影音发烧友第一互动媒体
rdawn_HIFI发烧友_HIFI说
rdawn

居住:云南

2008年开始HIFI发烧之旅

  • 发表评说
    6
  • 发布晚8点
    0
  • 收藏产品
    0
  • 关注品牌
    0
  • 菩提心不是红色和白色更不是黑色等等,就是个善心,善心就是为一切众生做好事和修行,一个清静的好心,不一定是个开心,比如说看见一个非常痛苦的众生时候,心里为他很难过的心也是善心,我们的心要好,心好了都会好的,心要一心一意,不可以二心二意,就像山下的大石头一样不要变,不可以象山顶上的草。

    关注

    他关注的品牌 更多
    他收藏的产品 更多
    他的二手转让 更多
    他发布的晚8点: 写我的晚8点 >>
    他发表的产品评说
  • 优派TX500K 4K家用投影机评测

    【影音新时代网 评测】今年收疫情影响,投影机产品都没有太大的升级。但总有些产品会让你眼前一亮,比如我们收到的这款优派TX500K。 首先外观上风格更现代,设计感十足。镜头采用了少见的电动镜头盖,可以更好的防尘。位移、变焦旋钮和机身的按钮均为隐藏式设计,在第一次使用它时,你可能要仔细阅读说明书。    机身两侧有两个JBL 20W扬声器,采用两分频设计,音效上不输于一些蓝牙音箱。 比较惊讶的是TX500K的外部接口配置,它提供了多达4个的HDMI2.0接口,一个USB3.0,除此外音频上还有AUX、耳机插孔和光纤输出。 开机后可以使用遥控器的对焦键进行电动对焦,进入系统能看到TX500K内置了一套安卓系统,如果想要观看国内的流媒体内容,你需要自行安装APP。这里注意联网时,需要将附带的外接网卡插入USB才能连接WIFI。得益于内置的安卓系统,它也可以实现USB直读本地文件、语音控制、手机APP遥控器、以及投屏功能。      当然作为一台定位830万像素的4K机器,发烧友可能更关注HDMI外接高清播放器的效果。采用DLP和三色LED新光源,因此相比较灯泡光源的机器,开关机更快,发热量和噪音也小了很多。同时色彩更好,寿命更长。 打开图像设置,色彩管理系统相当完备,除了内置了几种色彩模式,还有两套自定义模式供你设置。还有一些其他的功能,如可加密的ISF设置、自动宽高比、三段HDR、运动补偿插帧等。这里需要提到一点是EOTF为高中低三段,在设置为“高”能呈现更好的黑位,而“低”时会优化高光部分的层次,你可以根据影片画面风格合理选择。 TX500K在通过HCFR对影院模式进行简单进行校准后,就能得到非常好的灰阶。由于使用了LED三色光源,色域也要更广。      校准前      校准后    音频设置上,除了可以选择音频输出,还提供了几种预设音频模式,选择用户模式时,你还可以进入音频均衡器调节详细参数。 整体上, 4K分辨率和830万像素带来了更精细的画面,艳丽的色彩确实令人印象深刻,LED新光源带来的优点也比较明显:较低的发热量和噪音、开关机迅速,光源使用寿命更长,亮度的话,在我们使用的1.0增益的130寸幕布来看,足够一般家庭日常使用。总体而言优派TX500K给人的带来的体验很出色,是一款非常有诚意的产品,
    全文
  • 重温旧梦十余载 简评舒尔Shure AONIC 3

    【大昌数码生活家 科技娜评测】也许是受到全球经济不太景气影响,今年主流的国际品牌并没有太多动作。倒是舒尔近日一下发布了一个全新系列的耳机——AONIC。而且一发布就是4款型号。其中的AONIC 3一下抓住了我的目光,勾起了我不少的回忆。 初见AONIC 3,仿佛抓我进入了一条混乱的时间线。这造型像是自家此前曾经影响了一代人的E4C,也包括我。那个大小四的时代,我还是一名在校生。当年也正是E4C带我见识了舒尔家动铁的风采,打开了对动铁认知的一道大门。 AONIC 3的外观采用的正是跟当年E4C一样的"长胶囊"造型,腔体材质是一种略显半透的塑料,视觉上呈现出一种更轻薄的感觉。这种长胶囊形状的设计,虽然佩戴上不如E5C以及后来的SE系列模具贴耳,但是对外耳廓的压迫感也没了。加上佩戴中我确实感觉单元做的很轻,佩戴固定方面还是好于当年E4C的。 耳机线也区别于当年E4C的固定线材,改成了现在比较流行的MMCX接口的可替换设计。线材没有采用绞线设计,而是比较偏传统的黑色压胶线。线身柔软度尚可。线身带有线控,在IOS和安卓系统均可使用。舒尔其实在耳挂部分,貌似也是长期保持着这种比较复古的做法,现在同行中这样的方式确实不多见了。至于个人是否喜欢这样的设计,就是仁者见仁的事了。我个人谈不上喜欢,但也没什么反感。能保证使用寿命也就可以了。 提到线材自然也可以使用舒尔自家推出的RMCE-BT2蓝牙线材来进行搭配使用。这根蓝牙线的水平还可以的,不论音质还是延迟等方面也都是目前市面上做的比较出众的一款配件。价格方面还是看大家的需要和消费能力情况来进行选购。 配件方面也是舒尔比较传统的搭配。灰色的多尺寸蘑菇头,黑色的多尺寸记忆棉,一对三节套和一对标志性的黄海绵。从E4C、E5C时代起,黄海绵就是整个圈子里算是舒尔鹤立鸡群的一个配置,别家向来看不到这东西。而且用来搭配舒尔的暖声动铁也是独一份的味道,别家确实也学不来。 声音方面,AONIC 3和E4C一样都是单单元动铁的设计,声音风格上也多多少少有几分骨子里的相似。基本听不出太多的铁味,两端没有突兀的刺激。当然比动圈还是有更多的线条感存在。 分离度和结相还是有着动铁应有的素质,明显高于一般的小尺寸动圈一筹。但是困于整个声场范围比较小且整体的音色偏暗,使得这副耳机在听歌的选取方向上有一些挑食。我个人喜欢是在听一些节奏不快的男中音时,它会让你听起来感觉到眼前很有画面感。仿佛一个昏暗的角落里,一个匠人在用刻刀严谨的刻画着一件艺术品。 在听女声方面,如果你喜欢听一些阿黛拉、蔡琴或者阿桑这种,和AONIC 3的风格会比较搭配。就是那种稍有厚重的感觉。品这个塞子的味道有时候像一杯咖啡或是一瓶略醇厚的酒,浓郁芬芳的那种感觉。当然你要是听点王菲、梁静茹这种也不是不可以。只是我感觉少了点空灵的感觉,虽然是听不到齿音,但是总感觉缺少点灵魂。两端延展上算得上是AONIC 3的短板,高低频两端的衰减略显突兀一点,缺乏力量和冲击感。再加上声场并不大,这副耳机同理并不太适合编制、古典方面。 总的来说,声音方面AONIC 3是一个比较对我胃口的耳机。尤其是听一些老歌,十分惬意。让我划分归类的话,我没法把它分在监听行列。早期的时候,很多录音棚喜欢用K240DF这样的老耳机做监听耳机,其实某些角度上讲,AONIC 3更像是那个时代所谓监听风格的东西。淡淡的味道,很好听,很顺耳,很自然,很流畅,久听不累不厌。甚至能听出几分当年论坛大家所谓的"模拟味"。但它不是纯白开水式的反馈,这和我对目前所谓监听风格确实有点偏差过大。但是不耽误它让我爱不释手。 其实想来,我还是很怀念当初大小四的时代。那时候的各家耳机都有自己的脾气性格,大家做的东西各有各的特色。AONIC 3就在骨子里有那种个性。耳机这东西本来就是不可能讨好所有人,那就做好自己的风格。这也是我印象中舒尔骨子里的味道。
    全文
  • 一体式音响的新王者——丹拿Dynaudio Music 7一体式音响

    【音响共和国 戴天楷评测】Mu-so终于被打败了。 Dynaudio Music 7,毫无疑问地,是当前一体式音响的冠军,最好声,也最聪明。 这几年,一体式音响产品越来越多,这些把扩大机和喇叭做在同一个机箱裡,还能支援无线串流的音响,一反过去音响发烧友的信仰,认为分体至上,能分就要分,唱盘要跟DAC分开,DAC还要外接时钟,电源最好能分开,扩大机要前后级分开,后级要左右声道分开......。我们可以举出太多基于这个分体至上的信念而有的音响设计。但是,时代不同了。 Dynaudio丹拿推出最新的Music一体式音响系列,Music 7是其中最大的一款。 数位串流发展,造就一体式音响市场前景 这种一体式音响的风行,跟数位串流(Digital Streaming)的发展息息相关。 根据IFPI(International Federation of the Phonographic Industry )所公布的数据,2016年全球数位音乐获利佔整体唱片业市场的50%;其中,串流服务的营收增加了60%。根据美国的RIAA(Recording Industry Association of America)针对2016年的统计,串流及下载的数位音乐营收佔全美唱片业营收75%,其中串流服务平台的年营收增加了68%,总计39亿美元。 更新的数据来自Nielson公司所发佈「美国2017年音乐市场调查报告」,今年3月单週串流点播次数高达70亿次,到了年中时,单週点播次数更高达75亿次。整体看来,点播串流音乐(on-demand streaming)的次数,2017年上半年高达1,843亿次,去年同期为1,135亿次,有62.4%的涨幅。 前后左右对称造型,打破了传统此类音响方正的外观,中央一排铝合金框架设有实体操作按键。 从这些统计数字,我们看到了什么?数位串流。数位串流是当前唱片业的希望,是音乐产业获利的主干。可以预想,将来串流所佔的营收还会再增加,人们对于数位串流的依赖度还会提高。 以上这段话,都不是题外话。这些充分说明了一体式音响市场正在勃兴的原因,也是像Dynaudio丹拿这样传统的喇叭製造商,竟然也推出了一体式音响产品的理由。Music系列喇叭,透过手机设定,透过手机控制,透过手机选曲,也透过手机连上Spotify、TIDAL等串流服务商进行音乐串流。这是音乐的新时代,也是音响的新时代。 左边是音量显示,透光的小孔则显示当前的音量状态。 我需要一台Music吗? 或许对于某些hard-core的音响迷来说,这种聆听方式实在不值一哂。那就罢了,每个人听音乐都有自己的方式,每个人对音响也有不同的要求。Music 7及其他Music系列的产品,就不是为死硬派音响迷淮备的。那这适合谁呢? 请以下这些朋友留心Dynaudio Music系列: 一、我对音响没兴趣,可是我喜欢听音乐。 二、我需要一个具备相当重播水淮的音响,可是我不想烦恼摆位、搭配。 三、我需要一个操作简单,使用方便的音响。 四、我认识到数位串流时代已经来临,我也乐于透过串流播放音乐。 五、我愿意接受一体式、整合性概念的产品,以腾让出更多居家空间,让生活更惬意。 六、我需要一套值得推荐且可以信赖的一体式音响。 七、我是「硬核」发烧友,但是我想买一个不要比我的主系统表现差太多的音响,当作次系统放在某个居家空间裡。 中央是快捷键。 如果您恰好属于上述的其中一类,甚至身具好几个属性,那么,这篇文章请您继续读下去。如果您一类不属,抱定铁杆到老的决志,那么您可以按回上一页,就别再看下去了。很抱歉阅读前文耽误了您两分钟的时间,谨望您继续支持Hi End音响。 序论结束。进入正题。我们来看Music 7。 右侧是播放控制。 诉求无他—简单使用,轻鬆听音乐 Dynaudio丹拿继Xeo、Focus XD之后,推出了新的全数位主动喇叭系列,称做Music。当我们说到Music的时候,一面指的是这台智能一体式音响,一面又指著音乐说的。一语双关,直指音响的核心价值:再现音乐。 藉由Music这个All in One音响,Dynaudio丹拿要把听音乐变成一件极其简单的事,只要一台Music音响,其他事情,Dynaudio丹拿都帮你想好了。 左下角有USB输入,可连接苹果的行动装置,3.5mm类比输入可连接其他讯源。 Music系列一共推出四款,包括不用插电、内建锂电池的Music 1和Music 3,以及两款体积较大且需要插电使用的Music 5和Music 7。型号数字越大,体积就越大,能发出的音压就越大,频宽也越宽。虽然这篇评论的焦点是Music 7,但我在这裡还是要多嘴提一点,一般的内建电池无线喇叭,多仅提供蓝牙传输,但是Music 1和Music 3却一样具Wi-Fi串流的能力,一样透过手机App进行控制,也一样可以进行双连配对,成为真正立体声。Dynaudio丹拿对于两个小老弟并无偏坦,只是各个功用不同罢了。 美丽外观始于精益求精 言归正传,回到Music 7。真美。第一眼看到,就觉得它漂亮。当然,美丑见仁见智,但是Music 7的设计与市面上的同类型产品相较,绝对有其可夸之处。首先,它摆脱了传统方正的外观,以一种多边体、前后左右对称的方式呈现。这种设计,目前还未曾见过。就连Dynaudio丹拿自家喇叭,也从来没有见过这样前卫的造型。这是Dynaudio丹拿设计团队的一大突破,也是一大成就。 材质搭配也让Music 7呈现出一种富有现代感的优雅气质。沿著中央横著一条铝合金框架,顶部有圆形实体按键,透著白色LED灯。前后则是对称的立体网罩,其表面的布料还经过Dynaudio丹拿设计总监Malte Köhn千挑万选,找著丹麦一家1851就成立的织品供应商Gabriel,这些布料本身就具有颜色层次,透过多角设计的外观,从不同角度,透过光线、反射、阴影,有不同视觉感受。 虽然美,Music 7绝不是花瓶。Dynaudio丹拿搞Wireless Hi End已经好几年了,本身具有完整喇叭开发能力,包括喇叭最核心的元件—单体—都不假他人之手。在Music喇叭上,Dynaudio丹拿当然使用了他们自己开发的单体,单凭这点,好多竞争都得退下。Music 7的左右声道完全分离,左右声道各使用1颗1吋的丝质软半球高音,各1颗3吋的MSP(Magnesium Silicate Polymer)中音,以及各1颗5吋MSP低音单体;从高音到低音,单体都是Dynaudio的招牌设计。 就如同其他Dynaudio丹拿的数位主动喇叭的设计,原厂为每一个单体搭配一个独立的50W扩大机,各自推动所负责的单体。单体配置上,高音在最外侧,高音内侧紧贴著中音,两只低音则位于中央位置。因为Music 7面宽,这样左右一拉开,自然音场也容易出来,比起很多较窄较短的竞争者,Music 7有著先天优势。 打开网罩,可见到Music 7中央有两颗5吋MSP低音,中高音则分置左右,高音使用1吋的丝质软半球单体,中音则是3吋的MSP中音。框架使用了特殊材料,材质坚硬,以3D列印方式製成。 这个外观形状、单体配置谁决定的呢?Music的设计团队分成几组人,有人负责外观设计,有人负责声音。他们在开发Music产品时,彼此之间的合作密切。当知,音响产品总是一环扣一环,每每一有某个环节变动,就会连带影响其他部分。一旦喇叭单体变了,不管是换了单体,还是改了位置,喇叭的外观陵角与切面就要改变,内部的DSP也要修正。研发过程就是这样,在各部门间不断往返,这才造就出Music系列产品,每一款都是最适当的设计。 背后蚀刻了自家商标,不过,拆开了网罩真是不好看,还是盖上好! 这是底部,有整片软质的缓衝垫。 使用8字头电源线连接,另有HDMI、光纤各一组数位输入,其中,HDMI输入可连接电视,就能把Music 7当作soundbar使用。 NoiseAdapt加RoomAdapt双DSP智能设计 有漂亮外观,有强悍硬体,实际操作后才知道,Music 7真聪明。有多聪明?它有两个前所未见的智能设计,第一个称为NoiseAdapt,这是作什么的呢?其实望文生义,就是Music会根据所处环境噪音进行自适性调整。比方您家要开派对,来了许多朋友,大家凑在一起聊天说笑,谈笑声音肯定会盖掉正在播放的音乐,这时,Music 7会根据空间的噪音状态,主动调整音量,并且根据噪音的频率,调整频率,好让您在嘈杂的环境裡,依然可以听到清晰的音乐,就像您在安静空间裡听到得那样完整。要是家附近恰巧有住户施工,这时,NoiseAdapt就能派上用场了。只要事前开启这个智能功能,日后它就会自己调整,非常方便。这个功能,我还从未在同类型产品上见过。 下载App之后,直接点开,初次使用,会出现了上述画面,根据指示即可完成设定。 第二个厉害之处是RoomAdapt,从字面上看也很容易猜出来,这其实就是一种因应空间的声音优化功能。这在一体式音响上早就有了,例如Naim Mu-so有「离背牆距离」的设定,会根据离牆距离调整低频的量感;又如Paradigm的PW800和PW600,他们有Anthem开发的ARC空间校正功能,可以根据空间的声响条件优化声音。但是,前者只能调整低频,后者还需要透过麦克风连接,才能进行校正;而且,它们都需要使用者进行操作。等等,最后我说了什么?使用者进行操作。谁不需要使用者操作呢?不管是实体按键,还是用App控制,总得按个什么,选个什么吧?是的,别人或许要,Music 7不用,您所做的,只要事先开启Intelligent功能,随你怎么摆,靠牆也好,离牆也罢,放牆角也成,Music 7自己来调,总是要让您听见最平衡的音域表现。这个,也是前无古人。 以iPhione为例,回到「设定」,就会找到Music 7,按「下一步」便设定完成。设定非常简单,不用看说明书也能上手,原厂在这方面作得很好。 介面人性化,兼有扩充性,傻瓜也能设定得好 实际使用时,也可感到相当的科技感。Music 7上好几个实体按键。左边两个是音量控制,接著一排LED透光孔,音量越大,亮灯数越多;中央区域一排快捷选择,可以预设电台和输入;右边三个键则是播放、暂停和选曲。不是说很有科技感吗?用按键怎么还说有科技感?先回答第一个问题。设计总监Malte表示,他们不是没想过其他方式,而且也都试过了,包括触控玻璃面板、体感操作等。但是,后来他们还是决定使用实体按键。「这种已经使用了上百年的操作方式,是最直觉的操作,我们诉求的就是—简单。所以,选择了最简单的—按键。」接著回答第二个问题。科技感怎么来呢?当Music 7閒置超过10分钟,就会自动近代机状态。这个不新鲜,别人也会。可是,您之后可以透过手机操作,随时把它「叫醒」。如果想实际一点,您走近Music 7,挥一下手,它一样会进入开机状态。这个,就十足方便了。 设定完成,App就会显示已经设定好的Music喇叭,如果有多支Music喇叭,也会一併显示在上。Music喇叭可透过App独自控制播放,也可多房间播放。 还有什么厉害的呢?它内建的DSP有三组预设的音色,包括音乐(music)、电影(movie)和人声(speech)。根据您不同的需要,随时调整。此外,还想自己操作低音和高音的调节?App裡也有选项,点进去后可以自己拉高低音的加减比例。除了多买一个同款式的Music喇叭,可以进行双连配对,让Music成为真正立体声;还可以放在不同房间裡,进行多房间的控制。当然,这样应用就不限于同款式了,您可以在客厅放一台Music 7,在餐厅放一台Music 3,在卧室放一台Music 5,小孩房摆一个Music 1。全家有Music,全家听Music/ music(有点无聊的双关语笑话,我信您看得懂)。 喇叭设定的选单裡可以调整三种预设,此外,高低音也可调整,手按在中间直接拉象限即可。 它的音乐输入方式很多,无线串流可透过Wi-Fi播放,苹果用家还可使用AirPlay,或者可以蓝牙配对传输,Music喇叭使用蓝牙4.0,并支援aptX,可提供CD音质的蓝牙传输品质。如果用有线连接,机侧有一个USB type A的插孔,不过,这个USB不接受随身碟,仅接受Apple的行动装置。那Android手机怎么办?下面一个3.5mm的类比输入,Android手机可用3.5 mm to 3.5mm的讯号线连接,而且这线原厂就附了一条,免得您再去找。Dynaudio在设计上有点偏袒Apple用家,我不在意,因为我也用iPhone。Music 7的电源插座在底部,旁边还有两组数位输入,一个是光纤输入,一个是HDMI输入。这个HDMI输入相当好用,它本身具有ARC声音回传功能,因此只要把Music 7透过HDMI连上电视,它就可以当作Soundbar使用。多数电视都有光纤的声音输出,用光纤不也可以吗?当然可以,不过,光纤输出声音会有些微的迟延,如果有支援ARC的HDMI,当然优先使用。 这是Music喇叭最聪明的地方,只要开启NoiseAdapt和RoomAdapt,Music喇叭就会自动根据环境条件自行调整。 使用Music 7非常简单。开箱取出,摆好定位,接上电源线,Music 7就自动开启了。先在手机上下载App「Dynaudio Music」,然后根据App裡的提示操作。设定Wi-Fi很容易,跟著App上的指示就没错,一次即可搞定。公司连我在内三个人先后尝试,通通一举成功,Android手机用户也一样顺利。因此别怕装不好,Dynaudio丹拿把网路设定做的「非常傻瓜」。 Music 7内建了Spotify与Tidal,如果您是会员,可以直接透过Dynaudio Music的App连接这些串流服务听音乐。如果不是,没关系,我也不是,我有Apple Music,但Music 7未与Apple Music合作。我只要用手机AirPlay音乐过去就好了。对于Apple用家来讲,有AirPlay便万事足矣。 自动关机功能可以帮您省电,要使用时随时可以唤醒。LED音量指示灯的亮度可调。五组预设可以自己设定,上图都是预设成网路广播电台,您也可以设成其他的输入。 上图为进入网路广播电台页面的示意图,虽然原厂帮Music 7配了一个红外线遥控器,但我更喜欢直接用手机控制音量。 右图是广播电台选单示意。左图则与TIDAL相连,如果您是会员,就可以点歌听,下面则还有Spotify的选项。我不是上述两者的会员,所以无法试用,但是,我若哪天也拥有了Music喇叭,肯定会加入会员。Music喇叭设定之初,App会先询问你的音乐偏好,喜欢哪些艺人的演出,根据你的回答,App会自动帮你挑选音乐。 声音均衡明透,频率响应宽广,声音冠军,实至名归 还没提到声音,Dynaudio Music 7就已经站稳领先位置了,听过之后,我毫不犹豫地大胆宣称:新王者诞生了! Music 7的声音非常均衡,频率响应宽广。这在同类型产品裡并不多见。因为这类产品体积小,因此多半低音量少,这样也就容易凸显中高频,且声音厚度不够,一旦开大声些,便不耐久听。有的厂商则为了弥补先天不足,对低音作了补偿,反倒有矫枉过正之嫌,低音虽然强壮,却往往遮盖掉了其他频段,又造成另一种偏颇,有的还有浓重的箱音,轰然作响很不好听。这两种取向,都可能在短时间内感受到声音独特的魅力,可是,失衡总是一种病,再多听一下,多半会察觉有异。 这次让我听到了难得的均衡声音,不仅中高频有水淮,连低频都很惊人。若拿一对2万元等级的书架喇叭,左右声道相距0.8米,也不一定有这样的声音表现。其高、中频之美,可见于吉他录音。以Nils Lofgren的Acoustic Live专辑裡「Keith Don’t Go」为例,钢弦吉他的拨奏,带著坚毅的金属质地,向上延伸抛出一道白光;吉他音箱的共鸣又显丰润,Nils歌声一出,那清晰明朗的声线,不乾不涩,带有微微的温度,把人的情绪给唱了出来。 Eagles现场演唱「Hotel Califoria」一曲,Don Felder那段潇洒的吉他开头,琴音轻灵跳跃,轮指演奏精彩无比,接著,Glenn Frey接续发展,这段吉他,显得活生而满有色彩。再来,背后传来结实深沉的鼓声,我在好几部一体式音响上放过这首曲子,要嘛鼓声过浓过厚,那是低音过头所致,要嘛鼓声轻轻薄薄,无甚精神,那是因为低音不足。Music 7表现这鼓恰到好处,比起两声道的书架喇叭毫不逊色,甚至很多小喇叭还打不出这么结实深沉呢。Music 7,厉害! 既然说到了鼓,我们就再说说。Michael Jackson的「Billie Jean」,那强悍的电子鼓是乐曲的招牌,Music 7的鼓声结实且快速,充分展现Michael音乐裡的节奏感。听「Black and White」,开头的父子对话,相当写实,我把Music 7拉出牆边,距离背牆约1米,可以听到音乐的深度,那个对话的画面感十足。我试著将它推回牆边,仅留约30公分,这时,深度浅一点,但是还有音场的层次。后面的节奏打得更快,而且这曲子的配乐比起Billie Jean更複杂一点,我听到了Michael演唱时的劲力,他的声音在录音裡向来不特别凸显,比起其他歌手都更小声;但这裡,不但配乐的层次感有之,Michael唱歌时的表情也有。Music 7真的不是「只是会发出声音的箱子」,它真的能听音乐。 不仅可听,还可欣赏大编制古典音乐 这等产品也能听见那么多?是的,播放卡拉扬指挥柏林爱乐的贝多芬第九号交响曲,这样庞大的曲子,它能让我听得津津有味。第四乐章开头,以急版开始,然后带入低音弦乐,低音大提琴厚实深沉,而且还有粗糙的擦弦纹理,这等表现,再让我吃惊。接著是第四乐章著名的反覆,把前三个乐章的主题重现一次,间以那叫音响迷过瘾不已的低音弦乐。再来则以三段变奏呈示出第四乐章的欢乐颂主题,乐曲一步步发展,渐入高潮,音乐渐趋浓厚,能量更为高张,经过一段急切的间奏后,男低音开始歌唱。男低音的音质很好,而且显出活力满满。吹毛求疵的我觉得形体感不够好,拉前推后,换几个位置,还是没得出来。这大概是此类音响的宿命,没得调。不过,这也是这一体式音响的本意—不需要调。认了,继续听。在合唱团与管弦乐团齐声高歌时,那个层次清清楚楚,而且,Music 7的宽度够,左右声道分的够开,因此,一个具体而微的音乐厅舞台就在眼前。啊!Music 7真能唱贝九啊! 当然,Music 7唱的贝九不能跟一旁的Contour 60相比。不过,以这等体积的一体式喇叭,Music 7唱的贝九,是真能欣赏的,是能与小书架喇叭相提并论的表现。若以这样的标淮来看,不仅可以唱贝九,还可以唱马勒。我放拉图指挥伯明罕交响乐团的马勒第一号交响曲,第四乐章那如暴风雨般的狂暴演奏,马勒的情绪有多激烈,Music 7就唱得有多激烈。铜钹惊愕地敲响,定音鼓奋力连击,弦乐卖力拉奏,粗犷又狂野。Music 7不因为体积小就少给我什么,或许Contour 60的动态会更大,音压也更高,但是,Music 7要欣赏马勒,有何不可? 真让我心服的是播放法国作曲家Alberic Magnard的「正义的礼讚」一曲。我播放的是法国唱片公司Timpani的录音版本,要播好这个版本甚不容易,乐曲一开头就展现了庞大的动态,而且乐曲配乐层次繁複,对比华格纳的管弦乐有过之无不及。我上一次在U-Audio试听室,听这首曲子而感动,是用darTZeel CTH-8550扩大机推CC Admonitor Preference Plus搭Submonitor MK3,那个层次透明清晰,一览无遗,反应明快俐落,毫无委迟凝滞,此经验目前仍无何可敌。这次,Music 7当然不会比那次经验更好,但是,却是我在一体式音响上听过最好的经验,而且比起其他对手,差距很大。那个拉开了的前后层次,声部的分离一出来,音乐就有立体感了。Magnard那揉合了华格纳、丹第、法朗克风格的乐曲,显出了更丰富的色彩层次。这个,在Music 7上也听得到。 拿来当Soundbar也不赖 U-Audio试听室没有电视机,因此无法试用当作电视Soundbar的效果,不过,经由AirPlay,我看了几部Youtube上的影片。看「雷神索尔三」的预告片,那深沉的低频,清晰而有厚度的对话,是寻常Soundbar难以见得的表现。看电视新闻,主播播报的声音更鲜明清楚,完全没有电视机内建喇叭那种单薄无力,稍微开大声就嫌吵的问题。只不过,Music 7的高度比较高,拿来当Soundbar,电视恐怕得壁挂,不然会挡到画面。 当今一体式音响的新王者 Music 7没有在U-Audio停留太久。本来连我在内,同事有人想把Music 7抱回家试一试,可是因为音响展的关系,代理商赶著收回去,没机会带回家试用。我们企图大概都一样,老婆看过听过,预算就有谱了。这个年代,谁家能少一台支援数位串流的一体式音响呢? Dynaudio Music 7,是当今一体式音响的新王者! 器材规格 型式:无线一体式音响 单体:1吋高音x1;3吋中音;5吋低音x2 扩大机功率:50Wx6 频率响应:40~20KHz 总谐波失真:0.3% 取样频率:32~96KHz 位元数:16~24 输入端子:光纤x1;HDMIx1;3.5mm类比输入x1;USB type A x1 音讯格式:MPEG, WAV, AAC, FLAC, WMA, ALAC, Vorbis, PCM, OPUS, SBC 无线串流:Wi-Fi 802.11a/b/g/n (2.4GHz and 5.0GHz), Bluetooth 4.0, DLNA/UPnP 串流服务:AirPlay, Tidal, Spotify Connect, Bluetooth streaming aptX, Vtuner, Ximalaya 尺寸:819 x 201 x 185mm 重量:7.7 KG
    全文
  • 小而强悍 NuPrime新派DAC-9解码前级STA-9后级功放

    DAC-9解码前级 输入端:1 x AES标淮XLR平衡式数码、1 x 立体声 RCA、1 x USB PCM/DSD 数码(PCM 384kHz, DSD 256)、1 x 同轴数码 S/PDIF (PCM 192Hz、支持 DoP 方式DSD 64数码输入)、1 x 光纤数码(PCM192Hz、支持 DoP 方式 DSD64) 输出端:1 x RCA立体声、1 x XLR平衡式音频、1 x S/DPIF数码光纤 输出模式:立体声、DSD/PCM解码+前级 总谐波失真(THD+N) : <0.0015% 动恋范围:>113dB 频率响应:10Hz-80kHz 尺寸(WDH) : 235 x 281 x 55mm 重量:2.3kg STA-9后级功放 输入:1 x RCA、1 x XLR 输出:喇叭端子 x 1组(立体声/单声道) 输出功率:2 x 120W/1 x 290W,2 x 280W/1 x 320W 输入阻抗:47kΩ 频率响应:10Hz-50kHz 输入灵敏度:1.5Vrms (120W8Ω) 增益:22dB 信噪比:<-95dB (1W/10W/100W) 失真率:0.02% (Stereo) /0.01 % 尺寸(WDH) : 235 x 281 x 55mm 重量:4.75kg 【本文由汕头音特网供稿】说美国NuForce新智是前几年音响界的黑马相信很多人都会信服,其小巧别致却强大无比的设计令很多传统Hi-Fi大佬们都汗颜。但自从NuForce在2014年被奥图码收购后,却头也不回地转向随身音响市场的发展,出品的耳机、耳放产品倒是能吸引部分音响迷的关注,但却始终未能掀起“大风浪”。而原属于Nuforce的高阶产品线,则让执行长Jason Lim接手,并偕同原本的设计团队另组NuPrime新派,于是才有了现在我们见到这些全新面貌示人的“小而强”。 就品牌定位而言,同样来自美国的NuPrime比NuForce更高阶,比如前两期(详见201708月号197期P120)同事评论的DAC-10H解码耳放,其不俗的声音加上亲民的价格令人心动。由于DAC-10H的好评而引起了NuPrime新派的密切关注,于是这次抢过DAC-9解码前级、STA-9后级功放的试听任务,希望更全面地了解这个新黑马。 首先,DAC-9解码前级和STA-9 级功放的体型都非常小巧,重量也不惊人,但全机铝合金外壳的制造工艺、面板上下两道优雅的弧线,还是能显示出其考究的一面。DAC-9解码前级面板上仅有左右两个旋钮/按键,简约的设计风带来的是友善的操作感。这两个旋钮除了可以旋转做输入切换和音量调节外,通过按压还能够完成待机和静音的功能,任何人操作都没有难度。而开机后,可以见到面板中央的小孔内透射出柔和的字样,原来这是厂方特别设计的数码管显示方式,令简约的风格还沾上了高科技感的味道。 转到背板上,那密密麻麻又井然有序的各种输入输出端子,可以感受到两台机的小巧并没有妨碍其成为强悍的产品。DAC-9解码前级接口配置可谓非常全面,提供了一组RCA模似输入、USB、AES、同轴、光纤、蓝牙、WiFi等几乎所有的主流方式。而选购的蓝牙/WiFi模块通过标准USB接口与主机连接,不用的时候可以直接拆下,从而令音质表现更纯粹。而作为前级,提供了平衡、非平衡各一组模似输出,同吋还提供了一个光纤输出,考虑之周全令人颇为意外。另外,解码前级还可以针对每一路输出信号作独立音量设置,防止不同信号源电平差异造成切换吋音量骤变带来的不适感。而前级音量采用全数字控制方式,共99级每级0.5dB步进精度,让音量控制可以更精准。模拟放大线路则采用超低噪音特性的JFET结构的MUSE8820运放和BB公司的OPA2134运放,获得宽频增益并尽可能降低噪音的水平。全机的输出端保护继电器均采用日本生产的Takamisawa产品,确保最佳的可靠性和耐用性。 既然是解码前级,那么DAC-9的解码线路设计就是重中之重了,前两年大家一拥而上几乎清一色的ES9018,近两年却把关注点转移到日本旭化成的AKM芯片上,原因是AKM的芯片性能同样优秀的同时还带来更好的音乐感,如DAC-9使用的AK4490EQ能够支持PCM384/DSD256的数字信号解码。另外,NuPrime 为 DAC-9 设计了 FPGA 方案,用于SRC的处理,让DAC-9在高采样率下依然能够保持极低的信号抖动以及干扰。在海外出于版权保护的原因,DAC-9的同轴与光纤可传输DoP方式封装的DSD数码流,并旦支持ASI02.1版本插件,令USB的传输解码也获得最佳的播放性能。而低通滤波线路和模拟放大级,则采用BB公司的OPA2134双运放和OPA134单运放完成。全机采用SMD贴片工艺制造,可避免元件引脚引入的任何干扰,并且最短的信号路径也大幅降低信号的损失,获得更佳的细节表现。 把目光转向体型大小一样的STA-9后级功放,这款机器的背板上同样具有RCA和XLR模似音频输入端子,连喇叭接线端子都采用发烧级的镀金制品,还具有一个切换开关供切换单声道和立体声状态使用。在立体声状态,小巧的STA-9能够输出每声道120W (8Ω)功率,而桥接为单声道的话,则可输出290W。以这么小巧的机器,还没有张牙舞爪的散热器,STA-9的能力令人惊讶。相信很多人起初都会主观地认为这么小巧的功放,多半就是开关电源+D类功放的设计了。事实却令人大跌眼镜,STA-9非但不是单纯的D类功放,还采用了传统变压器构成的线性供电技术。在如此小巧的机箱里,这是怎么怎么办到的呢? 机内靠近面板的位置是一只体型不小的扁形环形变压器,4只滤波电解电容是自家Audio-Grade级2200uF/80V制品,总容量貌似不大,但胜在供电速度快而依然能够提供充裕的能量。采用线性电源的优点,是能够滤除高频噪声,还能提供丰沛的电源,以因应突如其来的动态和低频的电流需要,STA-9有着高电流输出能力,即便音箱的阻抗降低,也能输出足够的电流。 STA-9应用独特A+D类线路,在输入级采用了J-FET管,以单端方式作高电流超线性A类放大,集合了A类奇次堦波失真较低,输出电流大、声音线性悦耳的表现。同时,也融入了D类放大线路高效的工作方式,因此采用能在如此小巧的机箱内打造如此强悍的输出能力。NuPrime是D类放大技术的高手,D类功放又称为幵关式放大(switching amplifier), NuForce 时代就一直采用D类放大设计,他们称为“自给震荡线路产生脉冲宽度调变”(self-oscillating circuit to generatepulsewidth modulation),简称SOC线路。这个SOC的D类放大线路的优异之处在于,能使D类放大线路的开关交换频率提高,以STA-9为例,它的交换频率可达550KHZ,较—般D类功放最高300kHz的交换频率高出许多。这样的好处是,以取样频率来比喻,更高的取样率能使还原出来的模似音讯更接近原始波形;同样的,D类的频率更高,就表示他们调变的方波密度更高,更接近原始的模似波形。而STA-9的输出级采用D类技术,无论负载阻抗为多少,最大输出功率也是恒定的。NuPrime表示,STA-9的失真以偶次谐波为主.奇次谐波失真的成分很低,这个特点和电子管有异曲同工之妙,因此能够营造出宛如胆机的悦耳声音,让人久听不累。而且STA-9在线路上没有使用交连电容,而是采以DC直接交连避免了因为耦合电容的高通特性造成音染,可让声音更为纯净。 STA-9的设计上还做到了零相位漂移,一般的D类线路在输出级会经过低通滤波器,这个低通滤波很关键。日本Spec也生产D类扩大机,他们认为D类扩大机要好听,首先要解决的就是低通滤波这关,为了此,他们特别采用订制的电容。NuPrime不用零件解决,而是用线路设计达到零相位漂移,让声音更为立体鲜明、定位感更好。另外,STA-9的设计还兼具了宽频性能,有效的频率响应范围是10Hz至50kHz,恰好能满足高规格音乐文件播放对频宽的要求。另外,STA-9的阻尼系数高达400,不但比绝大部分胆机都高出很多,在晶体管机的世界里也处于中高水平。换句话说,阻尼系数越高对喇叭单元的控制能力越强,STA-9不但驱动能力强,还能够“刹得住车”。 假如你的音箱是很难驱动的巨无霸,又或者需要在很大的空间重播音乐,那么STA-9还能够桥接为单声道使用,输出功率立即提升为290W。NuPrime为避免桥接带来的噪音劣化,采用了“单端直入桥接技术 ”(Single-Ended Direct-lnjectBridgeTechnology),藉此克服桥接后声音变粗、不好听的问题,甚至桥接之后讯噪比更低,动态表现更为出色,声音还更纯净。 媲美大型功放的小钢炮 很抱歉耗费这么多版面介绍这套设计如此精彩的“小”功放,接下来,我仅能以最精简的文字来告诉大家,DAC-9、STA-9组合的实际聆听体验究竟有多好。 ●安静的背景:这套功放呈现的音乐背景干净得一尘不染,干净无暇的声底如同纯净水,无论聆听任何类型的音乐,原本的录音特性都展露无遗,声音的透明度令人心旷神怡。 ●透明度极佳的音场表现:这套组合再生的音场,几乎是可以以视觉形象来加以形容(当然了,这和搭配的德国 GROUND ZERO Reference落地箱及摆位很有关系),不仅能听到清晰扎实的结像形态,甚至可以“看见”颇具规模的画面感,音场内的定位与层次感被描绘得栩栩如生。 ●惊人的层次感:这里所描述的层次感是前后连贯的,有些器材给人音场很深远的感觉,但其实没有前后的纵深距离,而DAC-9、STA-9组合能够带来前列的前后距离感,层次感层层叠叠,音场丰富自然。 ●极为丰富的细节、空气感:由于音质通透细致,这套组合重播的声音能够充分呈现唱片录音中的细节信息,因此空气感的营造是非常到位的。相比同价位的胆机,这套晶体管机的细节之丰富如同城市光污染下的星空和海边看的星空的区别。而且在小音量时也拥有丰富的细节,令音乐表情绝不呆板。 ●优异的全频段解析力:很多朋友以为细节之是描述中频高频的,其实低频的细节也很重要,尤其是低音提琴的旋律线条是否能分辨出来呢?汹涌的电子低频有没有韵律变化呢?很多中低级器材更没有这个辨识能力,但DAC-9、STA-9组合的表现很好,即使是处理快速复杂的乐句与和声也不会混成一团火草草带过。 总结 NuPrime的DAC-9、STA-9组合的综合素质一点也不输很多大型系统,其实厂方的目标就是提供一套性能出色且普通用户可以负担得起的器材。从这个出发点而言,DAC-9、STA-9组合是相当成功的。实际的声音表现力证明了这点,纯净、饱满、无暇的声音更是给人很深的印象。加上丰富的功能,时尚的设计,几乎每个环节都成为了这套器材的核心竞争力。DAC-9强大的解码性能对应未来颇长一段时间的数字音乐文件规格不会落伍,而STA-9后级那专利的ULCAM超级线性A类驱动模块+D类功率放大模块的技术,结合了A类温暖悦耳的声音和D类高效的工作,令STA-9提供了温暖而细致有韵味的声音,同时还拥有惊人的速度和清晰度,这些都是NuPrime令人着迷之处。
    全文
  • 再创C/P值纪录——傲立Audiolab M-One DAC加综扩

    【耳机共和国 董鸿钧评测】手上拿到这台Audiolab M-One,无限回忆突然涌上心头。记得数年前,刚进入友刊工作没多久,在办公室内听到了Audiolab 8200CD播放机,不但拥有舒适的英国式声韵,而且也能重现出适量的细节,不会觉得重要录音情报为温暖音色所掩盖,此外,当时正逢数位流兴起之时,Audiolab也嗅到了音响市场的趋势,在8200CD上增加了USB DAC功能。如此讨喜的音色、多样的功能,让我二话不说,立刻购入,成为我人生第一台CD播放机,即便8200CD的规格与现在推出的器材相比,有些落伍,我依旧不忍与之割捨,仍是我在家聆听CD或数位音档的主要器材。 8200CD在市场上大受欢迎,让Audiolab以8200CD的DAC电路设计为基础,推出体积更小、搭载耳扩功能的M-DAC与Q-DAC,不断挑战音响市场中DAC产品C/P值的极限。去年,Audiolab推出新一代的8300系列,原有的M-DAC也升级成为M-DAC+,在外型设计上与8300系列的风格,其越级的音质表现已让本刊编辑留下深刻的印象,没想到Audiolab最近又再度趁胜追击,推出这台M-One,结合DAC、综扩与蓝牙播放于一身,又再度挑战Audiolab过去创造的C/P值纪录。 集DAC、综扩、耳扩、蓝牙于一身 M-One与先前介绍的M-DAC+在外形上几乎并无二致,宽、深、高全部一模一样,不过同样的箱体尺寸中,M-One硬是多出了综扩功能,一台抵两台,让人觉得十分抵买。不只如此,M-One还比M-DAC+多出了蓝牙无线播放功能。现在不少人习惯将音档储存在手机中,或是透过手机聆听Spotify、Apple Music或KKBox等音乐串流平台,M-One光是多出这个蓝牙播放,感觉就比起M-DAC+更加方便实用,更为吸引人。由此可见,M-One摆明就是针对现代人聆听习惯所打造而出的新世代数位流机种。 M-One的面板设计也与M-DAC+完全相同,中央的椭圆形OLED显示萤幕可以显示讯源、音量以及音档格式及取样率,而讯源选取及音量调整旋钮,则分别位于萤幕的左右方,操作简便直觉。此外,只要按一下音量调整旋钮,M-One就会自动切换至静音模式,而按一下讯源旋钮,则可进入选单模式,调整数位滤波、萤幕显示资讯、萤幕显示亮度、自动待机时间、恢复原厂设定与显示韧体版本等等功能。当然啦,M-One也附有遥控器,让使用者可以不用离开皇帝位,便可切换讯源、调整音量,更切中大部分人的聆听习惯。 M-One既然与M-Dac+大小一致,何以硬是多出了综扩的功能。打开M-One的机箱,可以发现原厂充分利用了内部的空间,让机箱得以容纳不同的电路。先看电源,M-One并没有因为为了节省空间,採用体积较小、效率较高的交换式电源,而是採用许多Hi-End器材採用的大型环形变压器。为了让机箱内腾出更多空间给DAC与扩大电路,这个环形变压器不是平躺在底版上,而是固定在金属隔板上,直立于机箱之中。我本来担心这样的设计,让环型变压器容易受到震动波及,影响音质表现,但我发现固定变压器的金属隔板本身有一定的厚度,而且变压器并没有与底板接触,大大降低受到震动影响的可能性。 选单功能更加丰富 至于机箱的另一侧,则分为上下层,上层负责数位音讯接收与各种功能控制,下层则搭载数位类比转换与扩大电路。在上层电路中,可以发现M-One搭载XMOS USB接收晶片,而自S/PDIF输入的数位讯号则由Cirrus Logic CS8406晶片负责接收,至于数位类比转换则由位于下层电路的ESS 9018S晶片负责。接收晶片与DAC晶片两相搭配下,让同轴与光纤数位输入得以支援至24 bit/ 192kHz的取样率,Type B USB输入则可支援至32 bit/384 kHz的PCM档以及1 bit/ 11.2 mHz的DSD档。换句话说, DXD、DSD256等Hi-Res音档规格M-One皆可播放,不用担心规格落伍。 针对数位音讯播放,M-One还内建「Sharp Rolloff」、「Slow Rolloff」、「Minimum Phase」三种种数位滤波器,可不同程度降低前、后振铃失真对音质的音响。针对DSD音档播放,M-One也具备「DSD频宽」选择功能,共有「Normal」、「50k」、「60k」、「70k」四种频宽选择。至于时脉误差,M-One在「Jitter Rejection」下也有「Automatic」、「Low Bandwidth」、「Medium Bandwidth」、「high Bandwidth」。笔者在试听时,稍微试了一下这些调整功能,发现这些选项并不会对声音带来显而易见的效果,反而会在暂态、高音的锐利度等极细微的地方做出小程度调整。至于哪一种设定比较好,这没有一定的答案,端看您的喜好感觉以及播放档案品质了。 M-One的前级採用数位音控,调整范围在-80dB至+8dB之间。至于功率扩大,採用AB类混合设计,8 欧姆承阻下个声道输出功率可达40W,推动书架喇叭绰绰有馀,若您是耳机玩家,M-One上还附有6.3mm耳机输出孔,儘管M-One放在桌上,稍嫌佔了空间,不过M-One包含如此多样的功能,可以感受的到Audiolab是诚意十足,想到此,就觉得不应该过于抱怨M-One的箱体体积。 兼具温度与香气的声音 淮备试听时,此时本站试听室中就定位的喇叭为Yamaha NS-5000,不过考量到M-One在8欧姆承阻下为40瓦,在4欧姆下为60瓦,就规格来看并非属于大功率的设计,我看著Yamaha NS-5000上的12吋低音单体,担心M-One可能力有未殆,因此决定採用保守一点的搭配,将M-One推动AE101书架喇叭,中间以Crystal Cable Reference Diamond喇叭线相连,电源线採用Vertax AQ Roraima,USB线为昇龙Centaur USB线。 我首先播放小提琴与钢琴演奏专辑《My Armenia》中第一轨、由柯米塔斯所写的〈鹤〉。我将M-One的音量调到-17dB,可以感觉喇叭传出的音量是我平常所习惯的。音乐开始播放时,我可以感受到小提琴大概定位在中央偏右的位置,而开头的乐段大多游走在低音音域,透过这套系统传出,我感受到小提琴的音色有著浓郁香醇的质感与气味。不知为什么,听到这样的音色,我脑海中浮现出麦芽糖煮到沸腾的画面,糖香蒸腾,质感黏稠又极易延展,而且还带有琥珀般的光泽,是个色、香味俱全的声音。 低音域乐句演奏完,小提琴便来一段高把位演奏。我本来以为像M-One这种多功能入门级的器材,表现小提琴高音时,容易把持不住,出现毛躁听感,结果表现此乐段依旧展现出暖到心窝的音色,还有充满情绪张力的柔美线条,听之完全不会紧张不耐,大大出乎我意料。 至于钢琴呢?在一开始的低音域乐句中,透过这样的系统搭配播放,颇能展现出钢琴低音琴弦的形象,脑海中立刻浮现三条一组的粗长琴弦,在琴槌敲击之后,出现波浪形的震动。到了高音乐段,音色依旧温润,又微微带著明亮剔透的色泽。无论如何,透过这样的搭配得到的音色,就是「暖」。 此外,由于这两段乐句先弱后强,在这套系统中,我也明显听到宽广鲜明的动态对比,不难猜测M-One的动态范围也是十分宽广的接下来,我播放编制较为複杂的海顿G大调管弦乐八重奏诙谐曲(编号Hob X:12)的第一乐章(Challenge Classics 72345,DSD64档)。乐曲开始,立刻可以感受弦乐器的音色有著令人感到舒适的温热,擦弦产生的细节也能适度呈现,让我联想到融化的巧克力,不但有著细腻浓郁的质感,又能看到搅拌过后留下的痕迹纹路,也让我联想到这样的音色呈现,有如汉白玉一般,散发著温润柔滑的羊脂色泽,而不是像翡翠那样带有豔丽夺目的光彩。这样的音色,显示M-One继承了许多音响迷喜爱的英式声韵,如同绅士般,气度温文儒雅,而非张牙舞爪、豔光四射的巨星架势。 透过此曲,我也能感受到M-One的音场重塑能力。在一开始各乐器合奏的地方,我感受到各式弦乐器落于喇叭前方的位置,而木管乐器则落于喇叭后方,音场宽度超越喇叭的宽度,此外,在乐曲中段的地方,各乐器轮番独奏,此时我也可以明确听到各乐器的定位。舒适的音色,加上宽敞的空间感,相信无论经验老道的发烧友或是对音响一窍不通的木耳,都很难不对这样的声音喜爱有加。 有肉有骨的音乐形象 既然M-One有著如此温和的音色,播放人声想必很动听吧?我迫不急待播放试听常用的宋冬野演唱歌曲〈安和桥〉,结果不出我所料,透过M-One传出,宋冬野的歌声听起来低沉浑厚,而且各种发声共鸣、抖音都让人感受到蕴含灵魂的生命力。至于乐曲一开头的手鼓打击,低频深沉,力度强劲,而且可以明显听见鼓皮的紧绷感与弹性,听起来活泼生动而不死板,中段出现的胡琴拉奏听起来更是缠绵非侧,哀婉动人,感觉的出来M-One将音乐中最温暖、最感人的成分提炼出来,让我感受不到任何令人不安的成分。 最后,我播放《Milestones. Un incontro in jazz》 (EMI Italy 0094639436224)中Gino Paoli演唱的爵士风歌曲〈Time After Time〉。音乐一出,M-One再度展现定位精淮与重现人声的优势,我可以明显感觉到人声就出现在两支喇叭的中间,而且歌声轻鬆舒适,相当符合一般人对爵士乐自由自在的印象。至于小号的吹奏,大体表现出黄铜般温暖的金属的色泽,不过在吹奏强力的地方时,我听到强烈气流通过吹嘴时发出的分岔声响,箇中暂态变化十分鲜明,可见这种温暖的音色并不是过度膨胀中低音量感,或是故意削减高音延伸与细节表现力,而是穠纤合度、形体与细节并存的和谐之音。 至于在爵士乐中扮演重要角色的Double Bass,透过M-One播放,除了生动展现出粗厚牛筋的弹力之外,反应迅速,不拖泥带水,重现快节奏即兴演奏乐段,能够带来出其不意的惊喜。同样的反应速度,展现在爵士鼓快速打击的乐段中,更有催化气氛的效果。可见M-One与AE 101两相搭配下,收放自如,控制有度,感受不到中低频犯滥造成形体肥厚,尾韵冗长。 M-One透过USB播放的音质如此讨喜,那么透过蓝牙无线播放呢?我赶紧将USB线拔除,把我Macbook Pro的蓝牙开启,以iTunes播放上面聆听的档案。相当然尔,透过无线播方,旋律线条的柔软度、音乐的情感表现、还有音场宽度当然比不上USB有线播放,但是依旧还是保有M-One的热度与肉感,让音乐听起来不会毛躁刮耳。 始终如一的绅士风度 聆听至此,我思考著我所听的温暖声调,有可能来自M-One,也有可能来自AE 101喇叭,也有可能是两者交互作用下的结果。为了进一步确定M-One的声音走向,我将M-One的DAC部分与Moon HAD 230 DAC互相比较(使用后者做为DAC时,同样以M-One当做综扩推动AE 101)。比较之后发现,M-One所呈现的音乐画面,偏向暖色调、低色温的色彩,相形之下,Moon HAD 230 DAC的低频量感略少,呈现器乐演奏时,著重在清楚的细节以及轻盈的空气感,不过在重现人声方面,就不如M-One那般充满热度与湿度了。 比较之后,我本想就此罢手,但是看著AE 101身旁的Yamaha NS-5000喇叭,感觉不让M-One推动一下,似乎是太瞧不起它了,于是我将喇叭线从AE101卸下,换到Yamaha NS-5000上。去年的台北电器工会音响展中,我曾经在山叶展房听闻这对Yamaha最新的喇叭旗舰力作,然而不知是现场电源品质不佳,或是我座位风水不佳,只觉得这对喇叭细节有馀,形体却略嫌乾瘪。不过,这次以M-One推动Yamaha NS-5000,播放〈Time After Time〉,音量开至-17dB,不但场面与空间更为开阔,而且低频比透过AE 101播放更多下探一截,各种乐器在低频的加强下,型体听起来更为饱满,更有份量,没有过度膨胀造成的朦胧听感,与音响展中的听感截然不同。可见M-One推动Yamaha NS-5000这样的大型喇叭依旧十分有力,不会蹩脚。 至于M-One的耳扩部分表现如何呢?我首先搭配Beyerdynamic DT990 (250欧姆,效率96 dB),聆听〈安和桥〉与〈Time After Time〉等曲,此时,M-One的音量大约调至-40dB左右,大概达到我平常习惯的音量大小,而且M-One依旧发挥音色温暖以及中低音饱满的优势,重现人声、鼓声、小号声还有double bass均能呈现出略为丰腴的体态、深沉的质量以及浓厚的质地。相较之下,Moon 230 HAD的耳扩部份著重在舞台宽度以及解析力,播放这两首曲目时,虽然感觉中低频量感比M-One略少,但是乐曲整体听来较为轻鬆,有如晒在阳光下的棉花,轻盈蓬鬆,又不失温暖,人声的唇齿细节以及吉他演奏的擦弦声音也变得较为鲜明,两者表现可说是环肥燕瘦,各有千秋。总而言之,若您对温暖音色与多肉的形体有所偏好,M-One绝对是最佳选择。 性价王座非它莫属 我并不清楚M-One在DAC电路设计与声音呈现上有多大的差距,但是可以确定的是「温暖」、「有肉」,是对M-One音色的最佳形容词,也是Audiolab惯有的特色,儘管这两个词彙一直在前面的段落中不断出现,但实在想不出来还有什么词语能够更贴切形容M-One的了。更重要的是,M-One比M-DAC+贵了2,000元左右,却多了综扩与蓝牙播放功能。试问大家:2,000元去哪裡找一台附有蓝牙的综扩?想到这裡,更显得M-One的C/P值高到无人能比。综合音质与功能,这台M-One又让Audiolab稳坐超值王座! 器材规格 型式:综合扩大机 支援取样率:32-bit / 192kHz(光纤、同轴) 32-bit / 384kHz,DSD256(USB) 输入灵敏度:515mV 输入阻抗:10K 欧姆 输入端子:1 x USB A (Apple devices) 1 x USB B (电脑) 1 x COAX 1 x OPT 1 x Bluetooth 2 x RCA 12v Trigger 输出功率:(8 欧姆) 2 x 40W (4 欧姆) 2 x 60W 频率响应: (-3dB) 10-30kHz 总谐波失真:0.01% 讯噪比: 81 (1W @ 1 kHz) 输出端子:喇叭输出端子、6.3mm耳机输出端子 尺寸:114mm x 247mm x 292mm 淨重:5.5kg
    全文
  • 属于年轻人的声音——ADAM Audio ARTist系列

    ARTist系列是ADAM Audio定位为家用型的一个产品系列,主要走时尚精致的路线。很显然,ARTist主要为小空间听音环境(约15~20平方米)而设计。我个人对ARTist系列的评价很高。这主要有三方面,首先,ARTist全部为有源一体化设计,接口也提供平衡和非平衡接口,不但使用方便,而且对前端的适应性也好。其二,修长而小巧的箱体很方便小空间环境的摆放。其三,它的声音很适合我的口味,不论看电影还是听音乐都有不错的效果! ARTist总能给人美好的第一印象 关于ARTist系列,我曾在不同的场合和不同的搭配上听过。虽然体积不大,售价也不算很贵,但声音却给我留下很好的印象。有人说,ADAM Audio这类的带式高音单元的声音听起来显得硬朗。但是ARTist系列产品的定位毕竟是家用产品,它们的目的就是要让你觉得声音听起来很享受、很好听。所以,在声音的处理上明显是经过一定的调整,不同于专业产品的声音相对鲜活和明亮,有鲜艳夺目且略带一种冷调的音色。而ARTist系列的不同点在于,它的音色就相对地柔顺一些,而且略带暗调的中高频会令听感显得舒服一些,更耐听和自然。不仅如此,ARTist系列的声音也非常干净,反应速度快,是一种精致细腻中不乏温暖柔顺特质的声音。 令人精神十足的音响效果 这次作为家庭影院系统来试听,环绕声处理器采用了NAD的旗舰M17配合这个ARTist家庭影院音箱配置。虽然ARTist的音箱并不大,但在电影音效重播方面,ARTist系列有着令人感到精神十足的音效效果,这完全是因为它那个鲜活明快的音色,清晰的细节,紧凑快速的瞬态反应速度,以及开扬宽阔的音场。而说到低音,ARTist Sub的音色偏向暖调,有柔性的味道,听起来不会有强烈的刺激感。但如果从看电影的角度来看,更多人会钟情于猛烈的低频效果,所以对于那部分有更高要求的人,我会推荐SW260这款低音音箱,不但低频力度强横,而且瞬猛快速,整个系统的爆炸力马上翻一番! 总体来说,ARTist系列非常强调声音的清晰度,它们特别擅长于表现枪战场面、拳打脚踢以及刀光剑影的电影片段。例如,《关云长》电影中的巷战片段,还有《叶问》当中的武打片段,ARTist家庭影院音箱就能营造出一种非常强烈的声音冲击效果,能体现出刀往你身上砍、拳头往你身上打的切身感受。而且ARTist还能承受大声压、大动态的摧残,把音量开大的情况下仍然有出色的控制力和动态,那种强烈的听觉冲击力和威猛的动态完全超乎你的想象! 多声道音乐效果棒级了! 说到音乐方面,这本来就是ARTist系列的强项,它非常擅长表现乐器的声音质感,同时具有许多弱音细节,例如表现吉他、小提琴、小号、各种敲击乐器等等。听《爵士传奇》当中的《Together》,ARTist很正确地表现出吉他的金属感以及它的声音线条感,吉他的每一个细节都表达得很清晰,而爵士鼓还原得紧凑、干净且有活力和节奏感,喜欢流行音乐的年轻人肯定喜欢这样的效果。播放Chris Botti的《波士顿巨星之夜》这张蓝光碟,ARTist可以重播出光辉且有圆润感的小号声音,同时现场的空气感丰富,特别是小号的空间回响的效果很不错,听起来有绕梁三日的感受。 VIEW POINT I总结 作为一名年轻人,平时都喜欢看看电影,听听音乐。我比较向往清新明快的声音,可以给我带来精神十足的音响效果。刚好ADAM Audio ARTist系列家庭影院音箱就符合我对音质的要求。此外,我更喜欢有源一体化设计,买一套音箱就完全解决了功放与音箱之间的搭配问题。使用如此简单,又能有不错声音效果的音箱,谁会不喜欢呢?
    全文
  • 更多他的产品评说