应俱全,可以满足各种用家的需求。Primare的产品追求自然和高效率的声音,其产品在技术特征上有6个方面,包括电源供应、全平衡及双单声道(独立声道)设计、直接的信号路径、分隔的箱体、充裕的配置空间和简易使用。   电源供应方面采用单独的环形变压器供应单一声道或者分离绕组供应单一声道,只采用重型(超大型)变压器,并采用大量的分离电源稳压器供不同的电路运作。双单声道设计每组线路可传送相同信号,单声道放大器供每一声道并有独立电源供每一声道运作。信号路径方面广泛采用SMD表面焊接元件组件,缩短信号路径的距离,取得更小的体积,具备更高可靠性(绝无人手失误)并更容易地将数码与模拟信号分离。箱体方面将数码功能的操作设置在前箱体,有效与主箱体的模拟信号进行分离,免除相互之间的干扰。另外充裕的配置空间可与前一代、现在和未来的产品连线组合,具有高兼容性的遥控系统(向后兼容)并具备软件升级功能。   Primare以设计优雅独特而引人注目,产品的音质也独具一格。旗下拥有一支世界顶尖的设计师团队,掌握先进的技术,所开发的每一款视听产品,除了使人屏息的高分析力之外,还结合了外形雅致的机箱、简洁的面板、严谨井然的线路排位和布局、慎密的内部结构、忠实而带洒脱的声音,无论是外观还是性能,都不能喧宾夺主,音乐或电影才是主要的体验,Primare的本质是设计让人用心去体验和感受的产品。   坚持传统,也与时俱进 Primare PRE35 Prisma网络串流前级和A35.2立体声后级,延续了翩美的北欧简约设计理念,其产品线都以钛色以及黑色两款颜色为主,机身底部是翩美标志性的3垫脚设计,稳固且精致。PRE35 Prisma是一台模组化立体声前级处理器,利用双XLR输入和输出,以及内置了有别于传统高性能前级的WiSA技术,有效地展现高解析度的无线讯号传输,更好地搭配无线扬声器。内置的WiSA技术,其模组化设计允许随时升级扩充数模转换模组DM35,以及具备Prisma棱镜控制与串流技术的SM35模组,从而实现极高的系统定制灵活性。所谓WiSA,即Wireless Speaker AndAudio,是一种专为无线音频传输而开发的通讯协定,工作频段定在5.2GHz至5.8GHz,与2.4GHz、蓝牙和Wi-Fi都不同,WiSA无线技术采用无磨损的无线的信号和能量传输的技术,具有短距离通信、高实时性,以及高节点容量等特点,不易受到干扰,也正因为它是专为无线音频传输而开发的技术,所以更适合用于音响设备之间的无线通信需求。   Primare PRE35 Prisma网络串流前级 Primare PRE35具有棱镜控制与串流技术Prisma,这是翩美的全新流媒体、高保真控制和连接解决方案。Prisma棱镜控制与串流系统的产品还带有强大的无线连接功能,除了支持蓝牙、AirPlay和Spotify Connect功能之外,也可以连接数百个流媒体应用程序,这当中也包括了国内流行的流媒体音乐服务“QQ音乐”的QPlay技术,以呈现优异的性能和用户体验。   完美驱动刺激感官 既然有前级功放怎能缺少后级放大器呢?这次搭配的同样是来自Primare的A35.2立体声后级放大器。A35.2立体声放大器是PRE35 Prisma的最佳搭档,同时也是采用最新的UFPD 2模拟放大技术的产品中最强的一款。UFPD2模拟放大技术,是Primare屡获殊荣的UFPD全模拟放大技术(UFPD all-analog)彻底更新后的版本,融合了三十多年来设计与生产放大器所积累的大量经验。每声道在8Ω时展现200W的输出功率,当阻抗减半时更达到了400W,对驱动任何扬声器都不存在“难推”的问题。   性能强大的A35.2放大器搭配PRE35 Prisma前级放大器,是第一批使用UFPD2功率放大技术的产品。基于所采用的新型电源,UFPD 2能带来更高的效率,并进一步降低干扰和底噪,以输出更为有力的声音。UFPD 2电源模组在整个音域内均可轻松提供绝对线性増益,这都得益于新的电源输出滤波功能,哪怕是非常难驱动的扬声器也能提供更好的驱动稳定性。从而输岀适合而优美声音,这也就是Primare所追求的Lagom(恰到好处)。   总结: Primare的易用性和令人满意的性能等核心价值,致力于创造性能卓越的高端影音产品。频频推出屡获殊荣的高保真音响产品。它那令人信服的声音表现和非凡的聆听体验适用于所有类型音乐。无论来源是模拟还是数字,有线或无线,存储或流式传输,都毫不费力地将当今不断扩展的音乐和视觉体验融入其丰富多样的内容中。   Primare PRE35 Prisma技术参数: 前级功率放大器输出:16.5dB 线路输出: 0dB 扬声器输出:42.5dB 模拟频率响应:20Hz – 20kHz:±0.1dB 失真:THD + N:< 0.002%,20Hz – 20kHz 信噪比:>100dB(AES17滤波器)   音频格式 WAV、LPCM、AIFF、FLAC、ALAC、WMA、OGG:192kHz/24bit MP3、MP4 (AAC):48kHz/16bit,VBR & CBR 320kbps DSD:DSD128 (5.6MHz)   流媒体传送 Airplay® Bluetooth 内置 Chromecast® Spotify Connect® DLNA/UPnP   重量:11 kg 尺寸:430 x 420 x 106mm 颜色:黑色或钛灰色   Primare A35.2立体声后级技术参数: 功率放大器模块:Primare UFPD 2 电源:Primare APFC 输出功率:2×200W(8Ω),2×400W(4Ω) 增益:RCA:26dB / XLR:20dB 频率响应:20Hz–20kHz 失真THD + N:< 0.008%,20Hz–20kHz,10W(8Ω) 信噪比:>110dB 尺寸:430 x 400 x 145mm 重量:11.7kg 颜色:黑色或钛灰色
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  • 扎实功底、性价之王,天逸AD-2500立体声后级放大器

    【Fi-Play 评测】据笔者接触的烧友来讲他们都欣赏合并式功放的方便,这体现的是一种整合+性价比的诉求;对于要求苛刻的消费者来说,前后级分开更符合追求高素质音响的发烧友。然而国内这一家音响品牌非常注重发烧友的要求,并且不断钻研新品,务求让大家都聆听到高品质音响。熟悉天逸产品的朋友,看到图片大概会有似曾相识的感觉。   想当年的一台AD-66堪称国产高保真音响领域价廉物美、经久不衰的经典之作,名扬江湖,成为天逸发展史上的里程碑产品。如今在纯后级产品线上,天逸新款AD-2500凭着大功率输出,让发烧友都称作为性价比之王。大家留意到AD-2500的外观了吗?是否与AD-7300PA、AD-5300PA这两款型号非常相似。天逸AD-2500凭借声音表现优异,层次分明,细节丰富,对于展现宏大声场、精确的声音定位等口碑而立足这个竞争力这么大的市场!   值得骄傲的国产品牌 天逸音响创立于1992年,始终专注于中、高端音响产品的研发与生产,每年投入数百万研发经费,用于最新影音产品的研制。天逸是迄今为止国内唯一一家拥有美国Dolby、DTS、HDMI授权和认证的国家级高新技术企业,产品涵盖发烧音响、客厅影院、定制安装、时尚数码、影吧/影K、专业娱乐等。作为国内第一台数码卡拉OK的创始品牌,被评选为国内十大音响品牌之一。一晃二十余年过去了,天逸也由最初的作坊小厂逐渐蜕变成为中国高保真音响行业的大中型一线企业,集研发、生产、销售、服务于一体的国际化音响企业,在音响界具有显赫地位,是中国高清影音娱乐行业当之无愧的领导品牌。 自上世纪末起,天逸就长期与全球顶级的音视频高科技企业有着紧密的合作,使公司的技术实力和设计开发生产水平,始终与世界最先进的音视频技术保持同步,确保了自己在国内音响业界的技术领先的地位,坚持标准化、规范化、精品化、人性化、规模化!为广大专业音响用家提供我们更稳定、更可靠、更先进、更耐用、更好听、更专业的音响科技成果。   高保真发烧级用料 AD-2500外观采用纯黑色铝合金机身,左右两侧为外露式梳状铝合金拉丝加工而成。面板即使用指针式电压表,内衬醒目的湖蓝色机械指针式电压表,显示清晰明亮,功放工作时动感优雅,庄重大气。整体视觉效果非常时尚,低调又不失品味。机箱底部装有蜂窝式防震机脚,能有效防震,为好声音打下良好基础。据官方资料显示AD-2500采用五重保护机制,为用户的系统做到有效保护,入门级玩家也不用太过担心使用过程中出现差错,采用过压、过热、过载、过流、短路等五大保护机制,确保机器及音箱正常使用。   看完它的外观设计是否有点心动?好戏还在后面,AD-2500接口并不马虎,电路输入部分采用了可供选择的平衡和非平衡输入,低噪声双差分放大电路和镜像恒流源负载,此用处可以提升整机的信噪比,使机器除了适合Hi-Fi之余还能兼顾家庭影院的高声压动态大、驱动力强、转换速率高等需求,电路采用差分放大电路,优点是动态大,驱动力强、谐波失真小,低噪声等等,该输出电路的驱动十分强劲,动态凌厉,大大提高了功放的阻尼系数,对于展现宏大声场、准确的声音定位等问题是可攻不可没。电路末级更设有温度补偿电路及直流伺服电路,另外还设计负反馈电路以确保功放稳定性。   精挑细选的零部件组合 为了让音乐细节更丰富,AD-2500采用8只总容量达80000μF的“定制滤波大水塘”,令供电储能力犹如江海奔涌源源不绝,声音彭拜如潮。功率方面采用8对高精度配对的安森美NJW0281G/NJW0302G大功率名管。该功率管再工作时,电流出现较大范围变化时的表现相当平稳,对音质音色基本不会产生影响。1200W巨型发烧环牛,封装性能优异,噪声小功率大。AD-2500全频域听感表现出色,质感细腻、油润,音色饱满、通透、分析力强;既不会显得低频沉闷,更不会感到高频毛躁,有较强的可塑性,这是不仅是深受音响设计师和调音师喜欢的风格,更是广大发烧友追求的好声音。   富暖意而馥郁的细节 笔者首先聆听了《拉丁不了情》,AD-2500让现场展现出非常鲜明、明确的线条,光泽感十分丰富。AD-2500带出的夏威夷小吉他尤克里里充满激情,而且细节丰富,现场所感,不仅让人热血沸腾,而且在音色中增加了柔软的成分,高、中、低频的比例恰到好处,房间内的整个音场非常开阔,AD-2500纯后级原来也可以让声音显得欢快而又顺畅,听起来非常舒服、自在。这样的特性聆听发烧碟片格外让笔者听起来获得了更多的音乐细节,也更为惊喜,从中可以让笔者听到丰富的低频量感,以及很有弹性、轮廓很清晰的表现,相信这样的特性对大系统来说更是重要,也显示出天逸音响器材的潜力深厚。   后面转战人声的聆听,在姚璎格《粤》专辑中,带来的人声分析力相当通透,隔膜感少。另外,整个系统在AD-2500后级的驾驭下,再现出人声的自然美度和出色的情感元素。在播放期间,歌手姚璎格的声音凝聚感和声音的干净度,都是让笔者感到喜爱的!说说分析力,在展现女声极富磁性美的同时,女声感情丰富、吐字清晰,且齿音和嘶声都不会很重,柔滑而细腻,声音非常耐听。而在定位上,AD-2500后级把姚璎格形象和轮廓得到了一些再现,口型高度适中真实,不靠后也不偏离皇帝位中轴线,音乐背后的乐器也是交相辉映,把人声再度呈现出感情和血肉感!   总结: 初见时,笔者认为其可能并不一定能吸引年轻用家的眼球,后来一段短时间的相处后,笔者便打消这个念头,AD-2500极富暖意的音乐味,加上丰富多样的玩法,可驱动两声道,也可连接家庭影院。原来天逸音响也很好地照顾了年轻用户的需求。对于入门级市场来说,应该是相当有竞争力的,无论是老烧还是入门,有机会都建议您亲身领略一番。
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  • 一站式多空间音乐系统解决方案,Anthem MDX16、MDX8后级放大器

    【Fi-Play 评测】在AV产品的选购上,影音爱好者大多首选日系出品,然而实际上并不乏与之匹敌的欧美品牌。不少品牌都把音频处理、网络播放、视频处理等功能都整合到新产品之中,让影音爱好者拥有更多的升级选择。以Anthem为例,该品牌正积极向多声道市场迈进,同时Anthem的独家技术ARC(Anthem Room Correction,Anthem空间修正)技术也被应用到旗下产品当中。最近,Anthem推出MDX系列后级放大器,可提供不同区域的两声道功率驱动,以及超低音讯号输出,更重要的是,MDX系列可支援每个区域各自的ARC Genesis空间校正功能。MDX系列目前有两款机型,分别是MDX-8与MDX-16。主要区别在于支援的声道数,MDX-8是4区8声道,MDX-16则为8区16声道。   最先进、功能最丰富的音频分配解决方案 Anthem的MDX系列产品内置了预设DSP数字信号处理,可以为Paradigm百里登CI系列扬声器和超低音扬声器提供均衡的频率响应。另外使用Anthem MDX的自定义DSP以及集成的高级负载监控(ALM)功能也可以为Paradigm百里登的CI系列扬声器和超低音扬声器的声道提供额外的优势,如监控电压、电流、频率和阻抗的输出管理。   全新Anthem MDX系列产品是第一款分布式解决方案,它具备全功率驱动独立区域内连接的低音炮,同时也为每个分区提供了ARC Genesis空间校正功能。该系列采用了当今最为顶尖的Anthem音频分配技术,所以用家可以获得期望中的平滑、有效、稳定一致的高功率输出和高稳定性。MDX系列产品的工程设计可以简化下一个定制音响系统安装的工作,其极为出色的声音表现,在任何场景中都能完全打动用家。   简便的设置和调校 对于网页格式的控制界面,经过特殊设计、适应性超强的用户界面可以在任何设备上工作,包括根据需要设定单独的分区、信号输入分配、分区名称设定、独立调节电平和声音的每一个参数。此外,可以在相互分离的分区中独立安装和控制超低音扬声器,同时具有专用的输出端子(兼顾低电平和高电平输出,包括桥接模式),各个单独分区的设置可以针对全新的、更先进的Anthem空间校正功能(即ARC Genesis)进行调整。在每一个分区中切换ARC Genesis的开或者关,便可以听到空间优化之后的效果。   全新第三代自动调音系统ARC Genesis MDX系列已升级至第三代自动调音系统ARC Genesis,同样支持Anthem、Paradigm的大部分产品,并具有一些新的功能,是ARC软件迄今为止最全面的版本。ARC Genesis的算法已经得到了改进,超低音和高音现在都有了新的目标曲线调整,拥有对Mac和Windows系统的支持。与其他基于功放的自动调音系统不同,ARC Genesis使用PC或Mac更强大的处理器来执行校正过程。它可以测量和调整每个扬声器在任何设置配置下的输出,除了校正扬声器频率的峰值和低谷外,还可以保持房间有益的声学特性。   通过使用专用的DSP软件和经过调校的麦克风(许多支持ARC和PBK软件的产品都会提供), ARC Genesis软件从多个测量点(5-10个)测量房间内的频响曲线,并将它和考虑到房间声学特性和必要增益后的理想曲线相比较。通过对比,为每个扬声器生成自定义的均衡曲线。ARC Genesis向后兼容许多采用ARC或PBK软件的Anthem和Paradigm产品,并可与Paradigm、Anthem产品提供的任何麦克风兼容。另一方面,ARC手机APP允许用户使用苹果设备的内置麦克风(用于所有测量)和安卓设备(用于低音测量)来优化ARC的兼容工具包。   强大的可玩性 MDX系列每个分区可以设定名称、多组输入端子、独立回放以及音调控制功能。桥接模式下每个分区的输出功率更大。任何一个分区中均可以实现超低音扬声器的低频管理功能,同时还可以设定分频点频率、输出电平、相位和极性。只有MDX系列可以给你带来如此丰富的控制多个分区的功能,同时还支持更多具有创意的系统设计方式和更为惊人的声音表现。   MDX系列可支持最高规格为24bit/192kHz的PCM格式信号,并提供最具灵活性的高清音频讯源支持。专利的高级负载监控(ALM)电路技术对快速而高效率的超D类放大方式形成了有力的支持,即使在最苛刻的负载情况下,也能够实现稳定的声音表现。我们对高功效的设计,达到甚至超过了全球节能标准。平顺、即时的数字切换输出方式,将多台MDX系列产品的数字输入通道连接起来,模拟旁路连接方式可以让多台MDX系列产品实现菊花式串联。该系列具有完整的数字/模拟矩阵式切换方式,用家可将任何模拟RCA输入端子、数字同轴输入端子或数字光纤输入端子指定给任何输出端子,也可以通过网页界面或通过IP命令进行实时切换,进行重新设置。   最后,Anthem MDX-8和MDX16后级放大器均可兼容多家自动控制系统,包括Control4、RTI、Crestron、Savant…等,并能藉由IP或RS232界面相连,兼容性与活用性十足。具有8声道或16声道超D类放大,每个声道均支持高级负载监控(ALM)技术,即使在最苛刻的负载情况下,也能够实现稳定的声音表现。   规格参数 声道:8声道/最多4个分区(MDX-8)           16声道/最多8个分区(MDX-16) 输出功率(8Ω):60W(MDX-8、MDX-16) 输出功率(4Ω):120W(MDX-8、MDX-16) 频率响应:10Hz-20kHz±0.5dB(MDX-8、MDX-16) 数字/模拟转换器:PCM格式最高支持24bit/192kHz(MDX-8、MDX-16) 输入端子(模拟):4组RCA(左/右声道)(MDX-8)                              8组RCA(左/右声道)(MDX-16) 输入端子(数字S/PDIF):1个光纤接口(Toslink)(MDX-8)                                         2个同轴;2个光纤接口(Toslink)(MDX-16) 输出端子(扬声器输出):4组可更换欧式端子(左/右声道);可连接直径最大12AWG的线材(MDX-8)                                       8组可更换欧式端子(左/右声道);可连接直径最大12AWG的线材(MDX-16) 尺寸(含机脚):9.9cm×43.2cm×43.2cm(MDX-8、MDX-16) 重量:9.5kg(MDX-8)/10.8kg(MDX-16)
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